Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

Как специалист в области психического здоровья, который работал со многими людьми, проходящим свой уникальный путь горя и самопознания, я нашел «Кит» Даррена Аронофски эмоционально грубым и заставляющим задуматься шедевром. Игра Брендана Фрейзера в роли Чарли была просто выдающейся, отражая сложности и нюансы человека, борющегося со своим прошлым, настоящим и будущим.


Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram


Заключительная сцена «Кита» представляет собой пронзительный и глубоко трогательный вывод, который требует более глубокого изучения. В этом трогательном фильме Брендан Фрейзер играет удостоенного премии Оскар спектакля, изображая учителя, борющегося с опасным для жизни расстройством пищевого поведения и весом более 600 фунтов. Его главное желание — наладить отношения с дочерью и, возможно, предложить ей поддержку, учитывая ее собственные сложные обстоятельства. В конечном счете, финал «Кита» предлагает горько-сладкое решение для обоих персонажей.

Фильм режиссера Даррена Аронофски под названием « » завершается сильным предположением о том, что персонаж Чарли погиб. На протяжении всего фильма он пытался восстановить контакт со своей дочерью Элли (Сэди Синк) и неустанно стремился добиться прогресса в их отношениях. Однако его усилия всегда были односторонними, и, в конце концов, он упорно отказывался отпускать Элли, даже пытаясь дать ей то единственное, что она изначально просила в фильме. Это настойчивое преследование в конечном итоге приводит к душераздирающей кульминации «Кита», где Чарли, кажется, встречает свою смерть и переходит на другую сторону.

Почему Чарли так долго хранил эссе о Моби Дике

В эссе подчеркиваются качества его дочери, которые он хотел бы иметь

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

В повествовании «Кит» Чарли часто находит утешение, читая эссе о Моби Дике. Как выясняется в финале, это эссе на самом деле написала Элли. Он считал это самым искренним и правдивым произведением, с которым он когда-либо сталкивался.

Чарли часто приходил в уныние из-за общих ответов или попыток угодить ему со стороны онлайн-студентов, которых он обучал. Тем не менее, эссе Элли выделялось своим личным мнением и уникальным взглядом на роман, отражая сущность капитана Ахава, которая глубоко резонировала с Чарли своей грубой честностью — качеством, которое редко проявлялось ни он, ни его ученики.

Что случилось с Элли в «Ките»?

Последняя сцена Элли с отцом может дать ей надежду

Концовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значения

В пьесе Кит возникли серьезные разногласия вокруг изображения Чарли и жестокого обращения с ним Элли. При их первой встрече Элли прямо заявила, что находит его отталкивающим, независимо от его внешности. Она утверждала, что, если бы он действительно любил ее, он мог бы дойти до нее без посторонней помощи – требование, которое, как она знала, было для него невозможным, поскольку при этом он, к сожалению, упал и разбил свой стол. Несмотря на это, Элли продолжала навещать его, поскольку он пообещал написать от ее имени сочинение для школы и предложил ей все свои сбережения (более 120 000 долларов), которые он накопил, экономно тратя только на еду и аренду.

Когда бывшая жена Мэри (Саманта Мортон) подошла к Чарли, чтобы обсудить их дочь Элли, недобрый и злонамеренный аспект Чарли всплыл на поверхность. Ранее Чарли оставил Мэри ради одного из своих учеников по имени Алан, что привело к разводу. Впоследствии Мэри прервала связь Чарли с Элли, стремясь воспитывать ее самостоятельно. Однако эта договоренность не оказалась успешной. В конце концов, когда Мэри столкнулась с Чарли, она призналась, что Элли превратилась в «монстра» и проявляла жестокое поведение по отношению к своим сверстникам и другим людям. Это еще раз проиллюстрировано, когда Элли накачала своего отца наркотиками и намеревалась поделиться его компрометирующими фотографиями в Интернете.

По заключению «Кита», Элли все еще боролась со своими проблемами. Несмотря на то, что она так и не возобновила отношения с отцом до их последнего прощания, она сделала что-то, что намекало на проблеск надежды. Понимая, что его время ограничено, Чарли попросил ее прочитать эссе о Моби Дике в последний раз, прежде чем она собиралась уйти. К его удивлению, Элли прочитала эссе, и Чарли снова попытался ходить, как раньше.

