Сеть на 50: Как сатира Сидни Люмета предсказала крах медиа

Даже спустя 50 лет, Network Сиднея Люмета остается удивительно актуальным и жутко пророческим. Хотя способ, которым мы получаем новости, изменился, острая сатира фильма по-прежнему актуальна. Традиционные телеканалы, возможно, больше не доминируют в эфире, но медиакомпании продолжают извлекать прибыль из сенсационных и возмутительных личностей, как и персонаж Говард Бил.

🤔

Твой портфель красный? Не волнуйся, это цвет Рождества... был полгода назад. Здесь мы обсуждаем, как пережить любую просадку.

Начать диверсификацию

Выпущенный в период инновационных американских кинопроизводств, фильм Network прекрасно отразил настроение времени своим острым, сатирическим взглядом на средства массовой информации и захватывающей драматической историей о несовершенных, но понятных персонажах. Фильм рассказывает о телевизионной сети, столкнувшейся с падением рейтингов, и о том, как её бывший новостной ведущий неожиданно становится сенсацией после публичного срыва в прямом эфире, который находит отклик в стране.

Фильм Network имел огромный успех на 49-й церемонии вручения премии «Оскар», получив 10 номинаций и выиграв четыре, в том числе премию за лучший оригинальный сценарий для Пэдди Чайефски. Невероятно проницательный сценарий Чайефски точно предсказал проблемы, которые преследовали новостные СМИ в течение следующих 50 лет.

Сатира сети на беспринципные медиа-практики была на десятилетия впереди своего времени.

Как киноман, я всегда был поражен тем, насколько пророчески оказалась Network. Она действительно запечатлела, как легко новости могут быть искажены деньгами и рейтингами. Она показала, как СМИ, которые должны заниматься информированием людей, быстро превратились в нечто, движимое исключительно прибылью – и, честно говоря, это произошло быстро, и с тех пор ситуация не улучшилась.

Медиакомпании сейчас сосредоточены на получении прибыли от внимания людей. Чем больше зрителей привлекает телесеть, веб-сайт или платформа, тем больше доходов она генерирует. Однако, поскольку люди могут одновременно сосредотачиваться только на одном, это привело к ожесточенной конкуренции – битве, в которой только одна платформа может по-настоящему доминировать.

Пятьдесят лет назад, когда вышел фильм Network, у телевидения было всего несколько каналов, и даже тогда конкуренция была жестокой. Создатели фильма драматизировали, насколько беспощадными могут быть СМИ, ради комедийного эффекта в 1976 году, но, глядя на вещи сейчас, это совсем не кажется преувеличением – это кажется довольно точным.

Говард Бил был предтечей спорных инфлюенсеров и эксплуатируемых поп-звезд.

Фильм Network начинается с того, что Говард Бил, ведущий новостей со стажем, теряет работу из-за падения рейтингов. Стоя перед своими последними двумя неделями в эфире, Говард объявляет в прямом эфире, что планирует покончить с собой во время трансляции в следующий вторник. Однако, вместо того, чтобы извиниться, как его просили на следующую ночь, он обрушивается с гневной тирадой о том, насколько все ужасно.

Изначально сеть хотела немедленно его уволить, но его вспышка в эфире на самом деле вызвала огромный скачок количества зрителей. Вместо того, чтобы отпустить его, они решили использовать полученное внимание и сделали из него звезду. По мере ухудшения психического состояния Говарда на протяжении шоу, его рейтинги взлетали. Люди по всей Америке были заворожены, наблюдая за тем, как у человека происходит срыв в прямом эфире.

Говард кажется ранним примером тех знаменитостей, которых мы видим сегодня – как тех, кто намеренно провоцирует споры в сети, так и тех, кто становится жертвой как поп-звезда. Его образ ‘разгневанного человека’ был намеренно провокационным, с использованием сильных выражений и оспариванием традиционных идей. Мы видим подобных фигур повсюду в социальных сетях сейчас, часто распространяющих вредоносный контент и дезинформацию своим подписчикам.

Отношение сети к Ховарду напоминает то, как эксплуататорские менеджеры и звукозаписывающие лейблы относятся к поп-звездам. Очевидно, что ему тяжело и нужна профессиональная помощь в области психического здоровья, но, кажется, сеть ставит прибыль выше его благополучия, охотно извлекая выгоду из его психического заболевания ради финансовой выгоды.

Сеть обладает одним из величайших актерских составов в истории кино.

Фильм Network выиграл три премии Оскар за актёрскую игру: Фэй Данауэй была названа лучшей актрисой, Беатрис Страйт выиграла премию за лучшую женскую роль второго плана, несмотря на то, что появилась на экране всего пять минут, а Питер Финч получил посмертную премию за лучшую мужскую роль. Это лишь некоторые из множества невероятных выступлений в фильме, в котором также выделяются работы Уильяма Холдена, Роберта Дюваля и Неда Бити.

Финч произносит знаменитую фразу Била, «I’m as mad as hell, and I’m not gonna take this anymore!» с невероятной силой и интенсивностью. Оскароносная игра Стрейт включает в себя душераздирающий монолог, в котором она противостоит своему мужу из-за его измены, прекрасно передавая печаль и боль ситуации. Данэуэй и Холден убедительно изображают любовников, чьи противоречивые желания создают напряжение и реализм.

Сеть одновременно душераздирающа и уморительна.

Хотя Network часто бывает очень смешным – одна из лучших комедий 1970-х – в конечном счете, это глубоко трогательная драма. Сценарий Чайефски полон остроумного юмора, например, абсурдной ссоры из-за телешоу под названием The Mao-Tse Tung Hour. Это шоу сатирически изображает реальных людей, таких как Патти Херст, Анджела Дэвис и известный член Чёрной пантеры, что заставляет фильм ощущаться как живой, дышащий политический мультфильм.

Хотя Network полон едкой сатиры и остроумного юмора, он также находит время, чтобы показать человеческую сторону своих персонажей. Каждый человек в истории играет роль в критике средств массовой информации в фильме, но они также сложные и правдоподобные личности.

Смотрите также

2026-02-09 06:41