10 лучших музыкальных номеров из фильмов всех времен

10 лучших музыкальных номеров из фильмов всех времен

Как любитель театра, проведший бесчисленные часы в волшебстве мюзиклов, я должен сказать, что эти экранизации действительно передают суть того, что делает каждое представление таким особенным. Каждый из них предлагает уникальное сочетание мощной игры, потрясающих визуальных эффектов и душераздирающих сюжетных линий, которые глубоко находят отклик у зрителей.


Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram


Как преданный поклонник музыкальных фильмов, я должен признаться, что практически невозможно не поддаться их обаянию. Захватывающие танцевальные сцены, эмоционально резонансные песни и любимые персонажи, ставшие нарицательными благодаря своим выступлениям на сцене, — все это создает очаровательные впечатления, которые очаровывают зрителей.

Тем не менее, этот мюзикл был популярен на протяжении многих десятилетий, а некоторые из них стали классикой, превзойдя даже наследие своих оригинальных театральных представлений. Одним из главных рецептов успеха этих мюзиклов являются их большие музыкальные номера, которые особенно привлекают публику. Например, «Танцующая королева» в Mamma Mia! и «Карнавал дель Баррио» в фильме «На высотах» — это захватывающие ансамблевые моменты, которые красочно изображают обе общины в их будущих фильмах. Будь то большие, оптимистичные ансамблевые номера или небольшие эмоциональные песни, волнующие публику, эти выдающиеся музыкальные моменты из фильмов помогают передать дух шоу.

10. «Америка»

Вестсайдская история (1961)

Вестсайдская история, вечный фаворит музыкального театра, очаровывает публику на протяжении многих поколений. Примечательно, что в 2022 году его снова показали на большом экране под руководством Стивена Спилберга. Среди множества запоминающихся мелодий «Вестсайдской истории» «Америка» выделяется своей заразительной мелодией, динамичной хореографией и юмористическим исполнением. В этом номере Рита Морена берет на себя ведущую роль в роли Аниты, старшей невестки Марии, защищающей ее, вместе с остальными членами The Sharks, пуэрто-риканской банды, частью которой является Анита, и их подругами, в конечном итоге, присоединяются.

В ярких нарядах в стиле 60-х группа выходит на крышу своего нью-йоркского дома для энергичного танцевального выступления. Трудно не найти это визуально захватывающим и интересным, учитывая исключительные танцевальные способности Риты. Что действительно отличает «Америку», так это ее проницательный комментарий к сложному иммиграционному опыту Пуэрто-Рико в США 60-х годов, тема, которая глубоко резонирует с более широким повествованием «Вестсайдской истории». Хотя это один из самых жизнерадостных номеров шоу, «Америка» служит острым отражением его центральных тем: классового неравенства и расовой напряженности.

9. «Ты тот, кого я хочу»

Смазка (1978)

Не менее захватывающая танцевальная сцена взята из фильма «Смазка», в частности номер «Ты тот, кого я хочу». С момента своего дебюта в 1978 году фильм Бриолин получил широкое признание в Голливуде благодаря своему звездному актерскому составу, запоминающимся мелодиям и преувеличенному изображению 1950-х годов. В этом фильме самое экстравагантное представление оставлено напоследок — «Ты тот, кого я хочу». Эта песня, исполненная Оливией Ньютон в роли «Сэнди» и Джоном Траволтой в роли «Дэнни», изображает их воссоединение на школьной ярмарке.

В попытке вырваться из образа крутого парня Дэнни неожиданно появляется Сэнди в новом смелом образе и наряде. Этот выбор гардероба был более откровенным, чем то, что она носила обычно. Вся школьная толпа вскоре становится частью оживленной песни и танца, кульминацией которых является романтический дуэт, сбегающий на волшебной летающей машине. Заразительная поп-мелодия, увлекательное взаимодействие персонажей и яркий фон прекрасно передают радостный дух Гриза в фильме «Ты тот, кого я хочу».

8. «Танго тюремного блока»

Чикаго (2002)

Кино-мюзикл «Чикаго», который уже много лет пользуется успехом как на Бродвее, так и на экране, рассказывает историю Рокси Харт, которую сыграла Рене Зеллвегер, и Велмы Келли, которую сыграла Кэтрин Зета-Джонс, двух убийц из кинофильма. 1920-е годы. Одна из выдающихся песен «Чикаго» — «Cell Block Tango», особенно в ее экранизации. Этот номер исполняет группа из шести женщин, известных как «Веселые убийцы», которые заключены в тюрьму округа Кук за убийство своих жестоких партнеров и мужей.

