Как преданный поклонник этих культовых сериалов и фильмов, я должен сказать, что предоставленный вами список — не что иное, как сокровищница для таких энтузиастов ностальгии, как я! Каждому из этих сиквелов или продолжений удается найти идеальный баланс между уважением к прошлому и движением вперед со свежими, увлекательными историями.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Внимание: скоро появится сюжет о Дэдпуле и Росомахе!
Приманка для ностальгии не всегда означает небрежное кинопроизводство; иногда его умело используют, чтобы отдать дань уважения культовым франшизам и представить свежий контент. Хотя плохо выполненная приманка для ностальгии может оказаться вредной и привести к замешательству зрителей, как это видно в Флэше, если все сделано правильно, она может поднять фильм на новую, беспрецедентную высоту.
10
Пять ночей с Фредди (2023)
Адаптировано из франшизы видеоигры Five Night’s At Freddy’s (2014 – настоящее время)
Как преданный поклонник франшизы Five Nights at Freddy’s, я могу засвидетельствовать, что экранизация была немалым подвигом. Перед нами стояла непростая задача — воплотить заветную игру в фильм, создав при этом увлекательную и оригинальную сюжетную линию. Отсылка к любимому сериалу в фильме ощутима, что демонстрируется умным использованием элементов, вызывающих ностальгию. Это редкая жемчужина, которая успешно нравится существующим поклонникам франшизы, а также привлекает новых зрителей.
Классический внешний вид знаменитых аниматроников, частое использование поразительных сюрпризов и пугающая фраза Уильяма Афтона (Мэттью Лиллард) «Я всегда возвращаюсь» делают Five Nights at Freddy’s. em> фильм, который, кажется, точно отражает то, чего жаждали поклонники оригинальных игр. Возможно, это не безупречная экранизация во всех аспектах, но ей удается воплотить фундаментальное очарование и привлекательность, которые сделали игры Five Nights at Freddy’s такими милыми и широко любимыми. Он вызывает ностальгию в нужных дозах, создавая свежую и захватывающую историю.
9
Мама Миа! И вот мы снова (2018)
Умное и радостное продолжение Mamma Mia! (2008)
С самого начала было очевидно, что фильм Mamma Mia! «А вот и снова» в основных аспектах будет следовать той же траектории, что и его аналог 2008 года: это будет живой, очаровательный и жизнерадостный музыкальный фильм. Являясь одновременно приквелом и продолжением фильма Mamma Mia!, фильм умело сочетает в себе ностальгическое очарование с новаторским творчеством, углубляясь в прошлое покойной Донны (в исполнении Лили Джеймс и Мерил Стрип), а также фокусируясь на о стремлении Софи (Аманда Сейфрид) следовать по пути своей матери.
В этой перефразированной версии:
8
Хэллоуин (2018)
Фантастическое продолжение Хэллоуина (1978)
В девяти фильмах, начиная с оригинала 1978 года и заканчивая сиквелом 2018 года, последний игнорирует в своей сюжетной линии все более ранние фильмы. Являясь прямым продолжением оригинального фильма «Хэллоуин» 1978 года, ему удается вернуться к леденящей душу сути, которая сделала первоначальный фильм таким знаковым, и в то же время предлагает современный взгляд на повествование. Привлекательность ностальгии — один из нескольких элементов, которые помогли добиться критического и коммерческого успеха Хэллоуина, когда он был выпущен в 2018 году.
Версия Хэллоуина 2018 года перекликается со многими элементами оригинала, например, использование культовой партитуры Джона Карпентера, чтобы усилить ужас, связанный с присутствием Майкла Майерса. Кроме того, в переосмысление знаменитой сцены в туалете добавлен новый поворот, который стал важным сюжетным моментом в кульминации фильма 1978 года. Умело отсылая к своему предшественнику, «Хэллоуин» (2018) создает нечто поистине замечательное как для новых, так и для давних поклонников. Этот сиквел сохраняет простой стиль оригинального слэшера, что делает его привлекательным для зрителей, которым дорога ностальгия, связанная с первоначальным фильмом.
7
Охотники за привидениями: Жизнь после смерти (2021)
Непонятое продолжение дилогии «Охотников за привидениями» (1984–1989)
После неутешительных продаж ремейка 2016 года Sony решила выпустить продолжение оригинального ситкома 80-х, выпустив «Охотники за привидениями: Жизнь после смерти» в 2021 году. Этот фильм вызвал довольно противоречивые отзывы и часто появлялся в новостях не только по положительным причинам. Некоторые критики утверждают, что в «Загробной жизни» фан-сервис важнее сильной сюжетной линии (как сообщает Kotaku). Однако можно утверждать, что критика ностальгической привлекательности «Загробной жизни» неоправданно резка.
