10 фильмов Диснея, которые во взрослом возрасте поражают воображение

Будучи ребенком 80-х и 90-х годов, я вырос с сокровищницей анимационных фильмов, которые оказали на меня неизгладимое влияние, сформировав мое воображение и эмоции, когда я переживал свои детские приключения. Пересматривая эти фильмы сейчас, будучи взрослым, я поражаюсь тому, насколько глубоко они вызывают еще больший отклик в ретроспективе.

Фильмы Диснея — известные и любимые детские фильмы во всем мире, но они не лишены глубоких, заставляющих задуматься тем, которые могут быть весьма интенсивными. Хотя эти постановки в первую очередь предназначены для детей, они нравятся и многим взрослым – либо вместе со своими детьми, либо из-за приятных воспоминаний из юности. Интересно, что, пересматривая некоторые из этих фильмов сейчас, бросаешься в глаза, замечая, как многочисленные названия затрагивают серьезные темы и отражают трудности, связанные со старением, а также потери, которые мы испытываем на жизненном пути.

Эти фильмы, которые изначально смотрели в детстве, часто приобретают новый смысл, когда их пересматривают во взрослом возрасте, и не обязательно потому, что они грустны или трагичны, но чаще именно из-за этого аспекта. Некоторые постановки Диснея содержат послания, которые сегодня могут показаться странными. Хотя студия выпускает множество вневременной классики, это не значит, что все ее фильмы остаются актуальными с течением времени. Однако эти фильмы нашли отклик у зрителей всех возрастов по важной причине: они бросают вызов нашим представлениям о том, что могут исследовать детские фильмы. Такие темы, как горе, дружба, любовь и компромисс, занимают центральное место в этих фильмах.

10 Наизнанку (2015)

Режиссер Пит Доктер

Как киноман, оглядывающийся на свое детство, я могу искренне сказать, что шедевр Pixar «Наизнанку» вызывает глубокий отклик. Хотя фильм находит отклик у тех, кто вырос, он мудро включает в себя множество интересных моментов и событий для всех возрастов.

Хотя сиквел Inside Out 2 установил новые стандарты кассовых сборов и потокового вещания, важно не недооценивать оригинальный фильм. В то время как продолжение углубляется в напряженную борьбу раннего подросткового возраста и насколько острыми могут быть эти проблемы, оригинальный фильм Наизнанку имеет больший вес, поскольку изображает потенциально необратимую потерю радости. для персонажа Райли. Эмоциональный стресс, который она испытывает, когда ее самоощущение разваливается и она чувствует дисбаланс, являются острыми и важными аспектами взросления.

9. Лиса и собака (1981)

Режиссер: Тед Берман, Ричард Рич и Арт Стивенс

В фильме «Лис и собака» связь Тода с Купером символизирует трогательное представление любви и принятия в первой части. Однако вскоре их отношения подвергаются сомнению. В фильме исследуется жизненно важный вопрос о соотношении природы и воспитания, когда они взрослеют и приходят к пониманию, что их судьба требует от них быть противниками. Несмотря на необходимость питать враждебность друг к другу, к концу «Лиса и собака» становится очевидным, что их детскую дружбу невозможно восстановить.

Когда люди становятся старше, это может быть горьким осознанием отношений и людей из нашего прошлого, которые стали далекими из-за времени и обстоятельств. Хотя «Лиса и собака» часто ассоциируется с менее процветающим периодом Диснея, он остается ярким примером этой эпохи, несмотря на свою репутацию. В отличие от многих классических сказок Диснея, известных своими сказочными концовками, «Лиса и собака» не следует этому образцу. Вместо этого персонажи Тод и Купер учатся смиряться со своими обстоятельствами и разлукой, не столько о счастливом конце, сколько о принятии.

8. Гуфи-фильм (1995)

Режиссер Кевин Лима

Соединение родителей и детей иногда может оказаться сложной задачей, особенно когда дети становятся подростками. Этот этап жизни, часто называемый подростковым возрастом, представляет собой период, когда многие вещи кажутся неловкими или смущающими. Эта тема прекрасно отражена в анимационном фильме «Гуфи-фильм», который можно воспринимать как очередную беззаботную анимацию без особой глубины. Однако на самом деле этот фильм глубже, чем кажется на первый взгляд. История вращается вокруг стремления Гуфи провести время со своим сыном Максом и завоевать его одобрение. Тем не менее, Максу трудно открыться отцу и по-настоящему ценить их общие моменты.

Гуфи-фильм — это юмористический и беззаботный фильм, который поначалу кажется просто забавным, но при повторном просмотре взрослым зрителем он обнаруживает удивительную глубину. Это напоминает времена, когда мы, возможно, не до конца ценили присутствие наших родителей и их желание сократить пропасть между нами. Трудности подросткового возраста очевидны и разочаровывают, но зрители легко понимают и Гуфи, и Макса. Со временем многие зрители и критики стали восхищаться тонкими сложностями сценария.