Имя персонажа История в песне
Лиз«Поп»
Энни«Шесть»
Июнь«Хлюпать»
Хуньяк«Угу»
Мона«Липшиц»
Велма Келли«Цицерон»

Помимо Велмы, которая является главным персонажем, другие женские персонажи также производят неизгладимое впечатление на зрителей во время своих отдельных сцен в песне. В каждой сцене с юмором показано, как они попали в тюрьму из-за своей преступной деятельности. Кроме того, представление этого музыкального номера в фильме технически блестящее, его драматическое освещение напоминает эстетику нуара 1920-х годов, что является достойной данью как эпохе, так и стилю оригинальной пьесы.

7. «Маскарад»

Призрак оперы (2004)

«Призрак оперы» — всеми любимый мюзикл, возникший в воображении Кэмерона Макинтоша, вдохновленный оригинальной историей Гастона Леру. Со временем появились различные экранизации, но ни одна из них не достигла такой известности, как версия 2004 года. Эта экранизация элегантно отдает дань уважения постановке, а ее культовая песня «Маскарад» предлагает потрясающее и роскошное изображение мира мюзикла.

В мюзикле «Маскарад» актеры оперной труппы, в том числе Кристин Дааэ (Эмми Россум) и ее партнер Рауль (Патрик Уилсон), собираются вместе, чтобы спеть радостный номер, посвященный триумфу труппы, что является еще одним поводом для празднования, поскольку Призрак (Джерард Батлер) в настоящее время отсутствует. Первоначально задуманный как вступительный номер второго акта, «Маскарад» служит обманчивым счастливым завершением, очаровывая публику своими роскошными костюмами, потрясающим декором и гармониями, изящно проносящимися по сцене.

Эта напряженная сцена не только завораживает визуально, но и трогает до глубины души, неожиданно завершаясь новым появлением Призрака. Это делает его идеальным отражением чарующей и страстной атмосферы мира Призрака Оперы.

6. «Богемная жизнь»

Аренда (2005)

В жесткой, громкой и грубой интерпретации вечной оперы «Богема» фильм «Аренда» был выпущен в 2005 году и быстро завоевал популярность среди любителей музыкального театра, мгновенно став культовой классикой. Хотя фильм затрагивает серьезные темы, «Богемная жизнь» представляет собой живой ансамблевый номер, в котором главные роли в сериале включают Мими (Розарио Доусон), Роджер (Адам Паскаль), Джоанн (Трейси Торнс), Морин (Идина Мензель), Ангел (Уилсон). Джермейн Эредиа), Том (Джесси Л. Мартин) и Марк (Энтони Рэпп) выходят на сцену, чтобы развлечь публику своим пением.

Забавная ситуация разворачивается, когда главные герои собираются за ужином, чтобы отпраздновать успешное шоу протеста Морин. Происходит ряд юмористических инцидентов, таких как насмешки над официантами, танцы на столах и подстрекательство других посетителей ресторана к участию в веселье. «La Vie Boheme» прекрасно воплощает суть Rent с ее заразительной мелодией и многочисленными комическими моментами, умело интегрированными в танцевальную программу.

5. «Танцующая королева»

Мама Миа! (2008)

О, какой восхитительный поворот событий! Mamma Mia! может похвастаться одним из самых знаковых саундтреков в истории музыкального театра, учитывая его адаптацию как мюзикл из музыкального автомата с вечными мелодиями ABBA. Этот фильм представляет собой непреодолимое очарование, демонстрирующее греческую культуру, чарующую музыку группы ABBA и трогательную историю о предстоящей свадьбе Софи (Аманда Сейфрид). Неудивительно, что «Dancing Queen» стала выдающимся треком в Mamma Mia!. Песню представляют Рози (Джули Уолтерс) и Таня (Кристин Барански), которые поют ее, чтобы поднять настроение своей подруге Донне (Мэрил Стрип).

В мгновение ока женщины начинают оживленную танцевальную феерию, охватывающую очаровательные улицы их причудливой греческой деревушки, к которой присоединяются местные жители, создавая гармоничную кульминацию. Когда музыка заканчивается, они прыгают в море, чтобы освежиться, наполненные радостью и свободой. Сочетание жизнерадостных движений в стиле диско 70-х, душевных тем и живописного фона олицетворяет очарование Mamma Mia!.

