8 аниме 1990-х годов, которые меняют правила игры и заслуживают большего признания

1990-е часто вспоминают как фантастическую эпоху для аниме, запустившую множество чрезвычайно популярных и влиятельных франшиз, которые поклонники до сих пор любят. Такие шоу, как Cowboy Bebop, Neon Genesis Evangelion и Sailor Moon из того десятилетия, считаются классикой всех времен, и их влияние неоспоримо.

🧐

"Покупай на слухах, продавай на новостях", - сказал друг и продал тебе свои акции. Здесь мы учимся доверять отчётам, а не друзьям.

Читать 10-K отчёт

Я заметил, что даже некоторые по-настоящему новаторские аниме из 90-х не всегда получают признание, которого заслуживают. Эти шоу были невероятно инновационными и действительно расширяли границы, но когда люди говорят о самых важных аниме этого десятилетия, их часто упускают из виду. Это обидно, потому что они опережали своё время и заслуживают того, чтобы их считали классикой.

El Hazard: Великолепный мир опередил своё время в жанре исекай фэнтези.

Хотя аниме о перемещении в другой мир кажутся недавней тенденцией, такие истории существуют гораздо дольше, чем бум ‘исекай’ 2010-х годов. Одним из самых ранних примеров и шоу, которое помогло определить многие общие элементы жанра, является El Hazard. Первый оригинальный видеоанимационный (OVA) фильм El Hazard: The Magnificent World вышел в 1995 году.

Несмотря на множество подобных шоу, доступных сейчас, El Hazard остаётся отличительной и запоминающейся историей исекая, особенно учитывая его раннюю роль в формировании жанра. Его захватывающий фэнтезийный мир, вдохновлённый Ближним Востоком, в сочетании с обаятельными и сложными персонажами, и сильным чувством приключений, делает его невероятно приятным. Это качество помогло ему вырасти в большую франшизу, хотя его популярность со временем снизилась.

Nadia: The Secret of Blue Water опередила одну из самых важных серий 90-х.

До популярного аниме Neon Genesis Evangelion, Gainax и Хидэаки Анно создали еще один отличный сериал под названием Nadia: The Secret of Blue Water. Хотя сегодня он не так хорошо известен, Nadia — это потрясающая приключенческая история, первоначально задуманная Хаяо Миядзаки и сильно вдохновленная романами Жюля Верна.

Несмотря на свою захватывающую, приключенческую поверхность, Nadia является удивительно сложной и временами тревожной историей, сочетающей в себе элементы роботов и научной фантастики. Многие вещи, которые делают Nadia великой, позже появились в работе Anno над Eve. Однако Nadia также является фантастическим и уникальным сериалом, который сам по себе является умным сочетанием различных жанров.

Cardcaptor Sakura заслуживает того, чтобы к ней относились более серьёзно.

Хотя Cardcaptor Sakura остаётся любимым аниме про волшебницу из конца 90-х, оно заслуживает большего признания, чем получает. Со временем люди стали говорить всё меньше и меньше о том, насколько влиятельным было это произведение, и оно часто воспринимается просто как простая история о девочке с магией.

Как и многие истории от CLAMP, создателей Cardcaptor Sakura, этот сериал обладает удивительной глубиной. Он получил высокую оценку за прогрессивность, сосредоточенность на персонажах и представление новых идей в жанре махо-сёдзё. Он по-прежнему доставляет удовольствие зрителям всех возрастов и полов даже сейчас.

Golden Boy по-прежнему один из лучших аниме-комедий на сегодняшний день.

Аниме 90-х Golden Boy известно своим вызывающим юмором, намеками и акцентом на привлекательных персонажей, повествующим о студенте, отчисленном из колледжа, который путешествует по стране, выполняя задания для женщин. Хотя сейчас это может показаться немного старомодным, оно остается одним из самых забавных и креативных комедийных аниме, когда-либо созданных.

Несмотря на некоторый откровенный контент, Golden Boy действительно забавен, и эти моменты на самом деле помогают определить его главного героя, Кинтаро. Он остроумен, прекрасно анимирован и полон уморительных гэгов. Хотя это продукт своего времени, аниме редко предлагает комедии, столь же смелые и захватывающие, как Golden Boy, даже сейчас.

The Vision of Escaflowne Creates a Truly Fascinating Mixture of Genres

Сочетая в себе высокое фэнтези, гигантских роботов, историю о перемещении в другой мир и романтику, The Vision of Escaflowne – поистине замечательное аниме. Созданный студией Sunrise, это уникальный, творческий и новаторский сериал, несмотря на то, что в последнее время он не получает столько внимания.

Несмотря на то, что The Vision of Escaflowne не стал крупным хитом в Японии, он завоевал преданных поклонников по всему миру и даже привёл к созданию полнометражного фильма. Его красивая анимация, захватывающая история и богато детализированный мир закрепили за ним статус запоминающейся классики, которую стоит помнить.

Now and Then, Here and There берет уникально мрачный подход к знакомому тропу.

Часто рассматриваемый как новаторская работа в жанре исекай, опережающая многие новые серии, Now and Then, Here and There выделяется тем, что избегает типичных фантазий о могуществе. В отличие от большинства историй исекай, в которых представлены захватывающие новые миры, эта бросает своего главного героя в мрачную, разоренную войной пустошь, где ему приходится сталкиваться с по-настоящему тревожными реалиями.

В своей основе, Now and Then, Here and There использует фантастическую историю побега, чтобы исследовать ужасы войны и угнетающих правительств, рисуя мрачный и тревожный мир, где нет простых ответов. Его мрачное настроение и мощные темы продолжают делать его выдающимся и глубоко влиятельным аниме в жанре isekai.

Record of Lodoss War остаётся лучшим образцом аниме высокого фэнтези.

Любители высокого фэнтези обожают миры, наполненные мифическими существами, героическими искателями приключений, магией и угрозой надвигающейся тьмы – и Record of Lodoss War предлагает всё это. Этот аниме считается классикой и очень традиционным примером жанра. Он начался в 1980-х как записи сессий игры Dungeons & Dragons, но быстро стал популярной франшизой сама по себе.

Хотя и не новаторская, Record of Lodoss War была невероятно важна, поскольку успешно перенесла многие классические элементы фэнтези в мир аниме. Многие из способов, которыми современное аниме бросает вызов тем же самым фэнтезийным идеям, не были бы возможны без основы, созданной Lodoss War.

Revolutionary Girl Utena — одно из самых важных аниме 90-х

Несмотря на то, что Revolutionary Girl Utena более известна, чем многие другие шоу в этом списке, она часто упускается из виду, когда люди обсуждают самые важные аниме 1990-х годов. Она действительно заслуживает большего признания, чем многие сериалы той эпохи. Уникальный и экспериментальный подход Кунихико Икухары к жанру махо-сёдзё, в сочетании с его темами взросления, до сих пор ощущается новаторским сегодня, оправдывая революционное название шоу.

Изначально аниме «Revolutionary Girl Utena» кажется жизнерадостной и простой историей. Однако, оно быстро становится сложным и заставляющим задуматься, бросая вызов типичным повествованиям, особенно в изображении женской силы и LGBTQ+ тем. Хотя многие аниме-сериалы заимствовали из него с тех пор, «Revolutionary Girl Utena» заслуживает признания за то, что впервые исследовало эти концепции.

Смотрите также

2026-01-25 22:48