10 лучших фэнтезийных фильмов ужасов 90-х

Будучи ребенком 90-х, я испытываю глубокую привязанность к кинематографическим шедеврам, которые определили годы моего становления, и двумя такими жемчужинами, несомненно, являются «Ворон» и «Кошмар перед Рождеством». Хотя Тим Бертон, возможно, и не руководил последним напрямую, его художественный подход присутствует во всем, так же, как я не могу избавиться от определенного продукта для волос со школьных времен.

В 90-е годы наблюдался всплеск производства фильмов ужасов, которые были одновременно устрашающими и фантастическими. Примечательно, что многие из этих фильмов той эпохи бросали вызов общепринятым правилам ужасов, но оставались основанными на реальности, что делало их пугающе правдоподобными. Одновременно появились новаторские триллеры, такие как «Крик» и «Молчание ягнят», а в 1990-е годы стал культивироваться особый поджанр фэнтезийных ужасов.

1990-е годы ознаменовали собой период, когда доминировали жуткие существа, хитрые неудачники и традиционные готические мотивы, во главе которых стояли известные фильмы ужасов, которые помогли задать эту тенденцию. Влиятельные фильмы ужасов Тима Бертона в конце 80-х и начале 90-х проложили путь другим режиссерам либо перенять его стиль, либо изучить уникальные подходы к адаптации романов ужасов, включая некоторые захватывающие экранизации Роальда Даля.

10
Проект Ведьмы из Блэр (1999)

Расследование мифа о ведьме из Блэр демонстрирует тонкий фэнтезийный ужас

Проект «Ведьма из Блэр» стал пионером в жанре фильмов ужасов с использованием найденных кадров, что привело к созданию собственного сериала, хотя ни одна из последующих постановок «Ведьмы из Блэр» не смогла сравниться по воздействию с оригиналом. В отличие от некоторых других фильмов ужасов с более очевидными сверхъестественными элементами, более точным описанием «Проекта ведьмы из Блэр» было бы то, что он тонко намекает на сверхъестественное. В нем эффективно используется техника ужасов Лавкрафта, заключающаяся в том, чтобы держать монстра вне поля зрения и усиливать страх, играя на нашем страхе перед неизвестным.

Как энтузиаст ужасов, потративший бесчисленные часы на изучение и просмотр фильмов разных десятилетий, я должен сказать, что псевдодокументальный стиль этой недавней постановки представляет собой освежающий взгляд на готическую эстетику 90-х. Тусклое освещение, зернистая графика и жуткая атмосфера умело создают напряжение и вызывают чувство беспокойства. Однако что действительно отличает этот фильм, так это его умный поворот повествования: намек на то, что Ведьма из Блэр действительно может быть реальной, поскольку главные герои начинают исчезать один за другим. Этот образ напоминает многие другие фильмы ужасов, но исполнение сделано исключительно хорошо. Неоднозначный и пугающий захватывающий финал добавляет фильму аутентичности: в профилях актеров на IMDB указано, что они пропали без вести в реальной жизни. В целом, этот фильм успешно стирает грань между реальностью и вымыслом, создавая поистине захватывающий и устрашающий опыт.

9
Интервью с вампиром (1994)

«Вампирские хроники» увидели сильную первую экранизацию

В «Интервью с вампиром» есть лавкрафтовский подтекст, когда Лестат загадочным образом исчезает из рассказа Луи во время фильма, но вновь появляется в конце. Актеры, выбранные для роли главных героев, а также Клаудиа и Арманд, блестяще передают тревожные стороны их характеров и существования. Повествование разворачивается в сегодняшнем интервью Луи, в котором он делится моральными и ментальными сложностями своей вампирской жизни, углубляясь в свои натянутые отношения с Лестатом и Клаудией.

Процесс старения фильма «Интервью с вампиром» стал более сложным из-за впечатляющих рейтингов его перезапуска телешоу. Будучи пережитком более ранней эпохи кинематографа, фильм изображает устаревшую эстетику, диалоги и технологии, но он остается заметной классикой вампирского жанра благодаря своей неожиданно сильной для того времени игре.

8
Ведьмы (1990)

Более практичные эффекты делают ведьм только страшнее

Изображение «Ведьм» в 2020 году подчеркивает сильные стороны первоначальной экранизации романа Роальда Даля и, возможно, подчеркивает тот факт, что это был проект, который должен был взять на себя Тим Бертон. Несмотря на то, что новая версия «Ведьм» может похвастаться звездным актерским составом и новой обстановкой, которая улучшает повествование, использование компьютерной графики для изображения персонажей делает их более комичными, а измененный финал, хотя и беззаботный, отклоняется от оригинального тона Даля.

