5 Веских причин, по которым критики неправы в отношении Дракулы Кристофа Вальца

Новая экранизация Дракулы Брэма Стокера сейчас в кинотеатрах, но не добилась большого успеха в Соединённых Штатах. Фильм, снятый Люком Бессоном, заработал всего 4,5 миллиона долларов за первые выходные. В то время как зрителям он, кажется, нравится, критики разделились во мнениях: Rotten Tomatoes сообщает о примерно равном соотношении положительных и отрицательных отзывов (80% против 54%).

🤔

Твой портфель красный? Не волнуйся, это цвет Рождества... был полгода назад. Здесь мы обсуждаем, как пережить любую просадку.

Начать диверсификацию

Обычно фильмы вызывают разногласия среди критиков и зрителей, и нет причин полагать, что профессиональные рецензенты разделяют одно и то же негативное мнение. Однако в данном случае многие рецензии проводят неблагоприятные сравнения с фильмом 1992 года режиссёра Фрэнсиса Форда Копполы. Слова, такие как «бескровный» и «претенциозный», появляются часто, и некоторые критики говорят, что фильм не пугает. Если вы собираетесь его посмотреть, возможно, стоит почитать более подробные рецензии.

Возможно, неудивительно, что первое, что люди замечают в Dracula 2026, — это его визуальный стиль. Многие недавние фильмы ужасов, такие как Dracula Копполы, Nosferatu Эггерса и Frankenstein Дель Торо, использовали экстравагантные декорации и костюмы, чтобы компенсировать знакомые сюжетные линии. Однако этот новый Dracula придерживается более сдержанного подхода, отдавая приоритет аутентичным местам съемок и минимизируя спецэффекты для создания своей атмосферы.

В начале фильма персонаж, напоминающий Ван Хельсинга – именуемый ‘Священником’ и сыгранный Кристофом Вальцем – посещает вампира, содержащегося в психиатрической лечебнице. Камера показывает камеру как большую и мрачную, с единственным прожектором, направленным на белое одеяние и цепи вампира, создавая визуальный стиль, напоминающий комиксы Фрэнка Миллера Sin City. Как и инди-игра Iron Lung, эта резкая подача заставляет более фантастические моменты фильма выделяться. Таймлапс-последовательность, показывающая, как Дракула (Кейлеб Лэндри Джонс) накапливает свое богатство на протяжении веков при помощи анимированных горгулий, предлагает уникальный контраст с другими сценами, не позволяя визуальным эффектам стать чрезмерно вычурными или подавляющими.

Одной из распространенных критических замечаний к фильму Dracula является то, что его тон непостоянен. Он переключается между напряженными сценами, где Влад ведет сражения против Османской армии, и более легкими моментами, показывающими его старшую версию, известную как ‘Dracul’, играющим шутки. Эта непоследовательность также распространяется на персонажей – Джонатан Харкер иногда кажется шуткой, а в одной сцене показано шокирующее нападение на монастырь. Однако важно помнить, что фильмы следует рассматривать как единое целое, а не просто как список отдельных моментов.

Фильм опирается на устоявшиеся легенды о Дракуле. Его сюжет включает в себя жестокие нападения вампиров, подростков, чрезмерно увлеченных комиксами, мать, находящуюся под эмоциональным контролем, и нелепого дедушку. Без юмора фильмы о вампирах — особенно те, которые основаны на Dracula — могут казаться слишком серьезными, полагаясь слишком сильно на декорации и костюмы, чтобы создать интерес вместо захватывающих персонажей.

Интерпретация Влада/Дракулы в исполнении Кейлеба Лэндри Джонса вызвала споры. В отличие от предыдущих воплощений актерами, такими как Гари Олдман, Билл Скарсгард и Кристофер Ли, которые часто представляли Дракулу как обаятельного, внушительного или строгого, игра Джонса подчеркивает человечность персонажа – намекая, что когда-то он был человеком, как и любой другой.

Многие версии Дракулы изображают его как глубоко печальную фигуру, проклятую жить вечно без любви. В то время как актёры обычно подчёркивают его таинственную, соблазнительную и жестокую сторону, игра Джонса добавляет слои сложности. Он показывает Дракулу улыбающимся, краснеющим и борющимся со скрытой виной. Мы также видим, как он искренне сомневается в своих действиях, когда встречает последнюю версию своей любимой невесты.

Фильм 2026 года Dracula отличается от многих недавних версий. Он больше фокусируется на рассказывании захватывающей истории и развитии характера Дракулы, чем на демонстрации чрезмерного кровопролития или сверхъестественных эффектов. Вместо того, чтобы быть просто ужасающим монстром со способностями, такими как изменение формы или взрыв на солнце, этот Дракула — сложный персонаж, и фильм углубляется в его личность так, как мало фильмов делали раньше.

Этот фильм рассказывает о многовековой борьбе Дракулы с одиночеством и проблемами, возникающими в результате его усилий. Нравится ли зрителям история о парфюме, происхождении его вампирских последователей или идея о том, что судьба Дракулы в руках Бога – а не зависит от Мины Харкер (Zoë Bleu) – это решать им. Однако эти творческие изменения классической истории Брэма Стокера делают её отличной от многих других адаптаций Дракулы.

Многие фильмы изображают Dracula с графическим ужасом, часто относя историю любви между Владом и Элизабетой лишь к незначительной детали. Этот фильм, однако, фокусируется на их страстном и трагичном романе. В то время как некоторые критики несправедливо назвали его лишенным экшена, на самом деле он полон захватывающей драмы и напряжения, которые заставят вас не отрываться.

Большинство историй о Дракуле заканчиваются тем, что Мина использует свою связь с прошлым воплощением в качестве Элизабеты, чтобы обмануть графа и уничтожить его. После этого она освобождается от проклятия, что позволяет ей возобновить отношения со своим женихом, Джонатаном Харкером. Однако новый фильм, Dracula (2026), предлагает другой подход: растущая привязанность Мины к человеческой стороне Влада вызывает сомнения в её будущем с Харкером — и, возможно, в судьбе всего человечества.

Quiz

5 Questions

Test Your Bite: Dracula 2026 Quiz

Your Top Score

—

Attempts

—

Report Error

Нашли ошибку? Отправьте её здесь, чтобы её можно было исправить.

Смотрите также

2026-02-13 03:09