10 фильмов, которые являются своего рода мюзиклами

В большинстве случаев фильмы, относящиеся к музыкальному жанру, легко распознать, но есть некоторые исключения, которые бросают вызов этой классификации из-за их неоднозначного характера. Хотя многие фильмы с музыкой включают перформансы и музыкальные эпизоды, они не обязательно вписываются в рамки аутентичных мюзиклов. Ключевое отличие заключается в том, что в фильме персонажи спонтанно поют, чтобы выразить эмоции, а не песни, которые исполняются на сцене или крутятся по радио.

Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram

Эти «полумюзиклы» вызывают споры об определяющих характеристиках киномюзикла и о том, что его представляет. Интересно, что некоторые из этих фильмов содержат такое же количество песен, как и традиционные мюзиклы, однако их реалистичный стиль повествования часто относит их к разным жанрам. Однако музыку можно творчески интегрировать в фильмы, не называя их мюзиклами, несмотря на то, что песни играют важную роль в формировании сюжетной линии.

10. Идеальный голос (2011)

Pitch Perfect использует музыку, чтобы подчеркнуть развитие персонажей

По своей сути «Идеальный голос» — это прежде всего юмористический фильм, но он также включает в себя множество музыкальных аспектов, в частности, сценические постановки. Повествование вращается вокруг группы а капелла женского колледжа, стремящейся модернизировать свою деятельность и расширить аудиторию. Многочисленные исполнители в этом фильме демонстрируют исключительные музыкальные способности, а «Pitch Perfect» дает им возможность преуспеть на сцене, предлагая энергичное и живое исполнение музыки а капелла.

По сути, как и в спортивных фильмах, в сериале «Идеальный голос» ключевые моменты сюжета отражают развитие персонажей, а музыка служит отражением личностного роста. Это сходство с мюзиклом поразительно, но оно не становится таковым, поскольку персонажи никогда спонтанно не начинают петь вне выступлений.

9. Коко (2017)

«Коко» — самый музыкальный фильм Pixar

Анимационные мюзиклы Диснея являются одними из лучших, когда-либо созданных, но Pixar по большей части обошел этот стиль стороной. Однако единственным исключением является фильм «Коко», в котором рассказывается о маленьком мальчике, отправляющемся в Страну мертвых, чтобы раскрыть правду о своих предках. Примечательно, что «Coco» подчеркивает значение семьи, одновременно служа данью уважения музыке, демонстрируя, как музыка может объединять людей и создавать неизгладимые воспоминания.

Как преданный фанат, я должен признать, что, хотя «Coco» не является строго мюзиклом, песни играют центральную роль в его повествовании. Двойные версии «Remember Me» блестяще отражают разнообразный взгляд Мигеля на музыку – от очарования славы и гламура в исполнении Эрнесто до чистых эмоций в оригинале. Благодаря впечатляющему саундтреку, очаровательному антагонисту и острому финалу «Коко», несомненно, входит в число лучших фильмов Pixar.

8. Конкурс песни Евровидение: История огненной саги (2020)

Североамериканский взгляд на европейскую традицию

Фильм «Евровидение: История огненной саги» представляет собой вымышленную историю, основанную на реальном музыкальном событии. С годами Евровидение постепенно приобретало поклонников за пределами Европы, но на континенте это уже давно уважаемая традиция. Хотя многие европейцы привыкли к своим причудам, со стороны это соревнование может показаться странным – и именно здесь фильм черпает большую часть своего юмора.

В этой перефразированной версии фильм вращается вокруг братьев и сестер, которых сыграли Уилл Феррелл и Рэйчел МакАдамс, родом из Исландии, которые питают сильное желание выйти победителями на конкурсе песни «Евровидение». Повествование включает в себя несколько песен в исполнении главных героев и их соперников. Однако важно отметить, что это не превращает его в полноценный мюзикл. Однако в сценарий включен неожиданный музыкальный номер, в котором представлены легендарные личности из реальной истории Евровидения.

