Интригующим моментом является то, что анимационные фильмы ужасов предлагают уникальные ужасы, которых не могут обеспечить фильмы с живыми актерами. Хотя приостановка неверия имеет решающее значение в жанре ужасов, умелые аниматоры могут создавать тревожные переживания таким образом, что их невозможно воспроизвести вживую. Различные кинематографисты успешно использовали возможности анимации для создания леденящих душу шедевров.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Дети могут найти анимационные фильмы ужасов интересным способом изучения жанра из-за преднамеренной искусственности анимации, из-за которой пугающие сцены могут казаться менее напряженными. Тем не менее, не все анимационные фильмы ужасов мягкие. Опытные режиссеры могут использовать анимацию для создания по-настоящему устрашающих и тревожных фильмов, которые по уровню ужаса могут даже превзойти аналоги из живых боевиков.
10
Дом монстров (2006)
Детская история о доме с привидениями
Фильм «Дом монстров» предлагает свежий взгляд на традиционную сказку о доме с привидениями. Вместо неодушевленного здания этот дом оживает, когда дети по соседству обнаруживают, что в нем обитает монстр. Они объединяют усилия, чтобы раскрыть источник хаоса в своем сообществе, но в конечном итоге сталкиваются с тем самым домом, от которого пытались держаться подальше. «Дом монстров» использует технологию захвата движения, создавая впечатление, удивительно похожее на «Полярный экспресс» Роберта Земекиса.
Дом монстров — это фильм ужасов на Хэллоуин, подходящий для детей, он играет на страхах, которые понятны многим детям. По соседству есть не только старый загадочный дом, но и пожилой мужчина, которого дети считают гораздо страшнее, чем он есть на самом деле. Благодаря сценарию, написанному в соавторстве с создателем Рика и Морти Дэном Хармоном, Дом монстров также умудряется вместить несколько крепких смехов, которые понравятся и взрослым.
9
Хребет ночи (2021)
Обширная фэнтезийная эпопея с жестоким насилием.
В «Хребте ночи» ротоскопическая анимация рассказывает богатую фантастическую историю о легендарном цветке, растении, которое, как полагают, обладает бесконечной силой. Этот неуловимый цветок разжигает ожесточенные битвы между теми, кто желает его контролировать. Очарование истинных возможностей цветка заставило ряд Стражей защитить его от недобросовестных рук. Однако только самые эгоцентричные и злые силы активно преследуют его в своих корыстных целях.
Хребет ночи — это интеллектуальная смесь фэнтези и ужасов. Он использует свою крайнюю жестокость как предупреждение о развращающей природе власти и апатии зла. Сорежиссер Филип Гелатт также написал несколько самых страшных и лучших эпизодов сериала «Любовь, смерть и роботы» Netflix. Поклонникам научно-фантастической антологии почти наверняка понравится космический ужас и креативный выбор анимации в Хребте ночи.
8
Дом (2022)
Жуткая антология покадровой анимации
Проще говоря, Дом — это сборник комедийных и ужасающих историй, различающихся по времени и существованию, но объединенных одним и тем же местом. Более ранние истории отмечены мрачностью и темами материализма и классового превосходства. Напротив, последняя история предлагает отход от этих тяжелых тем. Независимо от того, являются ли они людьми, крысами или кошками, персонажи «Дома» верят, что упорядоченная окружающая среда является ключом к их решению.
Проще говоря, «Дом» — это комментарий об опасностях чрезмерного материализма. Он показывает, как нездоровая озабоченность имуществом может привести к тому, что люди потеряют связь со своей человечностью и нанесут ущерб своим семейным связям. Ужас этой истории заключается в наблюдении за этими персонажами, которые самоуничтожаются из-за своей зацикленности на доме и в конечном итоге заканчивают неудачно из-за своей алчности и увлечения. Несмотря на то, что у них нет видимых причин тратить столько времени и усилий на дом, они делают это на свой страх и риск.
