Как давний поклонник Боба Дилана, я должен сказать, что его последний релиз «Murder Most Foul» — один из моих любимых. Это глубоко резонирует со мной как с человеком, выросшим в бурные 1960-е годы и наблюдавшим, как мир меняется вокруг меня. Исследование американской политической и культурной истории в песне кажется отражением места Дилана в обществе и напоминает мне о влиянии, которое он оказал на мое поколение в те неспокойные времена.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Удивительно видеть артиста, который занимается музыкой более шести десятилетий, но при этом расширяет границы и изобретает себя заново. Я имею в виду, кто еще может написать 16-минутную эпопею об убийстве Джона Кеннеди в возрасте 80 лет? Это действительно свидетельство гениальности Дилана.
И позвольте мне сказать вам, как человек, который видел Боба Дилана вживую бесчисленное количество раз на протяжении многих лет, я должен признать, что он до сих пор устраивает чертовское шоу. Возможно, он уже не тот молодой трубадур, который впервые ворвался на сцену в 1960-х годах, но он все еще это умеет.
Так что, если вы еще не смотрели «Murder Most Foul», я настоятельно рекомендую его послушать. И кто знает? Возможно, однажды мы получим биографический фильм, который действительно отдаст должное невероятной карьере Боба Дилана. А пока давайте просто наслаждаться музыкой и ценить эту живую легенду.
Да, и, кстати, если вы когда-нибудь окажетесь в баре с Бобом Диланом и он начнет петь «Blowin’ in the Wind», не удивляйтесь, если он внезапно остановится и попросит вас заплатить за его напиток. У него много вопросов, и я слышал, что они довольно дорогие!
Биографический фильм о Бобе Дилане под названием «Полное неизвестное» поставил перед многими новыми слушателями дилемму, которые не знают, с чего начать изучение его обширной дискографии. Учитывая блестящую карьеру, насчитывающую более 60 лет, и многочисленные студийные альбомы, включающие в себя блюз, фолк, кантри, рок и даже госпел, выбор всего десяти песен из репертуара Дилана является непростой задачей, учитывая глубокое влияние, которое он оказал на общественную и политическую культуру на протяжении всего времени. 20-го и 21-го веков. Хотя выступление Тимоти Шаламе воплотило в жизнь множество замечательных песен, оно лишь затронуло музыкальное наследие Дилана.
Несмотря на прошедшие десятилетия, Боб Дилан, певец протеста, фолк-икона, пионер рока и невольный представитель своего поколения, неизменно оставался значимым и сумел вернуть себе позицию на вершине во время различных взлеты и падения в его карьере. Дилана, которого часто называют самым влиятельным певцом и автором песен в истории, устойчивые тексты и постоянное творчество делают его творчество стандартом, по которому оцениваются все другие создатели поэтической музыки. Хотя мнения относительно его лучших песен могут различаться, каждый представленный здесь трек имеет решающее значение для понимания человека, загадки и легенды, которым является Боб Дилан.
10. «Песня Вуди»
Боб Дилан (1962)
Уже со своего дебютного альбома в 1962 году Боб Дилан открыто признал свое музыкальное влияние. Примечательно, что оригинальная композиция «Song to Woody» продемонстрировала восхищение Дилана народной иконой Вуди Гатри. С пылом и волнением молодого человека, только что приехавшего на поезде из Миннесоты в Нью-Йорк, эта песня послужила ранним показателем судьбы Дилана как голоса поколения. Отдавая дань уважения музыкальной легенде, он проложил путь к своей известности.
Как преданный киноман, погруженный в мир американской музыки, я не могу не восхищаться глубоким влиянием, которое Вуди Гатри оказал на фолк-сцену нашей страны. Его композиции, наполненные социалистическими идеалами и вызовом статус-кво, послужили мощной искрой перемен – такие гимны, как «This Land Is Your Land», звучат до сих пор. Нетрудно проследить прямую связь между революционным влиянием Гатри и конечным статусом Боба Дилана как титана протестной музыки.
