Как давний энтузиаст темной стороны анимации, я должен сказать, что этот список определенно пробудил во мне аппетит к крови и насилию! Выросший на постоянной диете из классических аниме, таких как Dragon Ball Z и Naruto, всегда интересно открывать для себя новые игры, которые раздвигают границы того, что считается приемлемым с точки зрения графического контента.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Хотя анимация часто воспринимается как предназначенная исключительно для детей, некоторые исключительные аниме-сериалы могут быть чрезвычайно ужасными. Хотя это может не понравиться всей аудитории, для тех, кто любит графическое насилие, немногие другие средства могут сравниться с интенсивностью, которую предлагает аниме. Благодаря отсутствию практических ограничений в отношении кровопролития в игровых постановках аниме имеет свободу продемонстрировать свою необычайную креативность и яркие детали в изображении крайнего насилия.
Вместо того, чтобы служить исключительно шоковой тактикой, кровь может служить решающим элементом сюжета в определенных сценариях, особенно в аниме, сосредоточенном вокруг существ-каннибалов, естественных аберраций и других гротескных существ. Творческая свобода, которую предлагает аниме, позволяет студиям расширять границы своего графического контента. По сути, самые кровавые аниме используют уникальные аспекты среды для изображения сцен, которые были бы недостижимы в любом другом формате.
20 Re:Zero, начало жизни в другом мире
Аниме-сериал White Fox; По мотивам ранобэ Таппеи Нагацуки
Субару Нацуки, несомненно, входит в число самых печальных героев аниме из-за его неоднократных смертей и сохранения воспоминаний о каждой прожитой жизни. После переноса в фантастический параллельный мир, где он сразу же встречает безвременную смерть, он узнает, что обладает способностью перематывать время назад, прежде чем умереть. Повествование разворачивается как душераздирающая история, в которой насилие значительно возрастает, когда Нацуки сталкивается с культом убийств.
В Re:Zero жертвами насилия являются люди всех возрастов, включая маленьких детей, получивших серьезные травмы. Несмотря на это, в сериале не уделяется слишком много внимания насилию, поскольку некоторые ужасные смерти происходят за кадром. Хотя может произойти кровопролитие, графическому изображению последствий каждого расчленения не уделяется особого внимания. Тем не менее, подразумеваемое насилие в Re:Zero выделяет его как одно из самых кровавых аниме.
19 Токийский гуль
Аниме-сериал студии Pierrot; По мотивам манги Суи Исиды
В аниме «Токийский гуль» главными героями являются чудовищные существа, похожие на зомби, питающиеся человеческими тканями. Молодой человек по имени Кен Канеки встречает одно из этих существ и в конечном итоге превращается в могущественный гибрид гуля и человека. Чтобы остаться в живых, он должен скрыться от властей.
Токийский гуль, несомненно, наглядно изображая продолжительное насилие и пытки, умело использует различные визуальные приемы, чтобы скрыть всю степень жестокости. Например, во время сцены, где женщина-гул пожирает несколько тел, трупы скрыты темными, окутывающими тенями. Точно так же в сцене пыток видны лишь мелькающие окровавленные инструменты, когда персонажу отрубают пальцы рук и ног. Подводя итог, Токийский гуль действительно пугает, но уровень насилия в нем относительно умеренный по сравнению с другими аниме-сериалами того же периода.
18 Сага о Винланде
Аниме-сериал от Wit Studio и MAPPA; По мотивам манги Макото Юкимура
Сага о Винланде — это история о Торфинне Карлсефни, первом викинге, основавшем значительное поселение в Северной Америке, которое называлось Винланд. Став свидетелем смерти своего отца, Торфинн отправляется на поиски мести своему убийце. При этом он превращается в безжалостного убийцу. Однако со временем Торфинн оказывается разбитым и сталкивается с трудным вопросом о том, какой для него правильный путь вперед.
В «Саге о Винланде» повествование подчеркивает идею о том, что насилие не всегда необходимо, и эффективно передает это послание через графическое изображение насилия. Особенно в первом сезоне, эпизодах, насыщенных действием, почти каждая сцена боя содержит сложные детали кровопролития и расчленения, когда персонажей неоднократно убивают. Немногим аниме удается изобразить ужасающую природу убийств так же эффективно, как это делает «Сага о Винланде», и именно это делает ее графическое насилие таким впечатляющим.