7. Лодка, которая качалась (2009)

Британская комедия основана на реальной истории

«Лодка, которая качалась» или «Пиратское радио», в зависимости от вашего местоположения, повествует о радиостанции, стоявшей на якоре в Северном море в 1960-х годах. Хотя конкретная радиостанция и ее персонал являются художественными произведениями, комедия Ричарда Кертиса привлекает внимание под влиянием многочисленных аутентичных радиовещательных мероприятий того времени. Фильм пропитан духом контркультуры 60-х годов и включает множество популярных мелодий таких групп, как The Who, The Kinks и Cream.

В «Лодке, которая качалась» музыка играет ключевую роль, несмотря на то, что персонажи сами не являются музыкантами. Если бы режиссер сделал выбор, он мог бы сделать из него мюзикл, но вместо этого фильм фокусируется на том, как музыка влияет на культуру и личные связи. По сути, этот фильм представляет собой исследование того глубокого эффекта, который может иметь любовь к музыке. В фильме «The Boat That Rocked» участвует талантливый ансамбль, в основном из Великобритании. Он может похвастаться заманчивым саундтреком.

6. Желтая подводная лодка (1968)

Анимационная басня группы «Битлз» посвящена всем видам искусства

Для поклонников The Beatles такие фильмы, как «Ночь тяжелого дня» и «Помогите!», могут оказаться особенно привлекательными. Однако не обязательно быть фанатом или иметь глубокие знания о группе или их музыке, чтобы насладиться анимационным фильмом «Yellow Submarine». Этот фильм предлагает психоделическое путешествие, которое творчески расширяет музыкальный стиль The Beatles посредством своих творческих визуальных эффектов. Хотя это не полностью соответствует структуре традиционного мюзикла, роль музыки в истории настолько значительна, что ее можно почти классифицировать как визуальный альбом или расширенный музыкальный клип. Тем не менее, ни один из этих ярлыков не отражает в полной мере суть «Желтой подводной лодки».

Один из самых выдающихся анимационных фильмов, когда-либо созданных, «Желтая подводная лодка» выделяется своей потрясающей визуальной составляющей. Он сыграл значительную роль в возрождении жанра, проложив новый путь, отличающийся от традиционного стиля Диснея. Он умело берет за основу музыку The Beatles, но дополняет ее оригинальностью, юмором и эксцентричным сочетанием различных художественных стилей и фотографических техник.

5. Стражи Галактики (2014)

Джеймс Ганн использует музыку, чтобы рассказать предысторию Питера Квилла

В фильме «Стражи Галактики» музыка играет решающую роль в раскрытии черт характера и органично вписывается в конкретные сцены. В отличие от многих фильмов о супергероях, музыка здесь гораздо более значима, поскольку режиссер Джеймс Ганн тщательно создал саундтрек, который идеально подходит для каждой сцены. Саундтрек к фильму «Стражи Галактики» под названием «Awesome Mix» Питера Квилла включает популярные мелодии 1960-х и 1970-х годов.

Питер Квилл — одинокий путешественник в космосе, и его портативный кассетный плеер служит его единственной связью с его земной матерью. Каждая мелодия несет в себе значительные эмоции, поэтому вполне уместно, что эта музыка выделяется в «Стражах Галактики». Любовь Квилла к музыке в конечном итоге играет решающую роль, помогая ему победить Ронана Обвинителя, вовлекая его в танцевальную битву. Музыкальные элементы «Стражей Галактики» получают дальнейшее развитие в сиквелах, демонстрируя творческий подход Ганна.

4. Внутри Льюина Дэвиса (2013)

Квазибиографический фильм братьев Коэн показывает испытания музыкальной индустрии

Внутри Льюина Дэвиса» можно охарактеризовать как полубиографический рассказ о жизни Боба Дилана, но его также можно рассматривать как альтернативный взгляд на фолк-сцену Гринвич-Виллидж эпохи Дилана, изображающий повторяющиеся, непродуктивные пути, по которым пошли многие музыканты. Фильм заканчивается тем, что Льюин Дэвис наблюдает за выступлением Дилана на сцене, что не оставляет сомнений в влиянии братьев Коэнов, независимо от того, как интерпретировать связи между «Внутри Льюина Дэвис» и певица.