Хотя Гатри уже боролся со своим здоровьем, когда Дилан впервые приехал в Нью-Йорк, история гласит, что прежде чем его время истекло, начинающему фолк-певцу удалось пробраться в больничную палату Гатри и спеть ему серенаду «This Land Is Your Land», как он боролся с болезнью Хантингтона. Эта трогательная сцена прекрасно запечатлена в фильме «Полное неизвестное».
9. «Дуновение на ветру»
Свободный Боб Дилан (1963)
Дух движения за гражданские права можно выразить в песне Боба Дилана «Blowin’ in the Wind», которая исследует глубокие вопросы о мире, свободе и конфликтах. Когда Дилан бросил слушателям заставляющий задуматься вопрос: «Сколько путей нужно пройти, прежде чем в нем признают мужчину?»» и загадочный ответ, что ответ «унес ветер», он лаконично всего в нескольких словах выразил стремление к социальным преобразованиям. «Blowin’ in the Wind» стал бессмертным гимном, передаваемым из поколения в поколение и используемым бесчисленным количеством активистов как объединяющий клич прогрессивных идеологий.
Песня «Blowin’ in the Wind» положила начало второму альбому Боба Дилана под названием «The Freewheelin’ Bob Dylan». В этот альбом также вошли другие песни протеста, такие как «Masters of War» и «A Hard Rain’s a-Gonna Fall». Дилан продолжил эту тему в своих будущих альбомах такими треками, как «The Times They Are a-Changin» и «The Lonesome Death of Hattie Carroll», которые отражали борьбу за гражданские права в 1960-х годах. Для многих случайных слушателей «Blowin’ in the Wind» может показаться самым знаковым произведением Дилана.
8. «Не думай дважды, все в порядке»
Свободный Боб Дилан (1963)
В ранние годы Боб Дилан стал известен как пионер протестной музыки. Тем не менее, он также продемонстрировал исключительное мастерство в создании нежных, эмоционально чистых песен о любви. Такие мелодии, как «Девушка из северной страны», «Сапоги из испанской кожи» и «Любовь минус ноль», подчеркивают способность Дилана выражать глубокие чувства в рамках скромной народной песни. Среди этих пронзительных композиций «Don’t Think Twice, It’s Alright» воплощает в себе горько-сладкое принятие, которое сопровождает конец отношений.
Дилан написал «Не думай дважды, все в порядке» во время своих отношений с Сьюз Ротоло, которую в биографическом фильме «Полное неизвестное» называли Сильви Руссо. Эта песня, известная своим тщательно подобранным акустическим стилем, оказала неизгладимое влияние на многих инди-фолк-исполнителей, которые подражали характерному, интроспективному подходу Дилана к написанию и пению. Лирика «Don’t Think Twice, It’s Alright» передает тонкую зрелость и остроумие, благодаря чему песня кажется одновременно вневременной и современной. Эта песня отражает сдержанную эмоциональную защиту Дилана, когда он пытается справиться с окончанием некогда процветающего романа.
7. «Подземный тоскующий по дому блюз»
Вернув все это домой (1965)
В динамичном сдвиге альбом Боба Дилана «Bringing It All Back Home» ворвался на сцену вместе с «Subterranean Homesick Blues», ознаменовав его переход к электрической рок-музыке и представив свежий лирический стиль, характеризующийся ярким, сказочные образы потока сознания. К этому времени, в 1965 году, неистовая, подпитываемая наркотиками личность Дилана в солнечных очках полностью сформировалась, и он уже приобрел легендарный статус в поп-культуре. Инновационный видеоклип на его сингл, занявший первое место в чартах, прекрасно отражает современное ощущение его трансформации, шаг, который вызвал споры и был блестяще изображен в «A Complete Unknown».
Песня «Subterranean Homesick Blues» содержала множество литературных отсылок и отголосков, воплощая дух молодежного движения 1960-х годов всего за две минуты. Хотя некоторые любители традиционной народной музыки сожалели, что Дилан отказался от протестных мелодий, такие стихи, как «вам не нужен метеоролог, чтобы знать, куда дует ветер», глубоко резонировали с радикальными идеологиями, общественными тенденциями и анти- Настроения, связанные с вьетнамской войной. Эта песня ознаменовала новый этап в карьере Дилана, характеризующийся стремительной, бунтарской атмосферой, которая более чем на десять лет предвосхитила панк-рок.