Безусловно, фильм «Загробная жизнь» не только включает в себя протонные пакеты и возрождение Экто-1, но и делает еще один шаг вперед, включая в сюжет всех четырех оригинальных «Охотников за привидениями». Этот аспект подвергся критике за чрезмерный ностальгический фан-сервис, но, похоже, эта критика ошибочна. Присутствие оригинальных «Охотников за привидениями» рядом с более молодым актерским составом в «Загробной жизни» символизирует переход факела, а также служит сердечной данью Гарольду Рамису, который играл Эгона Шпенглера в оригинальных фильмах и написал их в соавторстве с другим охотником за привидениями Дэном Эйкройдом. .
6
Мир Юрского периода (2015)
Освежающее продолжение трилогии о Парке Юрского периода (1993–2001)
По сути, Мир Юрского периода омолодил заветную серию «Парк Юрского периода», расширив очарование и признание фонда 1993 года. Действительно, повествование имеет некоторое сходство со своим предшественником, в котором основное внимание уделяется динозаврам, но Мир Юрского периода превосходит эти параллели. Это фильм, который умело сочетает в себе преемственность вневременного оригинала посредством ностальгических намеков, а также представляет увлекательную историю и свежие личности.
В первом фильме «Парк Юрского периода» велоцирапторы были изображены как безжалостные хищники, и хотя они продолжают эту агрессивную природу в «Мире Юрского периода», фильм расширяет предысторию сериала, показывая Оуэна Грейди (которого играет Крис Пратт), обучающего их. Концепция приручения динозавров привносит во франшизу инновационный и захватывающий слой, демонстрируя явную оценку фильма 1993 года, сохраняя при этом новизну. Также приятно видеть, что Б.Д. Вонг вновь исполняет свою роль доктора Генри Ву, а его новый антагонистический персонаж еще раз демонстрирует талант фильма в адаптации элементов оригинала, придавая им изюминку, которая сохраняет ощущение современности сериала «Парк Юрского периода».
5
Мстители: Финал (2019)
Кульминация саги о бесконечности MCU (2008–2019)
Фильм «Мстители: Финал», ставший кульминацией 11 лет кинематографической вселенной Marvel (MCU), взвалил на свои плечи огромный груз ожиданий. Это давление привело к созданию поистине исключительного фильма. Учитывая, что большая часть сюжетной линии «Финала» сосредоточена вокруг путешествия Мстителей во времени к значимым событиям в MCU, это не просто эксплуатация ностальгии по фан-сервису, а скорее создание хорошо сбалансированного повествования, которое плавно сочетает прошлое с настоящим. .
В изображении битвы за Нью-Йорк и возвращения Тора в Асгард Финал предлагает множество ностальгических сцен, которые восхищают зрителей. Однако эта ностальгия усиливает как эмоциональные, так и физические конфликты в фильме. Последняя жертва Тони Старка (Роберт Дауни-младший) в фильме напоминает более ранний случай, когда Стив Роджерс (Крис Эванс) упрекнул его за нежелание принести высшую жертву. Этот самоотверженный поступок также знаменует собой завершение 11-летнего развития персонажа Тони Старка. Финал является яркой иллюстрацией того, как ностальгия может значительно улучшить повествование, что позволяет легко понять, почему это так.
4
Звёздные войны. Эпизод VII — Пробуждение силы (2015)
Продолжение двух игровых трилогий «Звездных войн» (1977–2005)
Знакомство с Звездными войнами. Эпизод VII. Пробуждение силы было больше, чем просто просмотр фильма; это было ключевое событие в истории кинематографа, которое возродило волшебство вселенной Звездных войн для нового поколения. Умело соединив суть тем и персонажей оригинальной трилогии, удалось создать захватывающее повествование, наполненное новыми захватывающими приключениями. Мастерское использование ностальгии вполне может войти в историю как один из самых эффективных примеров в истории кино. Простой взгляд на восторженную реакцию зрителей после просмотра «Тысячелетнего сокола» в трейлере Пробуждение силы свидетельствует о глубоком культурном резонансе фильма, который использовал свои корни для создания современной истории.
Хотя некоторые могут возразить, что его сюжет напоминает «Эпизод IV: Новая надежда», это никоим образом не уменьшает чувство ностальгического веселья, которое вызывает «Пробуждение силы». От характерного Т-образного светового меча Кайло Рена до нового появления Хана Соло, Леи Органы и Люка Скайуокера, «Пробуждение Силы» успешно привлекает как давних поклонников, ставших свидетелями оригинальной трилогии, так и новичков франшизы. Это увлекательный фильм, в котором умело используется ностальгия, чтобы возродить любовь к далекой галактике у совершенно новой аудитории.