В фильме «Внутри Льюина Дэвиса» представлены несколько музыкальных номеров, которые дают представление о музыкальной сцене того периода, в частности, контрастируя эмоциональные, аутентичные песни Льюина Дэвиса с коммерческими, безэмоциональными мелодиями, для исполнения которых он нанят. Хотя он, возможно, и не входит в число лучших фильмов братьев Коэнов, Внутри Льюина Дэвиса определенно стоит посмотреть из-за его уникального подхода к музыке и захватывающей роли Оскара Айзека.

3. Это спинномозговая пункция (1984)

Псевдодокументальный фильм противопоставляет рок-музыку обыденному

Рок-документальный фильм Роба Райнера — одна из самых смешных комедий, когда-либо созданных, и «This is Spinal Tap 2», наконец, вернется к группе спустя более четырех десятилетий. Поскольку в оригинальном фильме показано, как их актуальность снижается, будет интересно посмотреть, как прошли их последние годы и сколько еще барабанщиков они потеряли необычными способами. В этом продолжении возвращается основной актерский состав, а на сцене к ним присоединятся некоторые известные приглашенные звезды.

Если предстоящий фильм похож на своего предшественника, он может затрагивать музыкальные темы, но не полностью их охватывать.

Юмор в Spinal Tap заключается в резком контрасте между мрачными и жуткими темами их музыки и их повседневной жизнью, которая относительно обыденна и комфортна. Эта двойственность утратила бы свое влияние, если бы Spinal Tap был настоящим музыкальным произведением.

2. Мария (2024)

Музыкальный биографический фильм Анджелины Джоли посвящен легендарной оперной певице

Анджелина Джоли получила признание за роль в фильме «Мария», который является частью трилогии чилийского режиссера Пабло Ларраина о влиятельных женщинах 20-го века. Вслед за «Джеки» и «Спенсером» неудивительно, что «Мария» представляет собой еще один глубокий биографический отчет, основанный на выдающейся игре. Что отличает «Марию«, так это то, что она исследует музыку и искусство, а не политику, поскольку Джоли берет на себя роль Марии Каллас, известной оперной певицы.

Ключевая роль, которую музыка играет в жизни Марии, ярко изображена, подчеркивая ее глубокое значение в существовании Каллас, даже несмотря на то, что она уходит из пения из-за потери голоса и уходит от всеобщего внимания. Драма «Мария» рассказывает о женщине, которая борется с распадом своей артистической личности, почти скорбя о себе на фоне жесткого контроля со стороны средств массовой информации. В отличие от многих музыкальных биографических фильмов, в которых основное внимание уделяется популярным мелодиям, Мария демонстрирует более тонкий и созерцательный подход к включению музыки в повествование.

1. Школа рока (2003)

Школа рока позже стала настоящим мюзиклом

Ричард Линклейтер часто включает музыку в свои фильмы, особенно когда стремится запечатлеть определенную эпоху и обстановку, например, в «Под кайфом и в смятении» и «Аполлон 10 1/2: Детство космической эры». Однако «School of Rock» выделяется еще большей музыкальностью. Хотя этот фильм и не совсем мюзикл в традиционном смысле этого слова, он представляет собой одно из самых обширных исследований Линклейтера в области музыки. Он также планирует снять адаптацию книги Стивена Сондхейма «Весело мы катимся», которая потенциально может стать его первым полноценным музыкальным проектом.

В «Школе рока» Джек Блэк изображает начинающую рок-звезду, которая превращает группу школьников в свою группу. Он не только передает свои музыкальные навыки, но и знакомит их с корнями, стилем и духом рок-н-ролла. Позже Эндрю Ллойд Уэббер превратил этот фильм в мюзикл с дополнительными оригинальными песнями, чтобы укрепить его статус полноценного музыкального произведения.

Смотрите также

2025-01-21 17:37