Полный цикл завершился, когда он захотел, чтобы ее эссе было последним, что он слушал перед своей кончиной. Когда он встал и пошел, казалось, что он возносится в белые небеса, что предполагает его кончину. Когда Элли читала ему в его последние минуты, у нее, возможно, появилась возможность наконец осознать в себе то, что Чарли видел в ней много лет назад.

Как Томас повлиял на Чарли в «Ките»?

Чарли играет в теме прощения фильма

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

В рассказе Кит еще одной важной фигурой последних дней Чарли является человек по имени Томас, который первоначально появляется как миссионер. Однако ближе к концу романа выясняется, что он не был настоящим миссионером, отступив от своей веры, украл деньги у своей молодежной группы и покинул дом. Его тайна раскрылась, когда он признался в этом Элли. Чего Томас не осознавал, так это того, что Элли тайно записывала их разговор. Кроме того, она сфотографировала своего отца, чтобы смутить его, и отправила запись родителям Томаса и в предыдущую церковь, чтобы еще больше унизить его.

Меня всегда тянуло к людям, которых другие неправильно понимают или считают несовершенными. Мой собственный жизненный опыт научил меня, что под поверхностью скрывается сложное и зачастую прекрасное человечество. Поэтому, когда Чарли увидел Элли, девушку, чьи действия часто были обидными и саморазрушительными, он увидел не только ее недостатки. Вместо этого он вспомнил восьмилетнюю девочку, написавшую эссе о Моби Дике, историю об искуплении и втором шансе.

Почему Чарли наконец показывает свое лицо своим ученикам

Чарли раскрыл себя, когда встретил свой конец

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

Таким образом, как показано в заключении «Кита», Чарли питал глубокое желание покончить с собой. Несмотря на то, что у него было достаточно средств на медицинское обслуживание, он решил не использовать их и обманул единственного человека, который искренне о нем заботился. На этом этапе своей жизни он больше не ценил себя, а хотел только защитить свою дочь. В разговоре с женой он выразил стремление совершить за время своего существования хоть один благородный поступок. Чарли осознал, что весь обман – со стороны него самого, его дочери, миссионера и других – только причинил еще большие страдания.

Как страстный киноэнтузиаст, я устал от своего обмана и решил, что пришло время для честного откровения. Вместо того, чтобы продолжать обманывать своих студентов, заявляя, что камера моего ноутбука неисправна, я показал им правду – замечательную трансформацию Брендана Фрейзера в его роли Кита. Мои ученики были ошеломлены моим новым внешним видом, и этот момент шока стал для меня катализатором того, что я разбил экран своего ноутбука, фактически полностью отрезав себя от внешнего мира.

Чем «Кит» отличается от пьесы (самые большие различия)

Концовка фильма добавляет более обнадеживающее послание

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

В случае с «Китом» драматург Сэмюэл Д. Хантер не только написал оригинальную постановку, но и написал сценарий для ее экранизации. Следовательно, киноверсия сохраняет большую верность пьесе. Однако существенное отклонение от пьесы можно найти в том, что режиссер Даррен Аронофски выбрал более оптимистичный финал по сравнению с оригиналом. Это изменение очевидно благодаря различным визуальным представлениям обеих концовок.

После завершения «Кита» Чарли оказался в сияющем свете, и его последним видением было мимолетное воспоминание о нем, его жене и их дочери, резвящихся на прошлом пляже. Это послужило символом надежды среди мрачных обстоятельств, изображенных на протяжении всей пьесы. Спектакль продолжал изображать все более мрачную реальность до кончины Чарли, после чего все стало мрачным и устрашающе тихим. Несмотря на мрачное настроение, которым был пронизан фильм, в финале удалось внести проблеск позитива.

Истинное значение конца кита

Цель Чарли связана с путешествием Элли

Концовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значенияКонцовка «Кит» и объяснение истинного значения

С моей точки зрения, «Кит» затрагивает множество тем, таких как заброшенность, горе, разорванные отношения, сексуальность и стремление к общению. Среди них искупление выделяется как самое мощное послание. Напоминая загадочные финалы фильмов «Рестлер» и «Черный лебедь» режиссера Даррена Аронофски, финал фильма заставляет зрителей задуматься о последствиях, когда экран становится черным.