3
Дэдпул и Росомаха (2024)
Безумно веселая часть MCU (2008 – настоящее время)
Как заядлый энтузиаст Marvel, я с нетерпением ждал того дня, когда Дэдпул и Росомаха разделят киноэкран. Выпуск «Дэдпула и Росомахи» не только осуществил эту мечту, но и продемонстрировал проницательный подход к созданию ностальгических фильмов для будущих постановок. Учитывая, что менее чем за месяц мировая прибыль превысила 1,2 миллиарда долларов, стало ясно, что «Дэдпул и Росомаха» имел оглушительный успех. Этот триумф во многом объясняется замечательным сочетанием в фильме динамики персонажей с освежающе новаторским намеком на ностальгию (как сообщает BoxOfficeMojo)).
В то время как возвращение Хью Джекмана в роли Росомахи, несомненно, является главной и общепризнанной ностальгической фишкой фильма, Дэдпул и Росомаха копают гораздо глубже. В фильме представлены многочисленные эпизоды из различных игровых фильмов Marvel, не только в MCU. Этот богатый слой ностальгии стратегически используется для завершения сюжетных линий таких персонажей, как Блейд (Уэсли Снайпс) и Электра (Дженнифер Гарнер). Подход к фан-сервису в фильме уникален и многогранен: ностальгия используется для продвижения повествования. Эта стратегия связывает двух главных героев с сюжетной линией, наполненной хаосом, эмоциями и острыми ощущениями.
2
Эль Камино: Во все тяжкие, фильм (2019)
Продолжение фильма «Во все тяжкие» (2008–2013)
«Эль Камино» является завершением чрезвычайно успешного телесериала «Во все тяжкие«, в котором рассказывается о Джесси (Аарон Пол) после его побега из мучений и заключения. По мере развития событий тоска по «Во все тяжкие» становится все сильнее, поскольку Джесси сталкивается с призрачными фигурами из своего прошлого, а также на короткое время появляются многие запоминающиеся персонажи сериала. Поскольку режиссером «Эль Камино» выступил создатель «Во все тяжкие» Винс Гиллиган, этот фильм заставляет зрителей чувствовать, что они никогда не покидали сериал.
«Путь путешественника» прекрасно передает очарование, которое выделяло «Во все тяжкие», используя эту ностальгию, чтобы рассказать историю, которая кажется жизненно важной, а не второстепенной. Он предлагает удовлетворительное решение путешествия Джесси и включает сцену с Уолтером Уайтом, которого сыграл Брайан Крэнстон. Эта сцена служит одновременно данью поклонникам и средством подчеркнуть исключительный дух товарищества между Уолтером и Джесси, добавляя еще один уровень сложности их персонажам и отношениям.
1
Лучший стрелок: Маверик (2022)
Продолжение фильма «Лучший стрелок» (1986)
Следующий фильм «Лучший стрелок: Маверик», оправдывающий свое название «Даже лучше, чем раньше», безупречно демонстрирует, как эффективно использовать ностальгию. Он умело пересматривает визуальные эффекты и драматизм версии 1986 года, сохраняя при этом ощущение преемственности и при этом вводя свежие истории и персонажей. Персонаж Пита «Мэверика» Митчелла (Том Круз), несомненно, вызывает ностальгические чувства у поклонников оригинала, но именно тонкие кивки и отсылки, разбросанные по всему фильму, действительно делают «Лучший стрелок: Маверик» исключительным фильмом.
В фильме Maverick умело отдается дань уважения оригинальному фильму Top Gun разными способами: от начальной сцены, действие которой происходит в «Опасной зоне» Кенни Логгинса, до повторяющегося студента-наставника. динамика и возрождение культовой кожаной куртки и солнцезащитных очков. В отличие от некоторых ремейков, он основан не только на ностальгии; вместо этого он использует его вдумчиво, не прибегая к поверхностным ссылкам. Повествование становится глубже благодаря возвращению Айсмена (Вэл Килмер), которое продвигает персонажа Маверика вперед, позволяя ему развиваться, сохраняя при этом свой первоначальный, дерзкий дух.
Смотрите также
- Объяснение концовки Аноры
- Поклонники Victoria’s Secret Fashion Show 2024 раскритиковали «самое скучное шоу всех времен» после возвращения
- Люси умирает в фильме? Люси Шиммерс и объяснение концовки «Принца мира»
- Новое шоу Кейтлин Олсон на канале ABC опровергает ее роль в Филадельфии «Всегда солнечно»
- Лиам Пейн поделился последней фотографией с Кейт Кэссиди перед смертью
- Объяснение концовки «Платформы 2»: что происходит с Перемпуаном?
- Кейт Мосс и дочь Лила Мосс на показе мод Victoria’s Secret
- Душераздирающие последние слова Лиама Пейна о сыне Беаре перед шоковой смертью в возрасте 31 года
- Краткое содержание 7-й серии «Гротесквери»: объяснение этого огромного поворота Лоис и 6 других откровений
- Телевизионная икона девяностых, 56 лет, выглядит стильно, когда выходит на показ в Сиднее… но знаете ли ВЫ, кто это?
2024-08-26 20:30