Хотя комедийные фильмы могут не получать такой же уровень признания, как и драмы, есть определенные, которые широко рассматриваются как шедевры. Эти фильмы демонстрируют, что юмор может быть одинаково обогащающим и значительным, как и любой другой жанр фильма, служащий контрастом с списками, включающими только жанры тяжелой тематики. Комедии часто не получают такого же признания критиков или признания наград, но это не потому, что им не хватает заслуг.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Чтобы заработать название комедийного шедевра, фильм, как правило, должен различать себя, представляя что -то свежее в его жанре или комедийном подходе. Это может быть уникальный поджанр или характерный стиль юмора. Это также полезно, если он служит пиком комедийной работы режиссера. Кинопроизводители, такие как Билли Уайлдер, Уэс Андерсон и Мел Брукс, все получили похвалу за свои комедийные фильмы, а некоторые из лучших были провозглашены как шедевры.
10. Шон мертвых (2004)
Zomcom Эдгара Райта бесконечно пересматривается
В трилогии Корнето Эдгара Райта каждый фильм насыщает отличный жанр фильма. В частности, «Shaun of the Dead» инициирует эту серию, игриво насмешающими фильмы ужасов, черпая вдохновение из классики, таких как «Dawn of the Dead». Тем не менее, это не останавливается на этом-фильм завален многочисленными ссылками на различные другие шедевры ужасов, чтобы зрители были признаны. Одна из многих причин, по которой «Шон мертвых» остается приятным при многочисленных просмотрах, — это его умное смешение жанров ужасов и комедии.
Фильм «Шон мертвых» демонстрирует исключительные навыки Райта в деталях как в сценарии, так и в визуальных элементах. Мало того, что это невероятно смешно с его диалогом, но также использует юмор с помощью умных движений камеры, действий персонажей и их среды. Существуют тонкие шутки, которые можно упускать из виду на первом просмотре, а также сложные ссылки на предыдущие сцены, умные предзнаменования и умные моменты, которые усиливают общий интеллект комедии. В отличие от многих комедий, которые могут стать менее эффективными, когда они стараются быть слишком умными, «Шон из мертвых» является уникальным примером, который нарушает это правило.
9. Доктор Странгелов (1964)
Сатира Кубрика в холодной войне стала красиво
Карьера Стэнли Кубрика охватила несколько жанров фильма, несмотря на то, что он не был самым частым режиссером. Его работы, такие как «2001: Космическая Одиссея» в научной фантастике и «сияние» в ужасе, считаются классикой. Учитывая это, неудивительно, что перед созданием этих фильмов Кубрик также сделал прочную классическую комедию — «Доктор Странгелов». Хотя фильм может показаться отдельным от контекста холодной войны сегодня, его политическая сатира остается поразительно актуальной, как и прежде.
Питер Селлерс изображает трех разных персонажей, представляющих различные национальности в фильме dr. Страна. Фильм изобилует забавными линиями и оставляет неизгладимое влияние, так же, как и другие постановки режиссера Стэнли Кубрика.
8. Молодой Франкенштейн (1974)
Мел Брукс остается одним из самых смешных комедийных режиссеров
Фильмы Мела Брукса остаются одними из самых веселых комедий, когда -либо сделанных, с классикой, такими как «пылающие седла», «космические мячи» и «продюсеры», которые широко считаются шедеврами. В «Молодой Франкенштейне» Брукс снова объединяется с Джином Уайлдером, который играет внука Виктора Франкенштейна. Первоначально стремясь избежать наследия своего дедушки безумной науки, внук в конце концов занимает работу самостоятельно.
Фильм «Молодой Франкенштейн» — это умная подделка фильмов ужасов, привлеченная больше к другим адаптациям «Франкенштейна», а не оригинального романа Мэри Шелли. Его черно-белый визуальный стиль возвращается к первым дням ужасного кино, но он последовательно поворачивает общие темы жанра. Фильм также наполнен острым юмором и быстрым диалогом, которым славится Мел Брукс.
7. Квартира (1960)
Победитель Оскара Билли Уайлдера по-прежнему поражает аккорд
Фильм «Квартира» изначально следует за образцом, распространенным в более легких комедиях Билли Уайлдера. Тем не менее, он постепенно раскрывает неожиданную глубину, которая приближает ее к драматическому тону «бульвара Сансет», а не юмора, найденного в «некоторых, как это горячо». В этом фильме Джек Леммон изображает недоволенного офисного сотрудника, который обнаруживает, что он может продвинуться в компании, предоставляя свою квартиру в Нью -Йорке в качестве осторожного места для внебрачных связей его коллег.
