Топ-10 аниме-фильмов 2010-х годов

Как страстный любитель аниме, проведший бесчисленные часы, погружаясь в увлекательный мир японской анимации, я могу с уверенностью сказать, что и «Твое имя», и «Безмолвный голос» сами по себе являются шедеврами. Однако, если бы мне пришлось выбрать тот, который более глубоко резонировал с моим жизненным опытом, это, несомненно, был бы «Безмолвный голос».

Аниме-фильмы охватывают широкий диапазон: от оригинальных полнометражных постановок, сборников эпизодов телесериалов до прямых переводов манги и легких романов. На протяжении многих лет такие фильмы, как Акира, Призрак в доспехах и Унесённые призраками, представляли собой зенит жанра на большом экране. Тем не менее, в 2010-е годы наблюдался значительный всплеск популярности западного аниме, что привело к увеличению признания фильмов, помимо периодических выпусков Ghibli каждые несколько лет.

В 2010-е годы наблюдался всплеск популярности, вызванный появлением таких талантливых режиссеров, как Макото Синкай и Наоко Ямада. В этот период были созданы одни из самых выдающихся аниме-фильмов, когда-либо созданных.

В ту эпоху некоторые углублялись во все аспекты анимации, другие обращались к важным социальным проблемам посредством комментариев, а некоторые служили ценными дополнениями к устоявшимся сериалам. По сути, за последние десять лет было продемонстрировано впечатляющее разнообразие исключительных фильмов самых разных жанров: от драмы до боевика, от мелодрамы до научной фантастики.

10
Мирай (2018)

Продюсер: студия Chizu

В фильме Мирай подчеркивается важность семейных уз, в центре которого находится четырехлетний мальчик по имени Кун, который живет со своими родителями-архитекторами и домашней собакой в ​​уникальном доме в Иокогаме. Обычно он весел, пока не рождается его младшая сестра Мирай, что по-японски означает «будущее». Однако, когда он понимает, что привязанность его родителей теперь разделена между ним и его новым братом и сестрой, он испытывает сильную ревность и ведет себя властно.

Продолжая свое очаровательное приключение, Кун узнает о юности своих предков, родителей, бабушек и дедушек. Эти новые знания подчеркивают важность того, чтобы быть преданным сыном, внуком и исключительным старшим братом или сестрой. Этот фильм представляет собой захватывающее приключение, украшенное потрясающими образами, подчеркивающими душевную и пронзительную историю о семейной привязанности.

9
Выветривание с тобой (2019)

Продюсер: CoMix Wave Films

После беспрецедентного коммерческого триумфа фильма Макото Синкая «Твое имя» в 2016 году перед ним встала задача оправдать успех своего самого прибыльного фильма. Этого он достиг с помощью Weather With You. Ходака Моришима, мальчик-подросток из сельской Японии, сбегает в Токио, когда непредвиденный сильный ливень топит его паром.

Как давний поклонник аниме и ценитель творчества Макото Синкая, я должен сказать, что «Weathering With You», без сомнения, является его самым захватывающим шедевром. История рассказывает о молодой девушке, способной управлять погодой, и беглом мальчике, которые пробираются через шумный мегаполис, сталкиваясь при этом со сверхъестественными элементами и расцветающей романтикой.

8
Жемчуг дракона Супер: Броли (2018)

Продюсер: Toei Animation

После сюжетной линии арки «Выживание во Вселенной» в Dragon Ball Super, фильм Dragon Ball Super: Броли заново представляет и закрепляет любимого персонажа из прошлого, предлагая свежий взгляд на историю. повествование. Этот фильм воплощает в себе суть Dragon Ball в современном мире аниме. Несмотря на сохранение юмора и очарования, характерных для сериала, в центре внимания находятся бои, а Гоку, Вегета и Броли привлекают всеобщее внимание. Впечатляюще анимированный, с эстетически приятным ретро-ощущением, Броли представляет собой визуальное удовольствие и, возможно, лучшее, что когда-либо представляла франшиза. Если в серии и есть игра, которая действительно воплощает в себе все, что делает Dragon Ball уникальным, то это Броли.

