Помните, когда Тейлор Свифт официально дебютировала в поп-музыке?

Как преданный поклонник Тейлор Свифт с момента ее дебюта в поп-музыке, я был совершенно очарован ее путешествием и развитием на протяжении многих лет. С того момента, как она вышла на сцену с 1989, стало ясно, что это не случайность и не разовый случай; это было начало выдающейся карьеры.

Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram

Тейлор Свифт добилась большого успеха, выпустив 1989 в октябре 2014 года.

В своем альбоме 2012 года Red певица вышла на территорию поп-музыки с такими хитами, как «We Are Never Ever Get Back Together» и «I Knew You Were Trouble». Однако только после выпуска 1989 она полностью перешла на новое звучание, отказавшись от своих корней в стиле кантри.

Смена музыкальных жанров иногда может привести к потере устоявшихся последователей, однако Тейлор Свифт справилась с этой переменой настолько умело, что сложно вспомнить время, когда она не была известна прежде всего как поп-исполнительница.

Присоединяйтесь к нам, чтобы вернуться в прошлое, когда мы углубимся в первый официальный поп-релиз Свифт, момент, который значительно укрепил ее репутацию как одной из величайших деятелей музыки и развлечений всех времен.

Что случилось:

В 2006 году вышел первый альбом Тейлор Свифт, названный в честь ее собственного имени и демонстрирующий стиль кантри-музыки. Такие треки, как «Tim McGraw», «Our Song» и «Picture to Burn», хорошо подходили для трансляции в стиле кантри, а Свифт применила легкую нотку в своем пении на пластинке. Тем не менее, с самого начала было ясно, что привлекательность Свифта выходит за рамки кантри-музыки, о чем свидетельствует второй сингл с альбома «Teardrops on My Guitar», который оставил свой след в поп-радиочартах.

На своем втором альбоме под названием «Fearless», выпущенном в 2008 году, Тейлор Свифт экспериментировала со слегка измененным звучанием, которое часто называют кантри-попом. Тексты песен «Fearless» пронзительно передали суть подросткового возраста молодых девушек и принесли Свифт славу в семьях по всему миру. Основные треки альбома, в частности «Love Story» и «You Belong With Me», заняли 4-е и 2-е места в Billboard Hot 100 соответственно. Более того, «Fearless» принес Тейлор Свифт ее первый альбом года на церемонии «Грэмми» 2010 года.

Альбом Свифт 2010 года «Speak Now» продемонстрировал ее исследование различных жанров, отнесенных к категории кантри-поп и поп-рок, а ее альбом 2012 года «Red» представлял собой смесь поп, кантри и рока. Заметное сотрудничество с известными поп-продюсерами Максом Мартином и Шеллбэком над несколькими треками «Red», такими как «We Are Never, Ever Getting Back Together», «I Knew You Were Trouble» и «22», представляет собой наиболее значительный сдвиг в музыкальном стиле Свифта. в тот момент.

Как преданный фанат, я не могу не поделиться своим волнением по поводу смелого шага Тейлор Свифт после того, как столкнулся с некоторой критикой по поводу, казалось бы, бессвязного повествования в ее альбоме «Red». А.В. Клуб даже назвал это «несфокусированным». Однако для своего следующего шедевра, «1989», она решила полностью погрузиться в поп-жанр, и это было так же освежающе, как прохладный ветерок в жаркий летний день! Она заменила свои любимые банджо, скрипки и гитары драм-машинами и синтезаторами. Впервые она сотрудничала с Джеком Антоновым над двумя беспрецедентными треками: «Out of the Woods» и «I Wish You Will». Затем она воссоединилась с Максом Мартином и Шеллбэком, работая только один раз со своим давним партнером Натаном Чепменом над потрясающе красивым треком «I Know Places». Эта трансформация была просто воодушевляющей!

Во время прямой трансляции в августе 2014 года Свифт заявила, что ее предстоящий альбом станет ее самой гармонично структурированной поп-записью. Она упомянула, что слушала много поп-музыки конца 80-х, потому что восхищалась тем риском, на который они шли, их смелостью и дальновидностью.

Создавая альбом, автор песен тщательно изучил эпоху и обнаружил, что конец 80-х был отмечен смелым самовыражением, поскольку люди не боялись свободно выражать себя.

Помните, когда Тейлор Свифт официально дебютировала в поп-музыке?

Свифт поделилась, что она нашла невероятно вдохновляющей идею о том, что можно формировать свою личность, свободно одеваться и искренне любить. Для нее эта концепция бесконечных возможностей послужила важной темой.

Впервые фанаты познакомились с альбомом под названием «1989», когда в августе 2014 года был представлен хит-сингл «Shake It Off». Полный альбом последовал этому примеру в октябре, тем самым укрепив позиции Тейлора. Превращение Свифта в икону поп-музыки.

Почему это было важно:

1989 год ознаменовал для Swift новое начало. Переехав в Нью-Йорк, она сделала новую короткую прическу и обнаружила отчетливый звук. После многих лет критики по поводу написания песен о своих бывших партнерах Свифт решила вообще воздержаться от свиданий. Ее обширный круг актрис, певиц и моделей начал появляться в заголовках городских газет.

«Я смотрю на этот альбом так, как будто начинаю все сначала», — сказала Свифт Billboard в октябре 2014 года.

