Эмма Тамми рассказывает о работе с магазином существ Джима Хенсона над оживлением аниматронных персонажей и о том, почему им нужно было физически быть частью Five Nights At Freddy’s. Основанный на мегапопулярной одноименной видеоигре, фильм Five Nights At Freddy’s рассказывает о Майке Шмидте, который работает ночным охранником в давно заброшенной пиццерии Freddy Fazbear’s Pizza. Однако вскоре он понимает, что эта работа — нечто большее, чем он ожидал, и что опасность подстерегает за каждым углом не только Майка, но и его младшей сестры.
🌊 Плыви по волне успеха с CryptoWave! Прогнозы подаются просто и с огоньком – как свежий бриз на берегу удачи.
Зацепить волну!В эксклюзивном интервью Ebaster Тамми рассказала о том, как оживить аниматронных персонажей Five Nights At Freddy’s. Она поделилась подробностями об опыте работы с магазином существ Джима Хенсона. Она также объясняет, почему использование практической аниматроники было так важно для успеха Five Nights At Freddy’s. Полную цитату Тамми вы можете прочитать ниже:
Эмма Тамми: Да, воплотить их в жизнь было так же важно, как и процесс кастинга в этом фильме. Они являются частью актерского состава и персонажами, с которыми фанаты лучше всего знакомы по этому фильму. Работать с Creature Shop Джима Хенсона было самой большой честью, самым большим вдохновением, и они с таким почтением относились к тому, что дизайн должен быть основан на чем-то, что уже существовало. И выяснить, как заставить их ожить в трехмерном виде, что было само по себе уникально и даже более захватывающе, чем то, что фанаты когда-либо видели раньше. Я думаю, что в проектах, которые настолько уникальны и фантастичны, как Хенсон, есть характер и несовершенство.
Почему аниматроника должна была быть практичной во время съемок «Пяти ночей с Фредди»
Аниматронные персонажи — самый знаковый аспект Five Nights At Freddy’s: от их внешнего вида до происхождения и фактора страха. Если бы фильм не смог правильно передать эту часть истории, у фильма не было бы шансов на успех. Компьютерная графика захватила кино и телевидение, сделав практические эффекты более редкими. Сделав аниматронику практичной, Five Nights At Freddy’s может вывести фильм на новый уровень.
Практичные аниматронные персонажи позволяют другим актерам не только аутентично взаимодействовать с ними, но и реагировать более искренне. Эти персонажи — сердце франшизы. Делая их практичными, они добавляют фильму художественности и позволяют включать в него реальные детали, а также творческие инновации.
Взаимодействие между аниматрониками и персонажами-людьми составляет суть Five Nights At Freddy’s, поскольку открытие о том, что аниматроники живы, медленно дразнится, прежде чем Майк узнает правду. Этот элемент ужаса во многом определяет успех игры, а использование практических эффектов позволяет актерам, режиссеру и съемочной группе полностью визуализировать его. Five Nights At Freddy’s — идеальный проект для Creature Shop Джима Хенсона, позволяющий продолжить наследие практических эффектов нового уровня.
Смотрите также
- Джейсон Айзекс шокирующая сцена обнаженной натуры в третьем сезоне сериала «Белый лотос», которая вас оставит без слов!
- Бэйли Чейз и Джесси Хатч из Homestead о франшизе «Сюрприз», обучении «Зеленых беретов» и работе с Angel Studios
- 35 лучших семейных фильмов 2023 года (и где их посмотреть)
- 100 лучших фильмов на Disney+ (ноябрь 2023 г.)
- 20 отличных корейских дорам с участием ЛГБТК+
- 15 дорам с самыми горячими сценами поцелуев, которые заставят вас упасть в обморок
- «Клан Сопрано: любовницы и любовницы Тони»: от худшего к лучшему
- Объяснение хронологии «Аббатства Даунтон»: каждый сезон и фильм
- 7 лучших видов оружия в Lies of P
- Шоу «Монарх» раскрывает главную разницу между Годзиллой Monsterverse и всеми другими версиями