7
В этом уголке мира (2016)

Производитель МАППА

Этот фильм под названием «В этом уголке мира», вдохновленный мангой Фумиё Коно, повествует о жизни женщины по имени Сузу в бурную эпоху Второй мировой войны в Японии. Несмотря на яркую цветовую гамму и тонкую художественность, фильм представляет собой душераздирающее повествование, наполненное одними из самых мрачных и тревожных анимационных сцен со времен Могилы светлячков студии Ghibli. В фильме умело сочетаются спокойные моменты и картины с суровыми реалиями войны, включая жестокость, кровавую бойню и опустошительные потери.

Фильм служит убедительным изображением суровой реальности, которую пережили мирные жители во время войны на Тихом океане, где они жили под постоянной угрозой нападений и неуверенностью в безопасности своих семей. К сожалению, история Сузу не заканчивается счастьем, а заканчивается тем, что она пережила войну с тяжелыми ранениями, чувствуя, что ее потери и те, о ком она глубоко заботилась, в конечном итоге бессмысленны.

6
Подлец не мечтает о мечтающей девушке (2019)

Продюсер: CloverWorks

Черпая вдохновение из оригинальной серии ранобэ Хадзиме Камошиды и являясь прямым продолжением аниме 2018 года Мошенник не мечтает о девочке-кролике-сенпае, Мечта негодяя: Девушка в погоне за мечтой b> завершает все неразрешенные сюжетные линии телешоу. Эта часть сериала, самая напряженная и эмоционально истощающая, в первую очередь сосредоточена вокруг главных героев Сакуты и Май. Этих двух персонажей связывает замечательная связь, которая может быть одновременно красивой и душераздирающей на протяжении всего фильма.

Однажды Сакута загадочным образом встречает свою первую возлюбленную, Сёко, что в конечном итоге раскрывает все его скрытые истины и загадку, связанную со значительным шрамом на его туловище. Столкнувшись с затруднительным положением, когда он должен решить, стоит ли ему в приоритете спасение себя или другого человека, Сакута вынужден сделать выбор, который существенно повлияет на окружающих.

5
Евангелион 3.0: Вы можете (не) переделать (2012)

Продюсер: студия Хара.

В третьей части «перестроенной» франшизы «Евангелиона» последние фильмы, кажется, сильно отходят от оригинальной серии «Евангелион» 1995 года. Спустя четырнадцать лет после того, как спасение Синдзи Рей привело к Третьему удару, эта история рассказывает о нашем вечно меланхоличном пилоте Евангелиона-01, оснащенном разрушительным колье, которое взорвется, если он снова подвергнет мир опасности. Примечательно, что по несколько откровенному выбору создателя Хидеаки Анно все пилоты изображены подростками, хотя между фильмами 2.0 и 3.0 прошло значительное время.

Хотя Rebuild-версия франшизы «Евангелион» глубже погружается в причудливую вселенную по сравнению с оригиналом, эти фильмы предлагают более понятную альтернативную временную шкалу. Заключительные сцены в версии 3.0 представляют собой одни из самых нервных и рискованных сцен действий, которые когда-либо были в сериале, потенциально спровоцировав невообразимо разрушительный Четвертый удар по Земле. Никакая другая работа не может соперничать с оригинальным «Евангелионом неонового генезиса» или его кинодвойником «Конец Евангелиона», но фильмы «Перестройка» по-прежнему вносят значительный вклад в сериал.

4
Сказка о принцессе Кагуе (2013)

Продюсер: студия Ghibli.

Хотя 2010-е годы, возможно, и не были самым успешным десятилетием для студии Ghibli с точки зрения стабильности, им, тем не менее, удалось создать фильмы исключительного качества. Например, «Сказка о принцессе Кагуе» — это глубоко трогательная адаптация древней японской народной сказки, в которой тонко исследуются такие темы, как феминизм и концепция красоты, основанная на страдании. В этой истории лунное существо по имени Кагуя, возродившееся на Земле, должно пережить как радости, так и невзгоды, связанные с жизнью смертного.