17 Евангелион Неонового Бытия
Аниме-сериал студии Khara; Режиссер Хидеаки Анно
Как страстный фанат, я бы сказал, что Neon Genesis Evangelion часто называют одним из самых грустных аниме, когда-либо созданных. Он мастерски сочетает в себе напряженные механические бои с глубокими исследованиями религии и философии. Основная борьба вращается вокруг созданных человеком машин, известных как EVA, против колоссальных инопланетных существ, называемых Ангелами.
Несмотря на то, что механические костюмы выделяют красную жидкость, напоминающую кровь, сражения в Neon Genesis Evangelion кажутся особенно ужасными, когда тела как выходов в открытый космос, так и ангелов распадаются. Однако, хотя есть случаи смерти, происходящие за кадром, а человеческий элемент несколько приглушен, именно глубокое исследование человеческой депрессии и травм делает сериал значительно мрачнее, чем его графическое насилие.
16 Берсерк
Аниме-сериал от OLM, Inc.; По мотивам манги Кентаро Миуры
Берсерк начинается с одноглазого человека по имени Гатс, владеющего огромным мечом, напоминающим кусок железа, который ведет жестокую битву с демоном. Его битва подогревается неустановленными мучениями, которых он пытается избежать. Затем повествование разворачивается, раскрывая душераздирающие события прошлого Гатса, подробно описывая невзгоды и горе, которые пережили он и его товарищи, которые привели его к нынешнему состоянию.
Аниме-версия «Берсерка» 1997 года на протяжении десятилетий была одной из самых влиятельных темных фэнтезийных историй в мире аниме, и легко понять, почему это так. Исключительная режиссура и яркое изображение насилия, сверхъестественного или нет, делают экранизацию 1997 года новаторским примером боевика в жанре фэнтези, качество которого остается непревзойденным даже сегодня. Хотя маловероятно, что сериал когда-либо получит точную адаптацию, версия 1997 года отлично справляется с передачей мрачности своего повествования, и уже одно это стоит отметить.
15 Терра Формаров
Аниме-сериал от Liden Films; По мотивам манги Ю Сасуги и Кеничи Тачибаны.
В будущем, изображенном в аниме «Терра Формарс», команда из шести астронавтов обнаруживает на Марсе человекоподобных насекомых, которые безжалостно их убивают. Это вызывает неослабевающий конфликт между двумя видами, наполненный многочисленными сценами насилия и жестокости. Хотя графический характер этих сражений может вызвать беспокойство у некоторых зрителей, учитывая, что некоторые эпизоды были подвергнуты цензуре на японском телевидении, важно отметить, что Терра Формарс кажется менее ужасным из-за к большинству жестоких столкновений, происходящих в сценах быстрых действий. Это означает, что у зрителей не будет достаточно времени, чтобы полностью рассмотреть явные детали кровавой бойни.
14 Темный сбор
Аниме-сериал от OLM, Inc.; По мотивам манги Кеничи Кондо
В истории «Тёмного сбора» компании OLM, Inc. мы следуем за Кейтаро Гентогой, студентом колледжа, который невольно оказывается втянутым в потусторонний конфликт. Его обычная жизнь переворачивается, когда он встречает Яёи Ходзуки, замечательную девушку с необыкновенными способностями. Она использует свои способности, чтобы поймать и подчинить злых духов, сеющих хаос, с конечной целью — победить дух, завладевший душой ее матери. К огорчению Кейтаро, он неохотно оказывается вовлеченным в опасные и ужасающие битвы, которые Яёи должна вести ради своей миссии.
Число аниме, посвященных призракам и изгнанию нечистой силы, выросло, но что выделяет Dark Gathering, так это непоколебимое стремление максимизировать ужас в изображении призраков. Это может включать причинение агонии персонажам или просто их леденящую кровь эстетику. Несмотря на то, что игра относительно неизвестна, любой, кто ищет ужасов и кровавых впечатлений, упускает из виду Dark Gathering.
13 Ублюдок!! Хэви-метал, Тёмное фэнтези
Аниме-сериал от Liden Films; По мотивам манги Кадзуси Хагивары
В постапокалиптическом сеттинге фильма Bastard!! от Liden Films! События Heavy Metal, Dark Fantasy разворачиваются вместе с Темной повстанческой армией, возглавляемой гнусными силами, которые замышляют воскресить демона Антрасакса и вызвать конец света. Чтобы предотвратить эту опасность, верховный жрец королевства Металликана вызывает могущественного темного колдуна Дарк Шнайдера, который ранее был запечатан в обычном ребенке. Однако агрессивный характер Дарк Шнайдера и склонность к флирту с женщинами усложняют миссию по спасению мира.