4. «Вы не можете остановить ритм»

Лак для волос (2007)

В фильме 2007 года «Лак для волос» мы встречаем энергичное групповое выступление под названием «Вы не можете остановить ритм». Этот фильм рассказывает историю Трейси, рьяной танцовщицы, неожиданно прославившейся в 60-е годы. В фильме задействован талантливый актерский состав, в том числе Джон Траволта (в роли Эдны Тернблад) и Зак Эфрон (в роли Линка Ларкина). Учитывая живой характер постановки и ее заразительные мелодии, в «Лаке для волос» есть множество возможностей для развлекательных танцевальных сцен.

Выдающимся выступлением шоу является «You Can’t Stop the Beat», характеризующееся живым темпом и значительной символикой сюжетной линии. До этого финального номера танцоры на сцене были разделены. Тем не менее, в этой кульминационной сцене всех приглашают танцевать вместе. «You Can’t Stop the Beat», наполненный впечатляющей хореографией, яркими нарядами и освещением, является свидетельством общественного прогресса и любви.

3. «Эпилог»

Отверженные (2012)

В 2012 году выпуск «Отверженных» вызвал споры из-за отклонений от постановки и решений о кастинге. Тем не менее, его мощный эмоциональный резонанс и эффектные декорации и костюмы привлекли большое количество зрителей. Среди впечатляющих моментов особенно трогательным выделяется финал фильма, в котором звучит песня «Эпилог».

На этом этапе фильма несчастье, кажется, постигло почти каждого значимого персонажа, многие из которых либо погибли сами, либо потеряли своих близких в результате неудачного восстания. Главный герой истории, Вальжан (которого играет Хью Джекман), сталкивается с дополнительными трудностями, когда серьезно заболевает после событий восстания. Однако после своей кончины Вальжан встречает всех умерших персонажей на небесах, и они исполняют трогательную и очаровательную репризу «Вы слышите, как люди поют». Это трогательное воссоединение, а также потрясающая операторская работа и визуальные эффекты делают эту сцену одной из самых запоминающихся в фильме.

2. «Карнавал дель Баррио»

На высоте (2021)

Музыкальный фильм-сенсация под названием «In the Heights» родился в творческих умах Лин-Мануэля Миранды и режиссера Джона М. Чу. Этот фильм нашел отклик у фанатов, которые ранее восхищались мюзиклом, поскольку он изображает жизнь множества молодых людей, проживающих в латинском районе Вашингтон-Хайтс, Нью-Йорк. Среди танцевальных номеров выделяется «Carnival Del Barrio», песня, инициированная Даниэлой (Дафна Рубин-Вега), в которой позже участвуют и другие члены сообщества.

Даже несмотря на палящую жару, вынуждающую их выйти на улицу, сообщество объединяется, чтобы отвлечь их внимание, продемонстрировав яркое разнообразие своей местности посредством праздника. Яркое, масштабное представление выделяет его как захватывающее зрелище, которое интересно смотреть на экране. Более того, это число воплощает суть сериала, поскольку подчеркивает глубокие связи внутри сообщества Вашингтон-Хайтс.

1. «Бросая вызов гравитации»

Злой (2024)

Еще один триумф режиссера Джона М. Чу: экранизация Wicked 2024 года, основанная на любимой постановке 2003 года, произвела фурор в прокате. Этот проникновенный пересказ фокусируется на связи между Эльфабой (Синтия Эриво) и Глиндой (Ариана Гранде) до сюжетной линии Волшебника страны Оз. Что отличает этот спектакль, так это талантливый актерский состав, потрясающие костюмы и танцевальные номера, которые вызывают трепет у зрителей. Среди многочисленных запоминающихся песен шоу ни одна не вызывает такого глубокого отклика, как заключительная песня «Defying Gravity».

В этой музыкальной сцене из «Wicked» Эльфаба поет «Defying Gravity» прямо перед отъездом из страны Оз. Сильная мелодия и трогательный текст песни завораживают, но искренний разговор Эльфабы и Глинды действительно затрагивает самые струны сердца. В конце номера Эльфаба резко улетает, оставляя других персонажей в восторге от ее замечательной метаморфозы. Эта кульминационная сцена, несомненно, является самым волшебным моментом всего шоу.

Смотрите также

2024-12-12 19:27