10 Strange and Unseen Films from the 80s Worth Watching

Для энтузиастов фильмов с оттенком причудливых и несоответствующих, 1980-е годы представили множество вечных странных фильмов о ужасах. Начиная с юмористических странностей, таких как repo man и после часов , до культового драгоценного камня 80 -х годов videodrome , до модного, но трагического бразильского , эпоха была наполнена фильмами разных геновых, случайных разумеющих меланхоличный юмор.

Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram

Как энтузиаст фильма, я не могу не заметить, что, хотя ужасные ужасы 80-х получают все внимание, есть несколько менее известных драгоценных камней из эпохи, которые требуют большего признания. Эти фильмы, хотя и не такие известные, столь же очаровательны и заставляют задуматься. У некоторых есть свои специальные фан -базы, но их популярность не совсем соответствует другим культовым классикам.

Спектр этих фильмов обширный, начиная от жуткого юмора загадочных комиссий ужасов, до намеренно запутанных сферов кинематографических экспериментов, охлаждающих психологических исследований и кусающих сатиров — все они залиты странными и тревожными. Эти скрытые сокровища ждут, чтобы их заново открыли такие любители фильмов, как я.

Blood Diner

Режиссер Джеки Конг

Первоначально запланированный в качестве продолжения революционного фильма ужасов «Кровавый праздник» режиссера Гершелла Гордона Льюиса, «Кровавая закусочная» в конечном итоге превратилась в автономный проект, но генетическая связь между ними безошибочна. В фильме рассказывается о рассказе двух братьев, которым назначена долга возродить богиню Шитар. Под руководством их дядя из мозга, под руководством кипящего банки, убийства братьев и сестер убивают и невольные женщины для построения идеального сосуда для листовой, чтобы повторить.

Эта намеренно чрезмерная комедия ужасов, одна из редких голливудских ужасов 1980-х годов, снятых женщиной, наполнена странными и сказочными сценами. Специальный персонаж, который, по -видимому, контролируется неубедительной марионетой с скрипучим голосом, выделяется среди них. Причина существования этого персонажа или какого -либо значительного взаимодействия с другими персонажами остается необъяснимой на протяжении всего фильма. Вместо этого этот персонаж просто служит одной из многих странностей, которые способствуют дальнейшему чувству странности фильма.

Доктор Калигари

I am a helpful assistant.

По моему скромному мнению, Джерри Шталь, автор «Постоянной полуночи», и провидца Стивен Саядиан создал уникальный взгляд на полуэквел для культового фильма ужасов «Кабинет доктора Калигари». Вместо классической экспрессионистской истории ужасов их исполнение под названием «Доктор Калигари» разворачивается как очаровательный психосексуальный пейзаж снов.

Следуя по стопам своего внука оригинального доктора Калигари, главный герой отправляется в пугающее путешествие, проводя эксперименты с умоливающими экспериментами на несчастных пациентов. Знакомый лицо энтузиастам культового фильма Фокс Харрис, который когда -то поразил нас как водителя желанного Chevy Malibu в «Репо -человеке», обеспечивает здесь незабываемое выступление, превращаясь в переодевание нимфоманки — роль, которая, несомненно, занимает его самое дикое.

Фильм, доктор Калигари, предлагает некоторые поразительно запоминающиеся визуальные эффекты, такие как длинные последовательности, изображающие стены с губами и языками, которые непристойно облизывают главного героя, миссис Ван Хаутен. Кроме того, в нем появляется торт, сочистый с движущимися кишечниками, мужчина, размахивающий бритвой, носит маску куклов, человек, жареный на плевке, и чучело, способное сжигать плоть, который может говорить — просто чтобы назвать несколько причудливых элементов. по сути, доктор Калигари — это интенсивное путешествие в самые темные уголки человеческой психики , что делает его необычным и уникальным кинематографическим приключением.

Жидкое небо (1982)

Фильм «Опасные связи» (1988) / Dangerous Liaisons

Как заядлый цинефил, я обнаружил, что поражен специфической историей, разворачивающейся среди яркого импульса художественной сцены Нью -Йорка во время новой волны. Чужок, движимый ненасытной жаждой эйфории, проникает в этот мир и образует странную связь с зависимой от кокаина моделью по имени Маргарет. В странном повороте событий это инопланетное существо начинает нейтрализовать хищники Маргарет после в коитально, используя его уникальную способность поглощать свои эндорфины. Загадочная Энн Карлайл, которая играет как Маргарет, так и ее конкурирующую модель, Джимми, добавляет еще один слой сюрреализма в фильм, по -видимому, без какого -либо другого объяснения, чем чтобы усилить уже странную атмосферу фильма. Паула Э. Шепард, культовый икона ужасов, признанный за ее одиночный экран в неясном фильме ужасов 70 -х годов «Алиса, Сладкая Алиса», обеспечивает захватывающее представление в качестве нигилистического торговца наркотиками, еще больше размывая линии между реальностью и фантазией.