Судя по названию, «Bastard!! Heavy Metal, Dark Fantasy» беззастенчиво погружается с головой в традиционные элементы темного фэнтези, стремясь к максимальной жестокости и откровенному содержанию. Это подчеркивается частыми упоминаниями хэви-метал групп 1980-х годов. Шоу точно отражает эстетику 80-х, что делает его обязательным для просмотра фанатами, которые ценят изображения насилия.
12 Паразит -Максим-
Аниме-сериал Madhouse; По мотивам манги Хитоши Ивааки
В аниме 2014 года под названием «Паразит — максима-» таинственная инопланетная раса паразитических существ ночью проникает на Землю, занимая тела множества людей. По чистой случайности Шиничи удается сбежать, оставив только паразита в его правой руке. Это приводит к необычному партнерству между Шиничи и паразитом по имени «Миги», поскольку они объединяют усилия для борьбы с агрессивными паразитами, охотящимися на людей. Со временем Шиничи начинает задумываться о своей человечности.
Долгожданная адаптация классической манги «Паразит-максима-» имела фантастический успех в воплощении ее в жизнь для современных зрителей. Искусство и анимация в этом сериале умело передают напряженные бои и телесный ужас, напоминающие оригинальную мангу. Благодаря исключительному сценарию и обновлениям сеттинга, которые делают его более привлекательным для современной аудитории, это увлекательная серия от начала до конца. Сбалансировать повествование и жестокость может быть сложной задачей для любого повествования, но «Паразит — максима-» превосходен в этой области.
11. Атака Титанов
Аниме-сериал от Wit Studio и MAPPA; По мотивам манги Хадзиме Исаямы
Такой сериал, как «Атака Титанов», в котором рассказывается о гигантских титанах, пожирающих людей, несомненно, ужасен с самого начала. На протяжении всего этого знаменитого аниме полно изображений людей, которых раздавливают или пожирают эти огромные звери. Иногда некоторые сцены намеренно затягиваются, чтобы сбить с толку зрителей. С другой стороны, когда люди принимают ответные меры, они делают это творчески, рубя и расчленяя своих противников. Хотя манга, возможно, и превосходит аниме с точки зрения графического насилия, «Атака Титанов» укрепила свою репутацию благодаря стилизованному и жестокому насилию, которое играет важную роль как в развитии сюжета, так и в динамичных боевых действиях.
10. Адский рай: Дзигокураку
Аниме-сериал от MAPPA; По мотивам манги Юдзи Каку
«Адский рай: Дзигокураку» 2023 года — еще одно ужасное аниме от студии MAPPA. История вращается вокруг мастера ниндзя по имени Габимару, который стремится к свободе и воссоединению со своей женой. Он соглашается присоединиться к группе осужденных преступников в опасном путешествии на остров, который, по слухам, хранит эликсир вечной жизни. Однако вместо бессмертия они сталкиваются с множеством чудовищных существ, жаждущих их убить, некоторые из которых на удивление больше похожи на людей, чем на зверей.
Помимо исключительного действия и повествования, сериал «Адский рай: Дзигокураку» от начала до конца предлагает множество устрашающих концепций монстров и ужасных визуальных эффектов. Мастерское управление и исполнение этих элементов не позволяют этому стать простой эксплуатацией. Немногие современные аниме справляются с кровью с таким изяществом, и предстоящий второй сезон «Адского рая» обещает раздвинуть эти границы еще дальше.
9. Страна чудес мертвецов
Аниме-сериал Manglobe; По мотивам манги Джинсея Катаока и Казумы Кондо.
Как преданный энтузиаст кино, позвольте мне рассказать вам интригующую историю, которая привлекла мое внимание: казалось бы, обычного старшеклассника ложно обвиняют в убийстве всего своего класса. Но настоящий ужас начинается, когда ему приходится участвовать в смертельной тюремной борьбе за выживание. Это не просто порезы ножами, а пугающий взгляд на мир, где в темном, извращенном царстве Страны чудес смертников используется множество видов оружия – от мечей и огнестрельного оружия до огнеметов и взрывчатки.
В Deadman Wonderland бой включает в себя элементы фэнтези, где некоторые персонажи могут использовать собственную кровь в качестве оружия или защитных щитов. Однако эта уникальная черта имеет мрачные последствия: персонажи должны сначала причинить себе вред, чтобы вызвать свою кровь, и эта практика изображена крупным планом, чтобы подчеркнуть ее ужасный характер.
8 Хеллсинг Ультимейт
Аниме-сериал Graphinica; По мотивам манги Коты Хирано
После окончания Второй мировой войны аниме-сериал «Hellsing Ultimate» рассказывает о группе нацистов-вампиров, сеющих хаос в Британии. Тем временем организация, известная как Хеллсинг, ставит перед собой задачу положить конец этим кровавым беспорядкам.
