10 сериалов, в которых злодей заслуживал большего

Как давний энтузиаст телешоу, я должен сказать, что каждый из этих персонажей оставил отчетливый след в своем сериале, но всех их, кажется, объединяет общая нить – отсутствие должного развития и роста.

В любом телесериале злодеи могут существенно повлиять на его успех, и когда они недостаточно развиты сценаристами и создателями, это влияет на общую структуру повествования. Хотя основное внимание часто уделяется главным героям и героям, злодеи играют решающую роль в обогащении истории, поскольку они служат контрастными аналогами героя, предлагая более глубокое понимание разума обоих персонажей. Многие второстепенные персонажи телешоу могут превосходить главных героев по сложности, поскольку героям редко позволено быть такими же морально сложными, как второстепенные персонажи или злодеи.

Как киноэнтузиаст, я заметил, что всплеск антигероических телешоу привел к новому уровню внимания к изображению злодеев, но это не означает, что ко всем антагонистам относятся одинаково. На самом деле, самые захватывающие злодеи, прошедшие успешную историю искупления, часто становятся предметом интенсивных дискуссий, потому что хорошо продуманная сюжетная линия искупления может быть сложной и чрезвычайно увлекательной. То, как завершается история злодея, будь то его выход из сериала или конечная точка повествования в финале, существенно влияет на то, как зрители запоминают и воспринимают своего персонажа. Тот факт, что персонаж изначально изображается как злодей, не обязательно означает, что он всегда не прав или заслуживает неудовлетворительного конца.

10. Томас Бэрроу — Аббатство Даунтон (2010–2015)

В исполнении Роба Джеймса-Кольера

В телесериале Аббатство Даунтон, хотя и много злодеев, на самом деле наибольшую роль в качестве противников играют сложные обстоятельства и социальные ограничения той эпохи. К сожалению, Томас Бэрроу, имевший большой потенциал стать очаровательным антагонистом сериала, в итоге разочаровал и зрителей, и других персонажей. К несчастью для персонажа Бэрроу, сериал часто попадает в ловушку, изображая ЛГБТК+-персонажей как противников, вместо того, чтобы давать им сложную, понятную борьбу, отражающую жизнь в период ограничений. Вместо того, чтобы с сочувствием и глубиной исследовать его борьбу в рамках ограничений общества, в сериале решили изобразить его ожесточенным, злым и мстительным по отношению к другим.

В великой саге «Аббатства Даунтон» просмотр фильмов и телесезонов иногда может оказаться запутанным, но что меня действительно выделяет, так это те исключительные эпизоды, в которых участвуют очаровательные злодеи. Хотя в конце концов в сериале была предпринята попытка искупить вину Бэрроу, это выглядело несколько вынужденным и поспешным по сравнению с глубиной и временем, потраченным на развитие других персонажей. Если бы у зрителей было больше экранного времени, чтобы пообщаться с единомышленниками и освободиться от ограничений Даунтона, зрители могли бы лучше понять его мотивы и больше ему сочувствовать.

9. Кристофер — Девочки Гилмор (2000–2007)

В исполнении Дэвида Сатклиффа

В сериале «Девочки Гилмор» Кристофера часто упускают из виду, когда речь идет о самых любимых любовных увлечениях Лорелай (Лорен Грэм). Многие фанаты считают их отношения одним из самых нелюбимых аспектов шоу. Однако, несмотря на свои многочисленные недостатки, Кристофер не злой человек; он просто обеспокоен и далек от совершенства. Его действия, направленные на возвращение Лорелай, были ошибочными попытками придать смысл его жизни и компенсировать его отсутствие в воспитании Рори.

Хотя Девочки Гилмор умело проработали сложные аспекты своих менее популярных персонажей, к концу сериала Кристофер в конечном итоге оказался довольно плоским. Ему не хватало глубины, и хотя проблески его отношений с отцом были интригующими, они не могли сравниться с захватывающей динамикой между Лорелай и ее родителями. Кроме того, более глубокое изучение того, как он повлиял на рост Рори своим отсутствием, могло бы дать представление о развитии персонажа Рори, сделав сюжетную линию Кристофера более привлекательной для зрителей.

8. Король Ночи — «Игра престолов» (2011–2018)

В исполнении Ричарда Брейка и Владимира Фурдика.

Что касается самых ненавистных злодеев на телевидении, Игра престолов выделяется во всех аспектах. Такие персонажи, как Джоффри, Серсея, Рэмси и Мизинец, и это лишь некоторые из них, действительно пугают. Однако не только чудовищная природа делает этих персонажей устрашающими; именно их умное политическое маневрирование действительно отражает темную политику Песни льда и пламени Джорджа Р. Р. Мартина. Это было ярко продемонстрировано появлением и манипуляциями Короля Ночи на протяжении всей последней части сериала.