7
Сеульский вокзал (2016)
Анимационный приквел к классическому зомби-хоррору.
Поезд в Пусан — один из самых оригинальных фильмов ужасов о зомби за последнее десятилетие, а Сеульский вокзал — необычный приквел. При переходе от живого действия к анимации история не теряет своего пульсирующего ужаса, а ее человеческая история становится гораздо мрачнее. Сеульский вокзал рассматривает вспышку зомби под другим углом, показывая, как люди в столице Южной Кореи реагируют, когда зомби начинают бегать по улицам.
В простой и ясной форме: Сеульский вокзал передает мощное послание благодаря своему несложному сюжету. Уникальная 3D-анимация может вызвать у некоторых персонажей тревожное ощущение, но значительно усиливает страх перед зомби с их выпученными глазами. Вокзал Сеула является интересным приквелом, хотя в нем отсутствует отдельное повествование Поезд в Пусан. Тем не менее, анимация добавляет глубину вселенной, созданной в первом фильме, и в равной степени предлагает душевность. — напряженные и тревожные сцены.
6
Коралина (2009)
Приключение в другую реальность, полную тревожных ужасов
Согласно детской книге Нила Геймана «Коралина», история вращается вокруг молодой девушки, которая чувствует себя несчастной в своей новой жизненной ситуации. Однажды она обнаруживает потайную дверь, ведущую в очаровательную параллельную вселенную. Поначалу это царство кажется восхитительным благодаря своим ярким цветам и родителям, которые кажутся более внимательными. Однако вскоре Коралина обнаруживает леденящую душу тайну.
Тот факт, что фильм «Коралина» был переиздан в 2023 году и принес достаточный доход для дополнительных показов, является свидетельством непреходящей привлекательности фильма. Тревожные визуальные эффекты фильма подчеркивают его развивающееся повествование. С каждым необычным существом и разрушенной иллюзией Коралина делает еще один шаг к открытию ужасающей правды, с которой ей предстоит столкнуться. Другая Мать, поистине нервирующий антагонист, вероятно, появлялась в кошмарах многих людей с момента дебюта фильма.
5
Кошмар перед Рождеством (1993)
Еще один классический анимационный фильм ужасов от Генри Селика.
Генри Селик, а не Тим Бертон, был вдохновителем покадровой анимации «Кошмара перед Рождеством». Хотя Бертон внес значительный вклад в сюжетную линию и персонажей, его роль ограничилась продюсированием фильма. Вопреки распространенному мнению, этот фильм, хотя и ассоциируется с Рождеством, больше ориентирован на Хэллоуин, чем на сам праздник.
Кошмар перед Рождеством по-прежнему проникает во многие дома каждый декабрь, отчасти благодаря замечательному саундтреку, но для непосвященных детей он все равно может быть мрачным и жутким. Джек Скеллингтон делает все достаточно легким. Кошмар перед Рождеством, как и многие другие триумфы Бертона и Селика, имеет успех, потому что он относится к своей юной аудитории с уважением, и это делает его приятным праздником и для взрослых.
4
Страх (а) темноты (2007)
Французская антология с драматическими тенями
«Страх темноты» — французская антология ужасов.
В одной истории мужчина сталкивается с незнакомым насекомым-паразитом, который берет над ним контроль, а в другой человек имеет дело со стаей агрессивных бойцовых собак. Обе истории приобретают интенсивность за счет использования черно-белой анимации, увеличивающей глубину теней и искажающей черты лица, даже если темнота не является центральной темой в жанре ужасов. Страх тьмы — это фильм, который обязательно нужно посмотреть тем, кто ценит инновационные, нетрадиционные анимационные фильмы ужасов.