7. Дорога домой: невероятное путешествие (1993)

Режиссер Дуэйн Данэм

Одна из лучших экранизаций Диснея, фильм 1993 года «Дорога домой», по сути, представляет собой современный взгляд на фильм 1953 года «Невероятное путешествие», причем последний широко считается окончательной версией. Большинству зрителей понятны тяжелые эмоции и горе от потери домашнего животного, и «На пути домой» ярко изображает эту историю с точки зрения животных, рассказывающих о группе домашних животных в их отчаянном стремлении воссоединиться со своей семьей. Прекрасная смесь непоколебимой любви и горько-сладких переживаний взросления, «Дорога домой» умудряется вместить в себя очень многое.

В этом трогательном фильме под названием На пути домой: невероятное путешествие такие известные актеры, как Майкл Дж. Фокс, Салли Филд и Дон Амече, озвучивают персонажей-животных. Трогательная одиссея этих животных столь же увлекательна, как и человеческие истории, заставляя нас глубоко сопереживать им. Экстраординарные меры, которые они принимают, чтобы найти своих владельцев и вернуться домой, найдут глубокий отклик у зрителей старшего возраста, пробуждая воспоминания о периоде их жизни, когда связь с животными сыграла значительную роль в их личностном росте. Этот фильм с обнадеживающим финалом заставит зрителей проливать слезы счастья.

6 Брат Медведь (2003)

Режиссеры Аарон Блейз и Роберт Уокер

Хоакин Феникс озвучивает персонажа Кеная, молодого человека, превратившегося в медведя, в фильме «Братец-медведь», менее обсуждаемой главе прошлого Диснея. Хотя фильм «Братец Медведь» не безупречен, ему все же удается очаровать и взволновать зрителей своей визуальной привлекательностью. Основная связь между Кенаем и медвежонком Кодой, которого он встречает, основана на общем горе. Это потому, что Кенай недавно потерял своего брата в лапах медведя, из-за чего он по ошибке убил мать Коды.

В фильме «Братец Медведь», хотя большая часть рассказа представляет собой захватывающее путешествие по захватывающим дух диким местам, именно глубокая печаль, пронизывающая историю, действительно определяет ее. Когда Кенай взрослый зритель, история Кеная становится еще более впечатляющей, потому что он не только переживает горе потери своего брата, но и сталкивается с достойными сожаления поступками, которые он предпринял. Развитие этого персонажа тонко многоуровневое, и когда Кенай узнает, что его ответственность теперь заключается в защите Коды, это находит большой отклик у зрителей постарше.

5 вверх (2009)

Режиссер Пит Доктер

Один из самых трогательных фильмов Pixar, «Вверх», трогает до глубины души зрителей уже в первые четверть часа. Пронзительное изображение Карла и его жены Элли, стареющих вместе, глубоко находит отклик у старшей аудитории, делая их общую историю и горе Карла, когда Элли уходит, еще более глубоким. Эта эмоциональная предыстория создает основу для мощной связи, которая развивается между Карлом и Расселом, когда они отправляются в путешествие, преодолевающее различия между поколениями, в поисках дружеских отношений и человеческих связей.

В фильме «Вверх» рассказывается интригующая история о том, как персонажи Карл и Рассел отправляются в непредвиденное путешествие в небо к Райскому водопаду. Несмотря на фантастический сюжет, фильм несет в себе искреннюю эмоциональную суть, которая может более глубоко найти отклик у зрелых зрителей, когда они узнают о переживаниях Карла. Когда мы становимся старше, наша жизнь часто не развивается так, как мы когда-то представляли, когда были моложе. Однако история Карла служит напоминанием о том, что никогда не поздно начать жизнь заново и отправиться в новые приключения.

4 Бэмби (1942)

Режиссер: Джеймс Алгар, Сэмюэл Армстронг, Дэвид Хэнд, Грэм Хейд, Билл Робертс, Пол Саттерфилд, Норман Райт, Артур Дэвис и Клайд Джероними

«Душераздирающая вступительная сцена Бэмби печально известна как одно из самых мрачных начал в любом фильме Диснея. Несмотря на то, что она широко признана вечной, трогательной детской историей, начальные сцены невероятно интенсивны и эмоциональны. Такие фильмы, как Бэмби, укрепили репутацию Диснея, поскольку в нем часто рассказывается о ранней смерти родителей главного героя. Потеря матери Бэмби в начале его жизни — это событие. Это событие произвело глубокое впечатление, особенно если учесть в целом радостный тон истории.