События на Севере и за Стеной отличались от борьбы за власть в Красном замке и растущей напряженности за морем. Однако к последним сезонам большинство персонажей объединились, чтобы предотвратить надвигающуюся атаку Короля Ночи, которая могла бы положить конец миру. Несмотря на долгожданную битву и многочисленные намеки на мощь и армию Короля Ночи, его интригующий образ исчез на удивление быстро. Он был бы более увлекательным, если бы продолжал оставаться неуловимым и недоступным.

7. Марина — Волшебники (2015–2020)

В исполнении Кейси Рол

Среди грозных негодяев «Чародеев» именно Марина сумела задержаться в моей кинематографической памяти дольше всех. Хотя она, возможно, и не была такой катастрофически опасной, как Зверь или эти загадочные божества, ее хитрость и находчивость держали зрителей в напряжении. Каждое новое появление Марины было захватывающим моментом, поскольку она неизменно добавляла больше напряжения и повышала драматические ставки, часто служа освежающим изменением по сравнению с более весомыми сюжетными линиями. Тем не менее, история Марины была отмечена несчастьями и манипуляциями, а ее героиня часто оказывалась в ловушке чужих махинаций.

Хотя Марина быстро использовала других в своих личных стратегиях, стало очевидно, что она обладала чувством морального направления, продемонстрированным ее помощью Джулии (Стелла Мейв) во время ее первых поисков Рейнарда. К сожалению, всякий раз, когда Марина пыталась помочь, это зачастую приводило к ее вреду или даже более тяжелым последствиям, что было совершенно несправедливо. Более того, были случаи, раскрывающие ее основные намерения и прошлое, такие как ее мимолетное упоминание об отце и ее ярость по поводу исключения из Брейкбиллса. Тем не менее, она обладала той же сложностью и глубиной, что и главные герои, поэтому ее персонаж заслуживал дальнейшего изучения.

6. Любовь – Ты (2018–2024)

В исполнении Виктории Педретти

В сериале Netflix «Ты» Джо (Пенн Бэджли) играет загадочного антагониста. Если бы он был главным героем, было бы сложно заставить его быстро столкнуться с последствиями своих действий. К сожалению, это приводит к тому, что множество невинных людей становятся жертвами психопатических наклонностей Джо, либо скрываясь, либо становясь еще одной записью в его мрачном списке. Лав, персонаж, который поначалу казался Джо просто еще одним обреченным любовным увлечением, однако, имел более сложную судьбу.

Удивительным образом Лав превратилась в своего рода антагониста, испытывающего Джо и нарушающего его привычный образ жизни. К сожалению, сюжетная линия Лав не была раскрыта в сериале полностью, но она оказалась грозным противником Джо, будучи единственной, кто действительно бросил ему вызов. Было бы безмерно приятно увидеть, как она в конце концов одолела Джо. Хотя столкновение Лав и Джо было разумным с точки зрения сюжета, а сюжетная линия Лав приняла трагический поворот, более кульминационный финал ее персонажа сделал бы ее историю еще более убедительной.

5. Логан – Мир Дикого Запада (2016–2022)

В исполнении Бена Барнса

В сериале Мир Дикого Запада многие персонажи были глубоко злыми и презренными, и лишь немногие из них имели шанс на искупление. Удовольствие от просмотра шоу пришло от наблюдения за тем, как разворачиваются эти злодейские схемы, и от наблюдения за тем, как они манипулируют другими. Однако Логан, которого играет Бен Барнс, не совсем соответствует высоким стандартам, установленным другими злонамеренными персонажами. В отличие от сложных фигур, таких как Человек в черном (Эд Харрис), Логан в первую очередь раздражает Уильяма (Джимми Симпсон) в его стремлении раскрыть секреты.

В отличие от персонажей, которые открыто раскрывают свои самые мрачные черты характера в парке, Логан больше похож на незрелого ребенка, ищущего острых ощущений без какой-либо реальной цели. Ко второму сезону «Мира Дикого Запада» он становится менее значимым и в конечном итоге встречает свой конец как еще одна жертва парка. Это шоу, известное своими исключительными западными телевизионными постановками в последние годы, обычно показывает антагонистов, которые бросают вызов ожиданиям и борются со сложными моральными дилеммами.

4. Изобель — «Дневники вампира» (2009–2017)

В исполнении Миа Киршнер

В «Дневниках вампира» Изобель, биологическая мать Елены, которую сыграла Нина Добрев, создает значительную суматоху, как на экране, так и за кадром, но ее влияние не до конца изучено. Изобель играет ключевую роль в «Дневниках вампира», будучи бывшей супругой Аларика (Мэттью Дэвис), матерью Елены, и превращенной в вампира Дэймоном (Йен Сомерхалдер). Одной из интригующих сторон личности Изобель была ее близость к Кэтрин, одному из самых очаровательных персонажей сериала.