В «Квартире» Джек Леммон выполняет исключительное выступление, как обычно. Тем не менее, именно Ширли Маклейн действительно сияет как его любовный интерес и без особых усилий несет фильм благодаря драматическим сдвигам в тоне. У нее есть умение заставлять нас смеяться в один момент, а затем потянуть на наши сердечные струны в следующий раз. Умные, привлекательные персонажи, созданные Уайлдером, действительно приятно наблюдать, но то, что выделяет «квартиру», — это ее эмоциональная глубина, что стоит достойной многочисленных просмотров.
6. Office Space (1999)
Офисные помещения представляют поколение измученных работников
Офисное пространство, выпущенное в 1990 -х годах, является одним из нескольких фильмов, которые критиковали современную корпоративную культуру. С тех пор это стало символом для недовольных офисных сотрудников. Фильм рассказывает историю о том, как программист застрял в душевной работе, которая загипнотизирована, чтобы отпустить стресс, связанный с работой. Сатирический взгляд Office Space о корпорациях часто проявляется как разоблачение фальшивых персонажей, которые требуют многие рабочие места.
Офисное пространство , хотя оно, похоже, глубоко укоренилось в 1990 -х годах, стало мощной критикой корпоративной культуры. Сцена, где персонажи разрушительно демонтируют неисправного принтера, может инкапсулировать послание фильма более эффективно, чем что -либо еще. Кроме того, он предлагает проницательный комментарий к различным видам работы, поскольку Джоанна испытывает подобные незначительные унижения в своей работе в ресторане.
5. Monty Python’s Life of Brian (1979)
Спорный религиозная сатира Монти Пайтона-это шире бритва
Фильмы Монти Пайтона признаны за их остроумный, бессмысленный юмор, и «Жизнь Брайана» ничем не отличается. Сюжетная линия переплетает многочисленные комичные пародии, некоторые из которых взяты из исторической комедии римской эпохи, такие как спонтанный латинский урок и дебаты о « о том, что когда-либо делали римляне для нас? , в то время как другие-другие Несвязанные, странные сегменты, с летающим космическим кораблем, являющимся просто одним экземпляром.
Как преданный энтузиаст кино, позвольте мне поделиться своими мыслями о «Life of Brian». Это так же задумчиво и юмористическое, как «смысл жизни» или «Монти Пайтон и Святой Грааль», но это больше, чем просто смеется, когда дело доходит до искажения религиозных тем. Повествование вращается вокруг обычного человека, ошибочного за Мессию, который издает вихрь фанатизма, горячие дебаты среди сект и репрессивные реакции со стороны авторитетных фигур. Это изображение предполагает, что религия часто служит холстом для людей, чтобы проецировать свои страхи и чаяния.
Кульминация, с его запоминающимся саундтреком, играющим на заднем плане, когда Брайан распят, подчеркивает иронию: человечество — это шутка. Брайан, единственный нормальный персонаж в истории, неуклонно преследуется, несмотря на его невиновность. Этот фильм мастерски подчеркивает абсурды и страдания, которые могут быть связаны с религиозным пылом.
4. Фарго (1996)
Коэнс — мастера криминальной комедии
Фильм «Фарго», несомненно, является среди лучших работ братьев Коэна, демонстрируя их умение смешивать преступность и юмор. Он рассказывает о том, что человек сговорился, чтобы похитить свою собственную жену, чтобы вымогать деньги из ее богатого тестя, который можно рассматривать как песчаное изображение этических дилемм. В этом повествовании персонаж Фрэнсис МакДорманд, детектив из маленького города, служит одиноким маяком надежды среди мира, характеризующегося эгоцентричной. Что касается его комедийных аспектов, то «Фарго» примерно такой же мрачно юмористический, как и.
В Фарго скромная и добросердечная женщина с Среднего Запада оказывается в восторге в темном мире преступности. Ирония заключается в том, что ее невиновность и обаяние в конечном итоге одержали победу над схемами других персонажей. В отличие от многих других, которые участвуют в обмане и заговоре друг против друга, Мардж Гандерсон спокойно выполняет свои обязанности, даже уделяя время обеду со своим нежным мужем. Кроме того, визуально поразительная кинематография Фарго добавляет к своей общей привлекательности.
