10 лучших фильмов о миллениалах, которые нашли отклик у этого поколения

Будучи ребенком цифровой эпохи, я был свидетелем и пережил кинематографические шедевры, которые определили наше поколение – миллениалов. Эти фильмы не только отразили, но и сформировали наш опыт, заставляя нас смеяться, плакать, а иногда и съеживаться перед зеркалом, которое они держали в нашей жизни.

Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram

Миллениалы — это люди, родившиеся между 1980 и 1996 годами, отмечающие время, когда еще не было смартфонов, когда микстейпы были популярны вместо плейлистов на Spotify, а иметь чей-то любимый фильм на VHS было особым удовольствием. Эта самобытная группа, выросшая на пороге эпохи Интернета, столкнулась не с одной, а с двумя рецессиями. Появление социальных сетей привело к беспрецедентному уровню связей и открытости в мире, как это показано в таких фильмах, как «Социальная сеть».

Тематический акцент был сосредоточен на индивидуальности и признании, что проявляется во многих фильмах с участием миллениалов в главных ролях. В то же время существовало сильное скрытое опасение по поводу того, что ждет впереди, чувство, которое пронизало многие произведения этого периода. Такие фильмы, как «Донни Дарко» и «Страна садов» блестяще передали это чувство неуверенности. Однако было также ощутимое чувство восторга и предвкушения, особенно в 1990-е годы, когда будущее казалось безграничным, а стиль был ярким и красочным.

10. Социальная сеть (2010)

Рост запроса на добавление в друзья

Дэвид Финчер и Аарон Соркин — вдохновители этого изображения новаторского творения Марка Цукерберга, рассказанного с биографической точки зрения. Интригующая история о первых днях существования Facebook была хорошо принята как критиками, так и зрителями, предлагая понимание безжалостной природы бизнеса Кремниевой долины. Фильм сочетает в себе элементы судебной драмы с напряженными аспектами триллера, создавая леденящую душу историю происхождения, напоминающую злодея. Джесси Айзенберг и Эндрю Гарфилд демонстрируют напряженные, разочаровывающие выступления, которые глубоко резонируют со многими представителями их поколения.

Этот фильм оказал значительное влияние на общество, предоставив редкую возможность взглянуть на процесс разработки самой популярной для многих платформы социальных сетей. Трансформация личных отношений, изображенная в фильме как до, так и после популярности сайта, служит интригующим отражением эпохи. Смотреть этот фильм сегодня, зная о его глубоком влиянии на мир, весьма тревожно. Заключительная сцена, где Цукерберг сидит изолированно за своим компьютером и бесконечно обновляет экран, подчеркивает потенциальную возможность Интернета способствовать чувству изоляции и одиночества.

9. Бестолковые (1995)

Начало тенденции подростковых фильмов, вдохновленных литературой

В 1990-е годы неожиданный блокбастер возродил жанр подросткового кино, который исчез после 1980-х. Этот яркий и юмористический фильм представил привлекательное изображение подростковой жизни той эпохи, вызвав энтузиазм у зрителей. Моде, которую он популяризировал, подражают и сегодня; он также представил новые разговорные выражения, такие как «Бетти» и «Болдуин»; и это проложило путь к включению классической литературы в современные повествования. Такие фильмы, как 10 вещей, которые я в тебе ненавижу и Ответ просто, возможно, никогда бы не появились, если бы не умелая адаптация романа Джейн Остин Эмма в фильм Бестолковые.

Несмотря на то, что этот вневременной подростковый фильм изначально был снят для пожилых миллениалов, он продолжает вызывать отклик у современных зрителей. Персонажи излучают уверенность в себе и непоколебимую аутентичность, а Шер Горовиц выступает в качестве вдохновляющей фигуры. Она твердо противостоит давлению со стороны сверстников, оказывается верным другом и стремится расширить свой кругозор и накопить новый опыт. Более того, она не стесняется признавать свои ошибки. Более того, он умело демонстрирует, как глубокие послания могут быть вплетены в проект, который на первый взгляд кажется поверхностным.

8. Наполеон Динамит (2004)

Танец, который видели во всем мире

Аутентично и увлекательно: в необычном и несколько неловком фильме о взрослении «Наполеон Динамит» Джон Хедер играет главную роль. Если бы он был выпущен сегодня, запоминающийся танец, вероятно, стал бы феноменом TikTok, а еще в 2004 году мерч «Голосуй за Педро» был чрезвычайно популярен. Фильм нашел отклик у многих замкнутых или социально неуклюжих молодых людей из-за эксцентричного состава персонажей и нетрадиционного юмора.