3
Волчий дом (2018)
Сюрреалистический чилийский ужас, который остается в памяти
Необычный, но эффективный способ для анимационного фильма Волчий дом превосходит хоррор, используя свой характерный визуальный стиль вместо стремления к реализму. В отличие от других анимационных фильмов, в которых приоритет отдается воспроизведению реальности, этому фильму удается вызвать страх благодаря своей нереалистичной презентации. Умное использование покадровой анимации и освещения создает захватывающую, удушающую атмосферу, втягивающую зрителей в тесное пространство ужаса.
Дом Волка черпает вдохновение из самой мрачной главы истории Чили, проводя параллели между военными диктатурами и жестокими культами. Персонажи оказались в ловушке внутри дома из-за волка, преследующего снаружи, но их обстоятельства внутри не менее ужасны. В Волчьем доме используется метавымышленное повествование, как если бы фильм был сказкой, используемой в качестве коварной политической пропаганды.
2
Безумный Бог (2021)
Мрачный страстный проект от мастера анимации
Фил Типпет десятилетиями оттачивал свое мастерство художника по визуальным эффектам и дизайнера существ в Голливуде. Он участвовал в создании таких знаковых фильмов, как «Звездные войны», «Парк Юрского периода» и «Робокоп». Однако фанаты были ошеломлены великолепием его последнего творения: «Безумного Бога», леденящего кровь анимационного фильма ужасов. В этом заставляющем задуматься произведении рассказывается о загадочном убийце, который отправляется в темное путешествие по все более тревожным ландшафтам.
В своем трехдесятилетнем процессе создания дальновидный режиссер Безумного Бога Типпетт посвятил время этому проекту наряду с другими обязательствами. Визуальные эффекты не менее захватывающие, чем в его предыдущих работах, а гротескные детали дизайна его существ превосходят все ожидания. Наблюдайте за Безумным Богом и станьте свидетелем того, как виртуоз без ограничений раскрывает свой безграничный творческий потенциал. Конечным продуктом стал запоминающийся фильм ужасов, оставляющий неизгладимое впечатление.
1
Идеальный синий (1997)
Выдающийся дебют Сатоши Кона
Первый фильм Сатоши Кона «Идеальный синий» демонстрирует его впечатляющие навыки как режиссера аниме, он также продюсировал «Паприку» и «Токийские крестные отцы». Эта дебютная постановка примечательна яркими визуальными эффектами и захватывающим повествованием. По сюжету известная поп-идол пытается заняться актерской деятельностью, но постепенно теряет связь с реальностью, поскольку границы между ее подлинной жизнью и вымышленными ролями стираются.
Perfect Blue — это захватывающий психологический фильм ужасов, в котором Мима сталкивается с растущим стрессом из-за своей новой работы, угроз навязчивого фаната и даже своего самого дорогого друга. Сюжетная линия тонко разворачивается с периодическими моментами поразительной жестокости. Ненадежный ум Мимы оставляет ее неуверенной, и это замешательство проникает и в аудиторию. В отличие от большинства анимационных фильмов ужасов в этой категории, здесь используется более реалистичный подход, что оказывается невероятно эффективным.
Смотрите также
- Mass Effect 3: все возможные концовки (и какую выбрать вам)
- Как Артур Морган заболел туберкулезом в Red Dead Redemption 2
- Третий сезон «Ваша честь» не должен состояться, если он не соответствует 1 важному условию
- «Кольца власти», возможно, ответили на вопрос, кем на самом деле является Том Бомбадил
- 20 ключевых особенностей Black Ops 6, добавленных в мультиплеер, зомби и боевую зону
- Забудьте о зачарованной Эльзе: есть карта Лорканы, которая может принести вам 40 тысяч долларов, и на ней даже нет персонажа Диснея
- Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
- Кассовые сборы The Crow 2024s присматриваются к глобальной вехе с низким уровнем франшизы
- Теория «Кольца силы» раскрывает происхождение магических способностей Тома Бомбадилa
- 6 важных выводов из Книги Билла Гравити Фолз
2024-04-21 17:27