В напряженном аниме-сериале «Hellsing Ultimate» есть множество ужасных сцен, где тела разрывают на части, пронзают и жестоко уничтожают. Это широко известное аниме ужасов расширяет границы своих злодеев, которые не только питаются своими жертвами, но и поджигают их или убивают в ужасных нападениях. Как вы можете себе представить, возмездие против этих правонарушителей столь же жестокое и жестокое. Подводя итог, можно сказать, что какой бы агрессивной ни была какая-либо из сторон, мир остается недостижимым.
7 Кровь-С
Аниме-сериал производства IG; Создано CLAMP
В аниме-сериале «Blood-C» мы следим за повседневной жизнью девушки по имени Сая, которая днем выглядит обычной студенткой, а ночью превращается в охотника на монстров. Как и в других аниме-шоу о сверхъестественных монстрах, частыми темами являются ужасные смерти. Расчленение и уродство часто встречаются в «Blood-C», а некоторые из наиболее ярких сцен изображают монстров, пожирающих свои жертвы. К каждому убийству свой подход.
Страх в Blood-C возникает не только от вида пролитой крови и сломанных костей; это также связано с тем, что ни один персонаж не умирает быстро и безболезненно. Вместо этого они терпят длительные и ужасные акты жестокости перед своим последним вздохом, часто длящиеся несколько секунд (даже до минуты). Хотя мучительные смерти в Blood-C могут напомнить зрителям сцены кормления в «Атаке Титанов», Blood-C выводит эту жестокость на совершенно новый уровень.
6. Человек с бензопилой
Аниме-сериал от MAPPA; По мотивам манги Тацуки Фудзимото
Как и манга «Человек-бензопила», аниме креативно кровавое. Поскольку главный герой — полудьявол-получеловек, у которого из черепа и конечностей торчат бензопилы, зрители вполне естественно ожидать, что повсюду будет много крови и брызг.
Превращение главного героя в зверя, владеющего бензопилой, включает в себя изнурительную метаморфозу, когда бензопилы пронзают его собственное тело. Сцены смерти в «Человеке с бензопилой» намеренно затянуты, поскольку главному герою требуется некоторое время, чтобы совершить убийство из-за длительного процесса разрезания человеческих тканей бензопилой.
5. Киберпанк: Бегущие по краю
Аниме-сериал студии Trigger; На основе видеоигры CD Projekt Red
«Cyberpunk: Edgerunners» студии Trigger является дополнительным приквелом к игре «Cyberpunk 2077». История сосредоточена вокруг Дэвида Мартинеса, мальчика, который провел свою жизнь в грязном уголке Ночного города. После потери матери Дэвид решает взять под контроль свою судьбу с помощью огромного кибернетического усовершенствования. Это решение ставит его на путь, который в конечном итоге приводит его к присоединению к банде преступников, известных как бегущие по краю, и находящей новую цель в своих преступных подвигах.
«Cyberpunk 2077» — игра, которая не боится демонстрировать насилие, то же самое можно сказать и о «Cyberpunk: Edgerunners», проекте студии Trigger. Этот сериал особенно насыщен насилием, поскольку многие персонажи убиты или расчленены в ярких деталях. Сериал отлично передает мир оригинальной игры, и даже те, кто обычно избегает жестокости, могут найти это интересным.
4 Хигураши: Когда они плачут
Аниме-сериал студии Deen; На основе визуального романа Ryukishi07
Если вы ищете аниме с оттенком реальности и изобилием насилия, я рекомендую «Хигураши, когда они плачут» 2006 года. Главный герой, Кейичи Маэбара, переезжает в спокойную деревню Хинамизава только для того, чтобы обнаружить серию ежегодных убийств, которые происходят последние четыре года накануне местного фестиваля. По мере развития событий вы будете раскрывать одну тайну о Хинамидзаве за другой, показывая, что, казалось бы, невинные жители деревни могут быть не такими чистыми, как кажутся.
У более поздних частей серии Higurashi, возможно, есть свои недостатки, но оригинальная Higurashi When They Cry остается исключительным выбором для любителей ужасного контента. Каждая арка в Higurashi When They Cry эффективно отображает ужасные действия и психически неуравновешенных людей, которые их выполняют. Более того, запутанное таинственное повествование сериала удерживает внимание зрителей, вознаграждая внимание даже к мельчайшим деталям. Хотя некоторые аспекты со временем могут утратить свою актуальность, Higurashi When They Cry остается выдающейся серией, которая обязательно принесет массу удовольствия любителям кровавых событий.