Что касается кино, я был глубоко поглощен экранизацией 1990-х годов «Ведьмы» Роальда Даля. В отличие от некоторых адаптаций, которые отклоняются от исходного материала, эта сохранила суть истории нетронутой. В частности, он заканчивается тем, что Люк снова превращается в свою человеческую форму, поворот, который, может показаться, перечеркивает оригинальную историю, но это определенно не умаляет душераздирающую реальность мальчика, живущего как мышь в течение длительного периода.

7
Эдвард руки-ножницы (1990)

Фильм, который закрепил фирменный стиль Бертона

Фильм «Эдвард руки-ножницы» — это уникальный, пугающий шедевр, в котором ужас не только заложен в традиционных элементах жанра, но и в изображении таких социальных аспектов, как коллективное мышление, конформизм и обращение с изгоями. Действие фильма происходит в стиле Франкенштейна с некоторыми мрачными сценами, связанными со смертью и кровью, и тонко раскрывает темную сторону пригородной жизни. Фильм становится пугающим, потому что он показывает, как быстро сообщество может настроиться на такого чужака, как Эдвард, которого изначально приветствуют как новичка, но быстро сталкивается с враждебностью, когда кто-то, считающийся «нормальным», ложно обвиняет его в проступках.

По сути, «Эдвард руки-ножницы» не только усилил самобытный стиль Бертона, но и выделил его. Известный своими причудливыми, сладко-сладкими мирами, населенными необычными существами, и неоспоримой атмосферой Хэллоуина, как позже было продемонстрировано в «Кошмаре перед Рождеством», Бертон использовал контрастную черно-белую цветовую схему и угрожающие на вид протезы, чтобы изобразить Эдварда. Эта обстановка с ее яркими пластиковыми пригородами вызывает чувство одновременно отвращения и восхищения.

6
Армия тьмы (1992)

«Армия тьмы» — интересный взгляд на «Армию мертвецов»

«Армия тьмы», хотя и довольно преувеличена и потенциально неуклюжа в своем жанре ужасов, умудряется найти золотую середину, когда дело доходит до концепции «настолько плохо, что это хорошо». Несмотря на обилие кровавых сцен с зомби и средневековых боев, здесь действительно есть похвальные аспекты, такие как потрясающая игра главного героя и впечатляющая техническая работа. Возможно, он не всегда занимает высокое место в сериале «Зловещие мертвецы» или в оригинальной трилогии Сэма Рэйми, но он заслужил статус культовой классики благодаря своим уникальным развлекательным качествам.

Армия тьмы – это не просто фильм ужасов, а также классификация как комедия с меньшим количеством действительно пугающих сцен. Несколько альтернативных концовок фильма демонстрируют осознание его уникальной привлекательности. Идея о том, что Эш случайно отправится в постапокалиптический Лондон, не была предпочтительна, потому что она отклонялась от возмутительного приключения, наполненного запоминающимися остротами, и вместо этого обеспечивала приятную возню.

5
Сонная Лощина (1999)

Классическая история ужасов оживает в жуткой славе в Сонной Лощине

В 1990-е годы Бертон и Депп впервые вместе работали над «Эдвардом руки-ножницы», а завершили его «Сонной лощиной». За это десятилетие в их карьере произошли удивительные метаморфозы. Примечательно, что элементы «Эдварда руки-ножницы» и «Кошмара перед Рождеством» можно найти в «Сонной лощине». Отличительный стиль Бертона органично вписался в повествование «Легенды о Сонной Лощине» Вашингтона Ирвинга, тем самым превратив оригинальную историю в полнометражный фильм, который с тех пор стал еще одним любимым дополнением для энтузиастов Бертона.

Создание тщательно продуманной предыстории для истории, которая могла бы стать самостоятельным короткометражным фильмом, может быть смелой задачей, но старинный театральный ужас «Сонной лощины» нашел отклик у зрителей. Он наполнен зловещими существами, скрывающимися в тенях, и яркими брызгами алой крови, в то время как персонажи используют невероятные элементы повествования. Тим Бертон позже усовершенствовал этот стиль в фильме «Суини Тодд: Демон-парикмахер с Флит-стрит», взяв за основу более богатую повествовательную основу.

4
Ремесло (1996)

В фильме рассказывается о группе юных ведьм, которые берут все в свои руки.

Как и другие необычные фэнтезийные фильмы, «Ремесло» изначально получил негативные отзывы после выхода на экраны и не имел хороших финансовых показателей. Однако с тех пор он приобрел преданных поклонников как культовая классика. В фильме исследуются такие зрелые темы, как проблемы психического здоровья, социально-экономические трудности и расизм, с которыми сталкиваются главные герои. Эти проблемы уравновешиваются изучением ими колдовства, которое дает им источник силы. Примечательно, что Нэнси, Бонни и Рошель уже овладели этим ремеслом, когда Сара присоединяется к школе, и впоследствии они приглашают ее присоединиться к их клану.