Необычный сюжет «Liquid Sky» выделяет его как редкий и увлекательный драгоценный камень в пленке. Он еще дальше от традиционных методов рассказывания историй благодаря быстрым переходам сцены, заниженной доставкой диалога и повторяющейся музыкой синтезатора, которая создает завораживающее столкновение звуков. Потрясающая кинематография Юрия Неймана, которая подчеркивает захватывающую дух красоту Нью -Йорка 1980 -х годов в свои первые годы, добавляет явно необычную кинематографическую перспективу этого фильма. По сути, «жидкое небо» представляет собой единственный в своем роде кинематографический опыт, который охватывает непримирительную странность.

The peanut butter solution

Перевод на русский язык, сохраняя точное написание слов из списка исключений. Список исключений: [] Эти слова должны остаться неизменными при переводе. Вывод перевода в этом формате JSON: {response: xxx}, где xxx — это переведенный текст. Если для слова нет перевода, не пытайтесь и оставьте его как есть. Не изменяйте эмодзи. Важно: не добавляйте никакой дополнительной информации или контекста, которого нет в исходном тексте. Перевод должен быть максимально приближен к оригинальному значению. Текст для перевода:

Раствор арахисового масла »

В более простых терминах этот фильм представляет собой причудливый сюрреалистический фильм для детей, но он также предлагает восхитительные нелогичные повороты, которыми могут насладиться даже взрослые. История вращается вокруг молодого мальчика по имени Майкл, который испытывает выпадение волос после ужасающей встречи в доме с привидениями. Тем не менее, необычное лекарство — щедрая помощь арахисового масла — предоставленное призраками странников, помогает ему вырастить великолепную гриву. Основным антагонистом является злой учитель искусства, который презирает творчество и в конечном итоге похищает Майкла, чтобы произвести волшебные кисти из его волос.

Фильм разворачивается так же, как причудливая фантазия, приготовленная детским разумом, рассказ, восхитительно поделившийся со сверстниками во время обеда в школе. Решение арахисового масла , в своем собственном уникальном очаровании, демонстрирует поразительные визуальные эффекты и сцены, которые являются не чем иным, как творческим блеском. Он возвышает силу воображения таким образом, который сам по себе является очаровательным, предлагая моменты, которые являются забавными, душевными и незабываемыми.

Forbidden Zone (1980)

The film was directed by Richard Elfman.

Из причудливого и комичного зрелища, которое было мистическим рыцарями Ого Боинго, где родилась группа Дэнни Эльфман Оинго Боинго, приходит Запретная зона . Этот фильм заполнен шутками, которые широко оскорбительны и сценарии, которые совершенно неправдоподобны. Частично анимированно, он разворачивается как подделка из мультфильмов и фэнтезийных фильмов, несущих безошибочно взрослое чувство юмора. Это всегда диковическое и грубое, но по этим причинам это зловеще интересно. По моим собственным словам, я родился от эксцентричного и абсурдного сценического шоу «Мистических рыцарей Оинго Боинго», а «Запретная зона» — это фильм, который возник — дикая сатира для взрослых мультфильмов и фантастические фильмы.

По сути, в фильме под названием « запрещенная зона » есть довольно расплывчатая сюжетная линия о женщине, потерянной в шестом измерении. Тем не менее, он в первую очередь состоит из забавных набросков, часто сопровождаемых запоминающимися музыкальными представлениями. Если вы поклонник остроумного юмора из таких шоу, как « Monty Python » или менее известный, но блестящий » MR. Show », вы найдете безобасный юмор и эксцентричный стиль. Фильм представляет собой увлекательный праздник для чувств, предлагающий приключение сбоку для тех, кто наслаждается нетрадиционными художественными выражениями.

Общество (1989)

Режиссер Брайан Юзна

Менее известная сатира ужасов 1980-х годов, Общество критикует социальную структуру Америки, используя сложные спецэффекты со стороны известного создателя ужасного сюрреализма, кричащего Безумного Джорджа. Шокирующий финал фильма, который часто называют «шунтирующей» сценой, изображает ужасный праздник, где богатые люди превращаются в чудовищные формы и используют невольного молодого человека в качестве своего личного, оргиастского банкета. Этот культовый дисплей Special Effects 80 -х кричит бесспорный мрачный шедевр Безумного Джорджа; Слова вряд ли могут передать его гротескный блеск — это следует свидетельствовать о том, чтобы быть полностью оцененными.

Хотя сцена шунтирования, несомненно, поразительна, это всего лишь один аспект богатого гобелена, который составляет фильм «Общество». В основном, история исследует темы «Паранойи» как главного героя Билли, вопроса о том, являются ли его семья и друзья частью элитного культа или нет. Режиссер Брайан Юзна умело руководит зрителями постепенно более темным, но неизменно забавным путешествием, которое приходит в один из самых призрачных выводов фильма ужасов.

Сердце сангри

Я был на краю жизни и смерти, и это путешествие научило меня многому о себе самом.