Этот фильм, в отличие от большинства школьных фильмов, в которых рассказывается о популярных группах и романтических отношениях, в первую очередь исследует жизнь и повседневную борьбу неудачников. Удивительно, но для малобюджетного независимого фильма Наполеон Динамит стал кассовой сенсацией, найдя глубокий отклик у многих миллениалов. Персонажи фильма послужили вдохновением для костюмов на Хэллоуин, его диалоги часто цитировались, а некоторые строки из фильма приобрели популярность. Кроме того, некоторые актеры повторили свои роли в специальных выступлениях, умело отдав дань уважения оригинальной работе.

7. Дьявол носит Prada (2006)

Люди хотели быть такими же, как они

Потребность найти хорошую работу после окончания колледжа — это то, что укоренилось в ядре миллениалов, но для многих это была невыполнимая задача. Конкуренция была жесткой, рынок колебался, и многим приходилось довольствоваться «работой, которая оплачивала счета», пока они пытались построить карьеру своей мечты. Этот фильм Энн Хэтэуэй и Мерил Стрип демонстрирует эту захватывающую борьбу, но помещает ее в самую гламурную и смотрибельную обстановку. Благодаря потрясающим костюмам, красивым локациям и фантастическому модному монтажу его послание представлено самым привлекательным образом, но при этом находит отклик у зрителей.

Выдающиеся роли второго плана Эмили Блант и Стэнли Туччи в фильме «Дьявол носит Prada» привносят остроумие и привлекательность в повествование, благодаря чему Нью-Йорк и Париж кажутся еще более потрясающими, чем когда-либо. Споры о том, кто настоящий антагонист фильма, продолжаются, и зрители все еще расстроены сценой, где друзья Энди высмеивают ее за то, что она ответила на рабочий звонок во время вечеринки. Многие моменты находят отклик у миллениалов, поскольку в фильме запечатлен уникальный период в жизни человека, когда он выясняет свое место в реальности. По сути, это яркое изображение того времени.

6. Государство-сад (2004)

Для тех, кто застрял в тупике

Зак Брафф написал и снял очень интимный фильм, в котором затрагиваются такие темы, как горе, привязанность и психологическое благополучие. Чувство бесцельности, испытываемое многими представителями сегодняшнего поколения, служит основой этой независимой драмы, в которой персонаж Браффа, Эндрю, возвращается в свой маленький городок после смерти матери. По пути он воссоединяется с людьми из своего прошлого, замечая, что, хотя некоторые из них остались на месте, многие также не добились значительных успехов в своей жизни — осознание, которое перекликается с его собственной жизнью, несмотря на то, что они уехали в шумный мегаполис.

Фильм предлагает смесь сладости и грусти, глубоко погружаясь в самоанализ и одновременно допуская уровень личного исследования, соответствующий его теме. Характеристика Сэма, даваемая Натали Портман, похоже, отражает популярный в то время стереотип «маниакальная девушка мечты пикси». Тем не менее, ее забота о персонаже и то, как она справляется с трудностями, очевидны в ее игре, заставляя зрителей надеяться, что эти два сложных персонажа найдут свой путь.

5. Блондинка в законе (2001)

В конце концов, поступить в Гарвард на самом деле довольно сложно

Игра Риз Уизерспун в фильме Блондинка в законе — это точная комедийная игра, и под ее розовой внешностью скрывается более глубокое послание. Как и Барби, этот фильм демонстрирует красивую, но, на первый взгляд, легкомысленную блондинку, главную героиню, которая отправляется в путь личностного роста и в конечном итоге достигает выдающихся подвигов. Элль Вудс (которую играет Уизерспун) живет комфортной жизнью, преуспевает в колледже и поддерживает отношения, которые она желает продолжать. Однако, когда ее партнер прекращает их отношения, она берет дело в свои руки. Ее решимость поступить в Гарвард после разрыва отношений, несмотря на первоначальную мотивацию, служит мощным символом расширения своих возможностей.

В своем путешествии по элитному университету Лиги Плюща Элль изо всех сил пытается слиться с толпой, но обнаруживает, что принятие своего подлинного «я» — это то, что позволит ей процветать. Фильм стал мировой сенсацией и оказал вдохновляющее влияние на многих женщин и тех, кто идентифицирует себя как женщина по всему миру. Сочетая юмор с тонким посланием, ему удалось охватить более широкую аудиторию. Дженнифер Кулидж демонстрирует еще одно выдающееся выступление, а благодаря музыкальной адаптации и еще одному продолжению, Блондинка в законе остается культурным эталоном, выходящим за пределы поколений.

4. Преимущества быть тихоней (2012)

Они могут быть героями

Черпая вдохновение из романа 1999 года, «Хорошо быть тихоней» представляет собой пронзительную историю. Наш главный герой, Чарли (которого играет Логан Лерман), робкий подросток, стоящий на пороге школьной жизни, таящий в себе невысказанную печаль. Повествование чутко описывает его борьбу с посттравматическим стрессовым расстройством и повседневной тревогой. Отношения в фильме вызывают отклик у зрителей, вызывая эмоции тоски и ностальгии.