В сфере фильмов Диснея, которые не вращаются вокруг принцесс, ни один из них не может сравниться с острым очарованием «Бэмби», если сравнивать его с последующими шедеврами студии, особенно с шедеврами эпохи диснеевского Возрождения. Еще в 1942 году было интересно наблюдать, как Дисней углубляется в такие глубоко темные и зрелые темы. Несмотря на то, что Бэмби в конечном итоге завел дружеские отношения и построил для себя полноценную жизнь, годы его становления, несомненно, были отмечены душераздирающей потерей его матери, реальность, которая находит еще более глубокий отклик по мере его взросления.

3 Большой герой 6 (2014)

Режиссеры Дон Холл и Крис Уильямс

По сути, фильм «Большой герой 6» вращается вокруг темы исцеления после потери, и эта центральная идея становится все более очевидной, когда человек размышляет о ней в более позднем возрасте. Хотя Хиро действительно гений и вундеркинд, важно помнить, что он еще и мальчик, переживающий потерю своего брата. Это душераздирающее событие заставляет его искать любые средства, чтобы направить свой гнев и горе. Став взрослыми, нам легче понять действия Хиро, потому что его намерения – его поиск исцеления – очень острые и универсальные.

Несмотря на яркую и интересную подачу, «Большой герой 6» — это фильм, в котором Хиро не уклоняется от сложных ситуаций в юном возрасте. Более того, Бэймакс, робот-компаньон Хиро, во взрослом состоянии демонстрирует большую эмоциональную глубину. Хотя в нем сохраняются комедийные элементы, трогательная роль Бэймакса как смотрителя и его непоколебимая доброта глубоко трогательны, что имеет смысл, учитывая, почему его брат доверил ему эту ответственность в отсутствие Хиро.

2 Мост в Терабитию (2007)

Режиссер Габор Чупо

В своих дебютных ролях Джош Хатчерсон и АннаСофия Робб блестяще сыграли в фильме «Мост в Терабитию», который известен своим душераздирающим финалом среди детских фильмов. Эта пронзительная история, основанная на романе Кэтрин Патерсон, исследует темы дружбы и самопринятия, одновременно отражая очарование создания фантастического мира в детстве, чтобы избежать реальности.

Повторное посещение «Моста в Терабитию» взрослым предлагает более глубокое понимание его тем. Пронзительное изображение утраты в фильме находит большой отклик у зрителей старшего возраста, позволяя понять, насколько глубоко такие переживания могут влиять на жизнь молодых людей. Становится удивительно наблюдать, как персонажи справляются со своими обстоятельствами и проявляют сострадание друг к другу, несмотря на трудности. Сочетая в себе элементы фэнтези и подросткового кино, «Мост в Терабитию» представляет собой непреходящую классику, которая продолжает очаровывать публику.

1 ВАЛЛ-И (2008)

Режиссер Эндрю Стэнтон

Подобно выдающимся произведениям Pixar, ВАЛЛ-И удается превратить неожиданного персонажа в невероятно привлекательного главного героя. Этот робот, в отличие от многих экранных персонажей, выглядит более человечным и эмоционально резонансным. Эти эмоциональные слои являются важной причиной того, почему ВАЛЛ-И продолжает сохранять культурную и художественную значимость. Сочетая романтику и резкий комментарий к обращению людей с нашей планетой, ВАЛЛ-И выходит за рамки обычных детских фильмов, предлагая зрителям задуматься над основными посланиями этой истории.

Несмотря на то, что ВАЛЛ-И в фильме говорит очень мало, он выделяется как один из самых влиятельных главных героев Диснея, что делает его борьбу за понимание распадающегося мира еще более острой. Размышляя сейчас о ВАЛЛ-И, его комментарии о потребительстве и изменении климата кажутся поразительно актуальными. Хотя история временами звучит мрачно, оптимистическое и вдохновляющее послание, завершающее фильм, мотивирует зрителей действовать, а не пребывать в отчаянии.

Смотрите также

• Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
• Мэтлок Серия 6 Только что открыл двери для мести Мэдлин (хотя и в самый неподходящий момент)
• Руководство по актерскому составу и персонажам «Кобра Кай», 6 сезон, часть 2
• Супермен и Лоис 4 сезон 7 серия Краткое содержание и объяснение концовки
• Arcane: League of Legends, 2-й сезон — обзор второго акта — личная история превращает Arcane в третий акт, который нельзя пропустить
• Снежное общество: почему моча выживших почернела
• Аналитика криптовалюты ADA: прогноз движения цен Cardano
• Netflix делает большой шаг в прямом эфире спортивных трансляций благодаря бою Джейка Пола против Майка Тайсона
• Аналитика криптовалюты NOT: прогноз движения цен NOT coin
• Люси умирает в фильме? Люси Шиммерс и объяснение концовки «Принца мира»

2024-11-16 16:18