Алехандро Джодоровский «Санта -Сангре», захватывающий и жестокий фильм ужасов от известного сюрреалиста, является одним из самых очаровательных фильмов, когда -либо снятых. Он рассказывает сложную историю, которая простирается на протяжении многих лет, что может быть сложно объяснить кратко, но сразу же зацепит зрителей и поддерживает их до самого конца. Фильм углубляется в темы детской травмы, вредной мужественности и последствий экстремальной религиозности с использованием отличительных странных визуальных эффектов и стиля Йодоровского.

В очаровательной кинематографии Даниэле Наннуцци фильм « santa sangre » предлагает визуально поразительные и преследующие изображения, которые задерживаются со зрителями еще долго после того, как они их смотрели. Ужасные, но комичные сцены убийства разворачиваются в сказочном виде, добавив к фильму темное чувство юмора. Тем не менее, этот юмор часто контрастирует с тяжелыми темами фильма режиссером Йодоровским. В результате « santa sangre » оказывается сложным и сложным фильмом от начала до конца, что делает его еще более полезным для зрителей из -за своих сложностей.

Paperhouse

Этот фильм не только о загадочных убийствах, происходящих в тихом городке, но и о глубоких эмоциональных связях персонажей, раскрывающихся во время расследования.

В любящих ужасах Бернард Роуз часто признают за свою работу над «Candyman». Тем не менее, стоит отметить, что его более раннее производство «Paperhouse» также демонстрирует некоторые действительно пугающие визуальные эффекты. История вращается вокруг Анны и Марка, двух нездоровых детей, которые находят способ встретиться во сне Анны с помощью рисунка дома, созданного ею. Когда внутренняя борьба Анны растут, мир мечты, которую она делится с Марком, превращается в сферу, где проявляются ее кошмары. Тяжелые ужасы, которые испытывают дети, будут задержаться в вашем уме еще долго после завершения фильма.

Paperhouse отмечает единственную актерскую внешность звезды фильма, Шарлотта Берк, что является позором, потому что она обеспечивает действительно выдающееся выступление. То же самое касается Эллиота Спирса как Марка, у которого было еще несколько кредитов до и после Paperhouse , но который, к сожалению, умер в 1994 году. Сцены, которые делятся детям, являются одними из самых острых фильмов, особенно для главного героя Анны, которая должна противостоять своими семейными проблемами и смертностью в рамках своей собственной мечты. Paperhouse , таким образом, представляет собой фильм об ужасах взросления, который следует увидеть более широко.

Алиса

Очарованный {
«response»: «Очарованный странник»
}

В результате поразительного отъезда от яркой адаптации Диснея «Алиса в стране чудес», первоначального фильма «Чешский артист» Яна Шванмаджера под названием « Алиса », предлагает мрачную и сказочную интерпретацию. Существа, которые заполняют этот мир, гротескны и ужасают, каждая из которых тщательно проработана через исключительные навыки анимации Шванмаджера. В отличие от красочной страны чудес, которую мы знаем, этот фильм представляет собой тусклый, более мрачный царство, которое выглядит так, как будто это был древний, загроможденный чердак, наполненный странными безделушками, которые, кажется, обладают волей, чтобы нанести вред молодому главному герою различными путями.

Шванкмаджер описывает свою «Алису» как «исполненную мечту» (журнал Electric Sheep) из -за отъезда из традиционного сказочного повествования, где доброе покоряет зло. В отличие от снов, сказки несут моральное послание, но мечты в основном вращаются вокруг удовольствия. Поскольку фильм — мечта Алисы, постоянное насилие по каждой сцене отражает самые глубокие части ее подсознания, изображая как ее внешние тревоги, так и скрытые желания.

Готика (1986)

Направленный Кеном Расселлом

Изображение Кена Рассела легендарной ночи Мэри Шелли, когда она задумала историю о том, что Франкенштейн разворачивается, как будто это постепенно загадочная мечта. Фильм «Готика» ставит вопрос: что, если наши самые глубокие тревоги приняли форму как ужасающие существа в реальности? Это углубляется в психологическое и эмоциональное воздействие, которое такое ситуация оказала бы на людей. Смешивая жуткие, пугающие и пугающие элементы фильма о привидениях с философскими и умственными концепциями, готика действительно воплощает фильм ужасов для интеллектуально любопытного.

В фильме «Охлаждающий ужас» Готик «, исключительная сборка актеров — Наташа Ричардсон, Джулиан Сэндс, Габриэль Бирн, Мириам Сир и Тимоти Спалл — каждый выступает на выдающиеся выступления. Как определенная, но мучила Мэри, Ричардсон мастерски изображает требуемое безумие, не становясь чрезмерным. Бирн блестяще играет лорда Байрона со зловещим обаянием, наслаждаясь своей ролью аморального противника более принципиальным взглядам Марии. В конечном счете, «готика» исследует последствия творчества, предполагая, что нельзя полностью контролировать или содержать то, что они создают.

Смотрите также

2025-03-03 23:19