В этом фильме под названием «Хорошо быть тихоней» к ансамблю многообещающих талантов, таких как Эмма Уотсон, Эзра Миллер и Нина Добрев, присоединяются такие опытные актеры, как Кейт Уолш и Пол. Радда, которые оказывают стабилизирующее влияние. В фильме есть несколько незабываемых сцен, в том числе захватывающая поездка на автомобиле по туннелю в сопровождении «Героев» Дэвида Боуи и интригующая игра «Правда или вызов». По мере того, как зрители лучше знакомятся с трагической историей Чарли, они сопереживают ему и растут вместе с ним, пытаясь вместе исцелиться.

3. Дрянные девчонки (2004)

В среду мы носим розовое

Умная подростковая комедия Тины Фей «Дрянные девчонки» продолжает вызывать сильный резонанс и сохранять свою актуальность с течением времени. Раскрывая все тонкости «культуры школьниц» и представляя запоминающуюся фразу «‘это так здорово’, британский сленговый термин», этот фильм помогает зрителям пройти через все это. мир обмана, предательства и хитрых стратегий. В фильме показаны выдающиеся выступления Линдси Лохан, Рэйчел МакАдамс и Аманды Сейфрид, и он погружается в трудности обучения в средней школе в начале 2000-х годов. Поскольку издевательства были широко распространены, а социальные нормы жестко соблюдались, фильм с юмором иллюстрирует, как одно поколение стало определяться своим опытом.

Со временем некоторые аспекты фильма могут показаться устаревшими или сомнительными, однако он безупречно отображает конкретную эпоху, с которой многие зрители могут себя ассоциировать. Стандарты красоты, издевательства в различных формах и стремление быть незаметными для признания были характерны не только для 2004 года; однако в то время они были значительно распространены. Сегодня люди продолжают отмечать 3 октября, носить розовое по средам и знакомы с музыкальной адаптацией.

2. Немножко беременна (2007)

Сказка об очаровательном бездельнике

Как преданный фанат, я должен сказать, что «Немножко беременна» Джадда Апатоу выделяется как памятная жемчужина в истории кино, предлагая откровенное изображение отдельной эпохи. Повествование вращается вокруг бездельника лет 20 с небольшим и амбициозной женщины того же возраста, ориентированной на карьеру. Хотя сюжет, возможно, не открывает новых горизонтов и не демонстрирует значительного развития персонажей, именно эта подлинность находит отклик у зрителей. Он отражает иногда бесцельный, а иногда и объединяющий опыт тысячелетий того времени, объединяя людей, у которых в противном случае не было бы особых причин пересекаться.

Как киноэнтузиаст, когда я наблюдаю за кругом друзей Сета Рогена на экране, мне сразу вспоминается «то знакомое лицо из школьных или студенческих общежитий«. Затруднительное положение Кэтрин Хейгл также вызывает глубокий отклик, поскольку она совмещает работу и беременность, лавируя при этом с далеко не идеальным партнером. Юмор в Knocked Up бурный и чрезмерный, он создает столь необходимую атмосферу смеха, позволяющую облегчить повседневные неприятности, комично преувеличивая их. Эта уникальная комедия нашла отклик у зрителей, открыв путь для множества других фильмов, таких как Суперплохие и Подружки невесты, которые последовали этому примеру.

1. 500 дней лета (2009)

До осени было лето

«500 дней лета» выделяется среди многих фильмов тем, что передает опыт миллениалов. Повествование, сосредоточенное на обреченном романе, в первую очередь рассказывается с точки зрения Тома (Джозеф Гордон-Левитт). Уникальные сцены представлены не последовательно, а, скорее, меняются по настроению и значению по мере ухудшения отношений. Зуи Дешанель изображает Саммер одновременно загадочной и отстраненной, но в то же время очаровательной своей холодностью и очарованием.

Зрители воспринимают ее прежде всего через призму главного героя, получая таким образом его интерпретацию происходящего. Фильм глубоко углубляется в его душевную боль, борьбу, с которой сталкиваются многие в этом поколении — желание быть центральной фигурой в собственном повествовании. Этот спектакль богат темами, находящими отклик у миллениалов, такими как общая привязанность к The Smiths, музыкальная интерлюдия и нетрадиционная главная женская роль, которая остается немного неуловимой для нашего романтического мужского персонажа.

Контраст между ожиданием и реальностью запомнится многим зрителям, напоминая о переплетении таких эмоций, как надежда, беспокойство, печаль и потенциал. Когда голос Регины Спектор звучит пронзительно, миллениалы могут почти заново посетить этот преобразующий период в своей жизни.

Смотрите также

2024-12-07 23:58