В остром повороте кульминация фильма вращается вокруг стремления Чарли помочь Элли обрести радость перед его кончиной, поскольку он считает, что это единственный способ искупить свои прошлые проступки. В то же время Томас стремится к искуплению, возвращая Чарли к вере, проявляя при этом замечательную решимость. В фильме тонко подразумевается, что искупление не дается бесплатно; его нужно заслужить, и Чарли прилагает значительные усилия для достижения этой цели. Однако в нем также подчеркивается, что истинное искупление происходит из искреннего намерения исправить ситуацию с самого начала.

Кит исследует идею самопринятия, независимо от общественного восприятия. Чарли борется с сильным смущением, будь то из-за его сексуальности или веса, и он скрывает большую часть себя из-за страха осуждения, несмотря на свою способность сочувствовать другим. Тем не менее, вывод предполагает, что есть глубокая красота в честности – как с другими, так и внутри себя – и смелости беззастенчиво быть верным своему подлинному «я».

Примечательно, что фильм под названием «Кит» раскрывает различные методы, которые люди могут использовать, борясь с горем, будь то потеря любимого человека или пустота, оставленная отсутствующим родителем. Каждый человек справляется с этим по-своему, и этот фильм Аронофски подчеркивает широту этого опыта.

Брендан Фрейзер получил «Оскар» за «Кита»

Победа Фрейзера завершила его возвращение в Голливуд

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

В «Ките» Брендан Фрейзер сыграл эмоционально заряженную роль, которая принесла ему широкое признание за его замечательное возвращение в актерскую карьеру. На протяжении всего фильма, особенно в общении с Лиз и Элли, он демонстрировал непоколебимый оптимизм по отношению к другим, несмотря на ненависть к себе. Даже когда Элли намеренно причиняла боль окружающим, Фрейзер сумел увидеть в ней хорошее. Эта исключительная игра принесла ему первую номинацию на «Оскар» за лучшую мужскую роль.

По неожиданному повороту событий Остин Батлер (Элвис) победил его на церемонии вручения «Золотого глобуса», где он также был номинирован. Тем не менее, Фрейзер вернулся на церемонию «Оскар», выиграв там награды, а также на других церемониях, таких как SAG Awards. Кроме того, Хун Чау была также отмечена номинацией на лучшую женскую роль второго плана, а Кит получила «Оскар» за грим и прическу, помимо достижений Фрейзер.

Как была принята концовка «Кит»

Реакция на финал «Кита» подчеркивает неоднозначную реакцию на фильм

Концовка «Кит» и объяснение истинного значения

В фильме «Кит» выдающаяся игра Бренды Фрейзер и остальных актеров получила признание, но сам фильм вызвал неоднозначную реакцию критиков. На «Гнилых помидорах» он получил оценку 64%, что сделало его одним из фильмов Даррена Аронофски, получивших наименее положительные отзывы на сегодняшний день. Тем не менее, он также получил рейтинг аудитории 91% на Rotten Tomatoes и оценку IMDb 7,6, что указывает на значительное расхождение во мнениях. Разная реакция на финал фильма, похоже, еще больше подчеркивает этот разрыв.

Некоторые зрители воспринимают финал как горький и искупительный случай для Чарли после многих лет страданий. Многие зрители обсуждали глубоко эмоциональное путешествие фильма, и финал сохраняет этот тон, изображая грустное прощание после смерти Чарли, но это представляет собой момент, когда он наконец устанавливает связь со своей дочерью, которой он так жаждал. .

Тем не менее, некоторые зрители посчитали, что финал отклонился от мелодрамы, посчитав внезапную сцену вознесения Чарли на небеса чрезмерно драматичной. Напротив, в фильме Рестлер Аронофски финал был более сдержанным, когда главный герой, казалось, скончался, а экран потемнел, оставив место для интерпретации. Некоторые посчитали, что на этот раз режиссер не так доверял своим зрителям, выбрав вместо этого менее тонкий подход.

Фильм подвергся критике за изображение персонажа с избыточным весом, и некоторые утверждали, что финал усиливает этот стереотип. В своей статье для Salon Бет Янгер отмечает, что вес Чарли часто изображается в гротескной манере. Она утверждает, что фильм подразумевает, что смерть Чарли приносит облегчение от бремени его тучного тела, и это мнение разделяют другие зрители «Кита».

Смотрите также

2024-08-08 20:18