Фильм «Ремесло» умело перемещается по границе оправдания мести и служит предостережением от развращающего влияния. Он разворачивается как обычное повествование ужасов, но с неожиданным поворотом, когда узы дружбы между оригинальной троицей оборачиваются против Сары. По сути, это фильм о юных ведьмах, который углубляется в сложные отношения и заставляющие задуматься темы, предлагая при этом некоторые занимательные и удивительные спецэффекты.

3
Фокус-покус (1993)

Фокус-покус — веселый ужастик на каждый Хэллоуин

Как киноэнтузиаст, я могу с уверенностью сказать, что «Фокус-покус» выдержал испытание временем: сестры Сандерсон и сегодня остаются такими же юмористическими, как и тогда, когда они дебютировали на экране три десятилетия назад. Хотя по сути это скорее комедия, чем ужас, его корни прочно укоренились в жанре. Современные главные герои оказываются втянутыми в события, произошедшие много веков назад, и сталкиваются со сверхъестественными противниками, которых они изо всех сил пытаются понять. К счастью, им удается обзавестись полезным животным-компаньоном, который будет сопровождать их в путешествии.

«Фокус-покус» изобилует очарованием Хэллоуина, сочетая в себе почти все любимые символы, синонимы праздника. Хотя он, возможно, и не получил «Оскара», он определенно предлагает восхитительную хэллоуинскую авантюру, наполненную причудливыми злодеями, большим количеством драматического чутья и неизбежным радостным завершением. Год за годом зрители возвращаются к этому фильму, ожидая новых шалостей от культового трио ведьм.

2
Ворона (1994)

Брэндон Ли сияет в роли человека, воскрешенного из мертвых и жаждущего мести

Первый фильм под названием Ворона по-прежнему остается лучшим в своей франшизе, устанавливая планку для предстоящей перезагрузки. Судя по рекламе, что это последнее выступление Брэндона Ли, с тех пор актер не появлялся ни в одном полнометражном фильме. Почти все согласны с тем, что успех Ворона во многом обусловлен игрой Ли в роли хладнокровного и наэлектризованного Эрика Дрейвена, человека, который берет на себя захватывающую миссию мести, но при этом не может избежать собственного горя.

В этой перефразированной версии я постарался сохранить исходный смысл, сделав его более доступным и естественным для читателя:

1
Кошмар перед Рождеством (1993)

Подвиги Джека Скеллингтона — классическая готика

На самом деле Тим Бертон не руководил «Кошмаром перед Рождеством», вопреки распространенному мнению. Вместо него режиссерское кресло занял Генри Селик. В фильме присутствует множество элементов, синонимов художественного таланта Бертона, поскольку он разработал основную сюжетную линию и некоторые первоначальные концепт-арты, еще работая в Диснее. Однако Дисней отклонил проект, и только когда Бертон добился успеха за пределами их компании, они вернулись к нему. К этому времени Бертон был занят другими проектами, что делало его недоступным для режиссуры.

Фильм «Кошмар перед Рождеством» продолжает радовать поклонников; Как и в других любимых фильмах ужасов, в нем есть сюжет, в котором главный герой Джек непреднамеренно создает проблемы из-за своего высокомерия. Это повествовательное устройство предоставляет платформу для запоминающихся дизайнов и запоминающихся песен, а также для исследования тем одиночества и неудовлетворенности. В отличие от некоторых своих аналогов той же эпохи, «Кошмару перед Рождеством» не хватает традиционных скримеров, но он всегда будет считаться краеугольным камнем фэнтези-хоррора 90-х. Это подчеркивает разрушения, которые могут произойти, когда могущественная сущность действует импульсивно.

Смотрите также

• 20 ключевых особенностей Black Ops 6, добавленных в мультиплеер, зомби и боевую зону
• Забудьте о зачарованной Эльзе: есть карта Лорканы, которая может принести вам 40 тысяч долларов, и на ней даже нет персонажа Диснея
• Теория «Кольца силы» раскрывает происхождение магических способностей Тома Бомбадилa
• Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
• Что такое R.M.F. За доброту? Значение объяснено
• Объяснение любви дочери Горра: происхождение и силы вечности
• Неудержимый обзор: Дженнифер Лопес и Джаррел Джером жестоки в мощной спортивной драме с сердцем
• Destiny 2: How Get the Choir of One (Encore: Overture Exotic Mission)
• Мечта Майкла Дугласа о Человеке-муравье 4 более вероятна, чем когда-либо, после возвращения Альтрона в MCU
• Фото из «Счастливого Гилмора 2» подтверждает начало съемок и возвращение первого персонажа Адама Сэндлера

2024-08-06 00:59