Первоначально найденная в сельской местности приемными родителями, занимающимися выращиванием бамбука, отец сообщил Кагуе, что она принцесса. Это откровение привело к уединенной жизни, чего она никогда не желала. Благодаря исключительному саундтреку Джо Хисаиси и, возможно, самому характерному анимационному стилю в коллекции студии Ghibli, «Сказка о принцессе Кагуе» входит в число лучших их произведений.

3
Ветер крепчает (2013)

Продюсер: студия Ghibli.

Второй фильм студии Ghibli 2013 года, ставший коммерческим хитом, представляет собой вымышленную историю, вдохновленную жизнью Дзиро Хорикоша, реального авиаинженера. Этот фильм, известный как «Ветер крепчает», был задуман как лебединая песня знаменитого Хаяо Миядзаки, несущая темы восторга и страдания, присущих творению, а также того, как творения могут выжить за пределами своих создателей. В условиях политической нестабильности Второй мировой войны Дзиро Хорикош изо всех сил пытается сделать себе имя в своей области.

Несмотря на то, что он скрывается от правосудия и теряет почти все, в том числе своего любимого партнера, заболевшего туберкулезом, в конечном итоге он создает самолет, который оказывается успешным и широко используется во время войны. Позже его изобретение приносит ему раскаяние за его применение в качестве оружия, но его утешает мысль, что его достижение перевешивает его цель. В фильме создается ощутимое ощущение, что Миядзаки обрел покой, зная, что его искусство будет существовать еще долго после того, как он от него откажется.

2
Твое имя (2016)

Продюсер: CoMix Wave Films

Фильм, который вы упомянули, Твое имя, не просто самый кассовый фильм Макото Синкая; он также считается вторым по прибылям аниме-фильмом за всю историю, уступая только фильму «Убийца демонов: Поезд Муген» по кассовым сборам. Твое имя, последовательно отражающее эмоциональные взлеты и падения, характерные для фильмов Синкая, представляет собой его самую компактную и целенаправленную работу на сегодняшний день.

Два подростка, Таки и Мицуха, из разных мест и времен, встречаются в необычном романе, сочетающем в себе сверхъестественный обмен телами и путешествия во времени. Поскольку надвигается катастрофическое событие, им приходится ориентироваться в обстоятельствах, чтобы выжить, надеясь воссоединиться в будущем. Фильм, получивший множество наград и похвал как критиков, так и зрителей, рассказывает эту уникальную историю с момента своего дебюта.

1
Тихий голос (2016)

Продюсер: Киото Анимация

Фильм «Безмолвный голос», основанный на манге Ёситоки Оима, выделяется как самый впечатляющий аниме-фильм 2010-х годов. Эта пронзительная история рассказывает о подростках Сёе и Сёко, исследующих такие темы, как психические проблемы. здоровье, прощение, инвалидность, личностный рост и дружба в глубоко трогательном и эмоциональном 130-минутном путешествии. По мере взросления слабослышащая Сёко и ее бывший мучитель Сёя стремятся оставить позади свою тяжелую историю и заново наладить дружбу.

Искупление — непростая задача, но они оба борются со своим раскаянием и пытаются понять точку зрения друг друга. Хотя их часто затмевают Твое имя, Тихий голос того же года в равной степени примечателен своим впечатляющим темпом, мощным визуальным повествованием и минимальным, но впечатляющим саундтреком. Этот фильм вполне может стать шедевром известной студии Kyoto Animation.

Смотрите также

• Mass Effect 3: все возможные концовки (и какую выбрать вам)
• Как Артур Морган заболел туберкулезом в Red Dead Redemption 2
• Третий сезон «Ваша честь» не должен состояться, если он не соответствует 1 важному условию
• «Кольца власти», возможно, ответили на вопрос, кем на самом деле является Том Бомбадил
• 20 ключевых особенностей Black Ops 6, добавленных в мультиплеер, зомби и боевую зону
• Забудьте о зачарованной Эльзе: есть карта Лорканы, которая может принести вам 40 тысяч долларов, и на ней даже нет персонажа Диснея
• Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
• Теория «Кольца силы» раскрывает происхождение магических способностей Тома Бомбадилa
• Кассовые сборы The Crow 2024s присматриваются к глобальной вехе с низким уровнем франшизы
• 6 важных выводов из Книги Билла Гравити Фолз

2024-08-22 04:49