1989 год ознаменовал собой значительный период роста для Свифт, когда она по-настоящему раскрыла свою творческую сущность, научившись полностью полагаться на свою собственную художественную интуицию.

Она поделилась с Billboard, что этот альбом был создан полностью по ее собственному желанию, без каких-либо внешних мнений или повесток дня, влияющих на процесс. По сути, если она хотела записать поп-альбом, она пошла и сделала именно это. Точно так же, когда она решила быть открытой и откровенной, она довела дело до конца, и когда ей захотелось переехать в Нью-Йорк без особых причин, она тоже приняла это решение.

Сообщение и мелодия вызвали отклик у фанатов. Свифт сумела сохранить своих преданных фанатов, несмотря на смену жанра, а также привлечь новых. Альбом 1989 оказался для нее самым коммерчески триумфальным. Первые пять синглов — «Shake It Off», «Blank Space», «Bad Blood», «Style» и «Wildest Dreams» — вошли в десятку лучших в Billboard Hot 100. причем первые трое даже достигли первого места.

Альбом «1989», получивший в 2016 году премию «Грэмми», произвел революцию в моем мире как преданного поклонника, превратив Тейлор Свифт в непоколебимую поп-икону, оставив неизгладимый след в ее музыкальном пути.

Что сказали люди:

Дебютный альбом 1989 года был высоко оценен критиками: журнал Time назвал его мелодии более утонченными и энергичными, чем песни на Red, а звучание альбома назвал «тщательно продуманным». Между тем, в обзоре под названием «New York Times: прощание с Twang» критик отметил, что Тейлор Свифт сумела отличиться от других популярных музыкантов той эпохи, выделив себя своим уникальным звучанием. .

Несмотря на критику со стороны Forbes, который назвал ее альбом чрезмерной поп-записью и поставил под сомнение его подлинность, учитывая подлинный имидж Свифт, Свифт сумела заставить своих критиков замолчать. Forbes задумался о будущих шагах Свифт после 1989, предполагая, что возвращение к своим корням может показаться шагом назад, а продолжение поп-музыки может оказаться для нее неустойчивым выбором. Однако, как мы видим по успеху ее последующего альбома Lover, Свифт не только продолжала господствовать в мире поп-музыки, но и пробовала себя в других жанрах.

Что произошло дальше:

В «Reputation» 2017 года и «Lover» 2019 года Свифт придерживалась своего пути поп-звезды, продолжая работать с Мартином, Шеллбэком и Антонофф над «Reputation» и объединилась с Антоновым почти над каждым треком «Lover». Успех «1989» не был случайным; это положило начало многообещающей и продолжительной карьере в поп-музыке.

В 2020 году Свифт еще раз продемонстрировала свой талант к трансформации, выпустив два альбома — Folklore и Evermore — с разницей всего в пять месяцев. Эти альбомы продемонстрировали новые стили инди-фолка и альтернативного рока, которыми Свифт раньше не увлекалась, что отличало их от ее предыдущих работ, таких как 1989, Reputation и Lover. Примечательно, что в «Фольклоре» она впервые сотрудничала с Аароном Десснером из The National, который также внес свой вклад в Evermore, расширенное издание Midnights в 3 часа ночи и The Tortured Poets Department.

Альбом Тейлор Свифт 2022 года «Midnights» ознаменовал возвращение в поп-жанр, но в своем релизе 2024 года «The Tortured Poet’s Department» она продемонстрировала свою универсальность, чередуя синти-поп-песни, такие как «Fortnight», и мелодии фолк-рока, такие как « Но папа, я люблю его.

Своим альбомом «1989» Тейлор Свифт продемонстрировала, что она не привязана к какому-то определенному жанру и может свободно менять стиль, когда ей приходит в голову настроение. Ее преданные поклонники оставались с ней на протяжении всего ее музыкального пути, ценя ее вдумчивые тексты как постоянную нить в ее творчестве.

Где они находятся сейчас:

В 1989 году казалось, что Свифт не сможет стать более известным, могущественным или уважаемым; однако она превзошла эти ожидания. Ее «Eras Tour», стартовавший в марте 2023 года, побил такие рекорды, как наибольшее количество билетов, проданных за один день, и самый прибыльный тур за всю историю. Каждое шоу длится более трех часов, и Свифт украшает сцену независимо от того, идет ли дождь или светит солнце.

Название тура является удовлетворительным намеком на способность Свифт постоянно развиваться, оставляя после себя четко очерченные эпохи. Под пение Свифт ее поклонники пересматривают главы своей жизни, вспоминая, кем они были, когда были выпущены песни Reputation, Speak Now или Fearless.

Свифт попала в заголовки газет, став первой артисткой, переделанный альбом которой достиг первого места в чартах Billboard с ее перезаписанными альбомами: Fearless (Версия Тейлора), Red (Версия Тейлора) 2021 года и Speak Now (Версия Тейлора) и 1989 года. (Версия Тейлора) 2023 года. Все четыре переделанных альбома заняли первые места в чартах.

В августе 2023 года Тейлор Свифт объявила в Instagram, что ее предстоящий релиз под названием «1989 (Версия Тейлора)» существенно повлияет на ее жизнь по-разному.

Смотрите также

2024-10-27 23:24