3. Выпускник (1967)
Выпускник по -прежнему имеет отношение к людям, борющимся за руководство
& gt; Я нахожусь на «Выпускник», классической комедии, которая превосходит время, мастерски захватывая неловкий переход от колледжа к карьере. На более широком уровне он глубоко резонирует с тем, что кто -либо сталкивается с целью своей жизни, поскольку Бенджамин оказывается разрыванием между его желаниями, социальными ожиданиями и давлением родителей. Комедийное изображение Дастина Хоффмана, разбранное боковым изображением, блестяще воплощает в жизнь остроумный юмор сценария.
Обдумывая свой предстоящий путь, Бенджамин становится захваченным в запутанной романтической ситуации, чтобы отвлечься. Его отношения с матерью его соседа раскрывают его основную незрелость, но также представляет собой тонкую форму неповиновения, служа самопровозглашенным декларацией, которое он находит привлекательным. Заключение выпускника убедительно закрывает одну главу в жизни Бенджамина, но тот же самый вид неопределенности сохраняется в отношении его будущего.
2. Отель Grand Budapest (2014)
Стиль Уэса Андерсона покрывает обезоруживающе темную историю
Фильмы Уэса Андерсона отчетливо выделяются из -за уникального визуального стиля режиссера. Его тщательно продуманные сцены кажутся так, как будто их воплощали в жизнь из красиво иллюстрированного сборника рассказов, но этот игривый эстетический контраст резко контрастирует с некоторыми из его мрачных сюжетных линий. Отель Grand Budapest прекрасно инкапсулирует это понятие; Он источает красоту и тепло, только для зловещего убийцы на поверхность и тонкий рост фашизма, который возникает за кулисами.
Я должен признаться, что гостиница Grand Budapest выделяется как неоспоримый тур Уэса Андерсона. Этот фильм демонстрирует многие из его отличительных режиссерских черт, таких как сложный ансамбль персонажей, специфическая динамика отца-сына и точно приуроченные последовательности действий. Кроме того, сухой юмор, которым известен Андерсон, прекрасно выставлен здесь. По моему мнению, отель Grand Budapest — это вихревое путешествие, наполненное множеством эксцентричных личностей, каждый из которых борется со своей уникальной неуверенностью.
1. Playtime (1967)
Жак Тати добавляет всплеск цвета в серый мир
Фильм под названием «Playtime» — это французское производство, которое можно оценить повсеместно, так как большая часть его диалога нечетливая из -за того, что их услышал среди шума толпы или в томах, слишком низких, чтобы ясно понять. Стилистически, Жак Тати черпает вдохновение из обширной истории немой кинотеатров. Он использует звук, но в первую очередь использует его в качестве дополнительного средства для юмора. «Время игрока» кажется, что Гарольд Ллойд случайно забросил в цветовом фильме в 1960 -х годах, когда Тати неуклюже ориентируется на озадачивающую городскую обстановку.
Время для игры — умная сатира, умело разоблачая абсурды современной жизни. Удаление всего диалога устраняет любую возможность для персонажей оправдать глупость общества пустыми фразами. Здесь мы являемся свидетелями людей, позирующих друг для друга без подлинного участия, постоянную миграцию в сторону модных закусочных, напоминающих профессиональные обязательства, и как часто люди упускают из виду шанс на красоту среди их неустанной борьбы за выживание.
Смотрите также
- Канье и голая Бьянка Сенсори вылетели с церемонии вручения премии «Грэмми» 2025 года за шокирующий выход на красной дорожке!
- Что за чудовищный динозавр в трейлере «Мир Юрского периода: Возрождение»? (Это гибрид?)
- Почему замена Джейку из «Два с половиной человека» была идеальной (но слишком поздно)
- Звезда «Игры кальмаров» Танос раскрывает шокирующую правду о смерти своего персонажа!
- Похоронен в Барстоу 2: произойдет ли это? Все, что мы знаем
- Жена Канье Уэста Бьянка Сенсори ошеломляет почти голой после вечеринки Грэмми
- Йеллоустоун: 6666 — прогноз даты выхода, сюжет и все, что мы знаем о спин-оффе
- Все 8 сериалов Netflix о Харлане Кобене в рейтинге
- 15 дорам с самыми горячими сценами поцелуев, которые заставят вас упасть в обморок
- Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
2025-02-07 19:48