3. Кулак Полярной звезды
Аниме-сериал от Toei Animation; По мотивам манги Буронсона и Тецуо Хара
Действие фильма Кулак Полярной звезды от Toei Animation разворачивается в постъядерной пустоши, которой правят жаждущие власти тираны, эксплуатирующие невинных. Маяком надежды является Кенширо, мастер Хокуто Синкен — выдающегося боевого искусства, чье стремление к миру на земле приводит его и других к конфронтации с фигурами из его бурного и загадочного прошлого.
В менее формальной форме можно было бы сказать: «Сериал «Кулак Полярной звезды» и его продолжения известны своими интенсивными, кровавыми и жестокими боевыми сценами, которые часто граничат с ужасными. Частично это связано с садистскими наклонностями героев. злодеи, но главным образом потому, что техника Хокуто Синкен Кенширо может заставить людей взорваться. Немногие аниме так печально известны своей графической жестокостью, как «Кулак Полярной звезды», и я надеюсь, что предстоящая перезагрузка точно отразит эту жестокую сущность для сегодняшней аудитории.
2 Геноцибер
На основе манги, созданной Тони Такезаки.
Все более напряженное и тревожное аниме, известное как Генокибер, многие фанаты часто называют самым кровавым за все время, несмотря на короткое количество серий. Этот 5-серийный сериал OVA углубляется в слияние кибернетических технологий и психических манипуляций с людьми. Злой ученый, подвергающий двух девушек жестоким экспериментам ради своих извращенных целей, приводит к сценам насилия, которые могут расстроить или вызвать беспокойство у некоторых зрителей.
Изображенные гротескные физические изменения настолько экстремальны и нигилистичны, что даже жестокие аниме, такие как «Акира» и «Атака Титанов», кажутся относительно скромными по сравнению с ними. Несмотря на свою дурную славу из-за жестокого насилия, «Генокибер» также может стать его крахом, поскольку некоторые зрители бросают его на середине фильма. Однако, если оставить в стороне мнения, нельзя игнорировать тот факт, что «Генокибер», несомненно, является одним из самых жутких аниме, когда-либо созданных.
1. Человек-дьявол Плакса
Аниме-сериал Science SARU; По мотивам манги Го Нагаи
Обсуждая некоторые выдающиеся и, возможно, первоклассные кровавые аниме, мы подошли к выпуску 2018 года под названием «Devilman Crybaby». Персонаж Акира Фудо, которого часто видели плачущим, ловит свой друг Ре Аска с миссией по обнаружению демонов. После этой встречи с демоном Амоном Акира обретает способность превращаться в свирепого Человека-Дьявола. По мере развития событий мы становимся свидетелями превращения Акиры в более смелого и жестокого человека, неустанно сражающегося за защиту своих близких среди нарастающего хаоса апокалипсиса, вызванного демонами.
Devilman Crybaby представляет собой современную интерпретацию оригинального аниме Devilman, обеспечивающую яркие и кровавые впечатления. Под мастерским руководством Масааки Юасы и Сайенс Сару Devilman Crybaby вдыхает жизнь в жестокие действия исходного сериала с помощью одной из самых визуально потрясающих анимаций в любом аниме, в результате чего сериал неизменно погружает зрителей в себя. в ужасной и тревожной атмосфере каждой сцены. Devilman Crybaby успешно модернизирует одно из самых известных аниме и, несомненно, занимает свое место среди самых ужасных аниме-сериалов, когда-либо созданных.
Смотрите также
- Объяснение концовки «Платформы 2»: что происходит с Перемпуаном?
- Новое шоу Кейтлин Олсон на канале ABC опровергает ее роль в Филадельфии «Всегда солнечно»
- Что происходит в третьем сезоне «Кольца власти»: 11 историй, которых следует ожидать
- Люси умирает в фильме? Люси Шиммерс и объяснение концовки «Принца мира»
- Салека Шьямалан действительно поет и играет на пианино в ловушке?
- Шоу «Монарх» раскрывает главную разницу между Годзиллой Monsterverse и всеми другими версиями
- Объяснение концовки 1883 года (и установка будущих Йеллоустонских шоу)
- Объяснение сэппуку сёгуна: что происходит с младенцем
- Чарли Викерс из второго сезона сериала «Кольца власти» о финальной битве Саурона и Галадриэли и смерти Келебримбора
- Объяснение концовки второго сезона «Существа Кёнсона»
2024-10-06 21:40