Вместо того, чтобы показать Изобель, полностью принимающую свою вампирскую жизнь, речь шла больше о развитии других персонажей, а не о ее собственном росте. Завершение сюжетной линии Изобель показалось неудовлетворительным, поскольку у них с Еленой никогда не было возможности изучить их сложную динамику или противостоять своей неясной связи. К сожалению, Изобель часто становилась персонажем, которого ненавидели из-за ее сомнительных действий и предательств. Тем не менее, ее мотивы редко исследовались, кроме ее желания поступать так, как ей заблагорассудится, что было упущенной возможностью для создания очаровательного персонажа.

3. Повелитель огня Озай — Аватар: Последний маг воздуха (2005–2008)

В исполнении Марка Хэмилла

Повелитель Огня Озай — устрашающий и интересный злодей, но по сравнению со своими детьми Зуко и Азулой он едва ли не самый запоминающийся антагонист. Что касается Зуко, сериал предоставляет ему знаковую арку искупления и возможность творить добро и сражаться против своего отца к концу шоу. Точно так же Азула демонстрирует, как далеко она готова зайти, чтобы получить признание своего отца и получить власть своими подлыми действиями.

Как страстный киноман, я всегда был заинтригован Озаем, однако повествование раскрывает лишь отрывки из его жизни за пределами его последней конфронтации с Аангом. Очевидно, что он был сформирован своими предками, которые разожгли войну Нации Огня против других наций, но на экране он часто выступает в роли далекой, угрожающей силы, а не полностью конкретизированного персонажа. Углубление его биографии и понимание внутренней суматохи внутри Нации Огня в годы его становления могли бы пролить свет на поразительное сходство между ним и Аангом, сделав их истории еще более убедительными.

2. Мэгги Уолш — Баффи — истребительница вампиров (1997–2003)

В исполнении Линдси Крауз

Четвертый сезон «Баффи — истребительница вампиров» ознаменовал этап трансформации популярного подросткового драматического сериала о сверхъестественном, когда персонажи поступили в колледж, что привело к значительным изменениям в формате шоу. Умным шагом было введение загадочной Инициативы в качестве антагониста в четвертом сезоне, что не только представило Райли (Марк Блукас), но и привело к образованию Адама (Джордж Херцберг).

Если бы у Мэгги сложилась более крепкая связь с Баффи и ее изображали более сострадательной, ее акт предательства и создания Адама имел бы больший эмоциональный вес. Кроме того, превращение Мэгги в зомби для Адама после того, как он проснулся, было неудовлетворительным в качестве завершения ее сюжетной линии и конфликта между ней и Баффи в четвертом сезоне «Баффи — истребительница вампиров». Вместо того, чтобы относиться к Баффи с пренебрежением на протяжении всего четвертого сезона, не позволить двум персонажам противостоять друг другу было упущенной возможностью для развития персонажей и напряжения повествования.

1. Дженни Хамфри — «Сплетница» (2007–2012)

В исполнении Тейлор Момсен

В мире Сплетницы я часто подвергал сомнению добродетель ее персонажей, однако Дженни, похоже, перенесла на себя неоправданную тяжесть их жестокого обращения. Будучи моложе главных героев, ею часто манипулировали как пешкой в ​​их играх и даже наказывали, когда она осмеливалась бросить им вызов. По общему признанию, Дженни временами могла раздражать, но именно действия ее старших сверстников превратили ее в злодейку и лишили ее шансов, которых она заслуживала.

В сериале у Дженни было достаточно экранного времени, но ее уход был разочаровывающим и не соответствовал той сильной личности, которую она создала. Хотя решение покинуть шоу было решением Момсена, персонажу Дженни казалось ненужным так резко уходить без более подходящего завершения. Арка искупления Дженни, где она противостоит привилегированным хулиганам, которые ее эксплуатировали, могла бы стать более удовлетворительным финалом.

Смотрите также

• Злой финал четвертого сезона получил интригующий ответ от актера Леланда: «Это немного головокружительно… Это хороший четвертый сезон, чтобы выйти наружу»
• Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
• Основан ли Конклав на реальной истории?
• Спасение рядового Райана: почему рядовой «Рыба» Меллиш плакал, когда получил нож Гитлерюгенда
• Где найти тайник Нестора в Сталкере 2 Сердце Чернобыля
• Как получить странный водный легендарный артефакт в СТАЛКЕР 2
• Деми Мур вспоминает, что испытывала те же страхи по поводу этого вещества, что и ее номинированная на премию классика 1990 года: «Это могло быть либо потрясающе, либо офигенной катастрофой»
• 20 отличных корейских дорам с участием ЛГБТК+
• 1. Закулисные подробности Эдварда «Руки-ножницы» делают его историю еще более трагичной
• Почему императоры такие бледные в «Гладиаторе 2»

2024-12-06 01:57