6. «Как катящийся камень»
Возвращение к шоссе 61 (1965)
Влияние культовой песни Боба Дилана «Like a Rolling Stone» подчеркивается тем фактом, что она дала название альбому «A Complete Unknown«. Напевая: «Каково это? Быть одному, без определенного пункта назначения, загадка, подобная катящемуся камню», — он воплотил дух своего времени. Эта песня ознаменовала дебют Дилана как рок-н-ролльного исполнителя, ее риффы на электрогитаре, аккорды органа и юношеское разочарование глубоко резонировали с духом времени. Этот трек принес Дилану легендарный статус в поп-музыке, сделав его фигурой, равной известности только с Битлз.
Песня «Like a Rolling Stone», которую часто считают шедевром Боба Дилана, неизменно занимала первое место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone, появляясь в их рейтингах как в 2004, так и в 2010 году. Сам Дилан описал эту песню. в качестве подарка от таинственного «призрака», что позволяет предположить, что это было каким-то образом вне его обычного творческого процесса, что позволило ему написать это (как сообщает Far Out). Знаменитый органный рифф Hammond B2, мастерски исполненный сессионным музыкантом Элом Купером, делает «Like a Rolling Stone» революционным моментом в эволюции рок-музыки.
5. «Стучатся в дверь рая»
Пэт Гаррет и Билли Кид (1973)
В конце 1960-х и начале 1970-х годов Боб Дилан перешел к более простому и приземленному лирическому подходу, что резко контрастировало с фантастическими тонами периода Blonde on Blonde. Такие альбомы, как John Wesley Harding и New Morning, излучали спокойную и интроспективную атмосферу. Этот новый этап ознаменовал набег Дилана на актерскую карьеру, когда он сыграл роль в вестерне Сэма Пекинпы «Пэт Гаррет и Билли Кид». Хотя альбом саундтреков в основном состоял из инструментальных треков, в него также вошла одна из его самых популярных песен.
«Knockin’ On Heaven’s Door» Боба Дилана, одна из его самых известных композиций после 1960 года, была переосмыслена такими музыкантами, как Эрик Клэптон и Guns N’ Roses. Эта песня, обладающая универсальной привлекательностью, прекрасно изображает сцену из фильма, углубляясь в глубокие темы смертности, принятия и неизбежности смерти. Непреходящее влияние этого произведения выходит далеко за рамки фильма, для которого оно было изначально написано, что делает его мощным заявлением о жизни и смерти, превзошедшим свои корни.
4. «Ураган»
Желание (1976)
В середине 1960-х Боб Дилан столкнулся с критикой за отход от своего протестного музыкального жанра. Однако он вернулся к своим активистским начинаниям с мощной балладой «Ураган». Эта длинная песня повествует трагическую историю Рубина «Ураган» Картера, боксера, который якобы был ложно осужден за преступление, которого он не совершал. Хотя «Ураган» сосредоточен на опыте одного человека, Дилан использовал тюремное заключение Картера как метафору широко распространенных проблем расизма и несправедливого профилирования в Америке.
Дилан не просто сочинил для Картера одну мелодию; вместо этого презентация «Hurricane» привела к благотворительному концерту его гастролирующей музыкальной группы Rolling Thunder Revue в Мэдисон-Сквер-Гарден (как сообщает Rolling Stone). Это выступление принесло защите Картера 100 000 долларов. Считающаяся одной из самых сильных песен Дилана, «Hurricane» была выпущена через год после его творческого шедевра, альбома Blood on the Tracks, который часто считают лучшей работой Дилана. Эта песня помогла привлечь внимание общественности к кампании Картера за свободу, и в конечном итоге его приговор был отменен в 1985 году.
3. «Заставь тебя почувствовать мою любовь»
Время вне разума (1997)
К 1990-м годам Боб Дилан стал заметной фигурой в рок-музыке, его часто считали уважаемым старейшиной. Однако с течением времени он иногда чувствовал себя устаревшим и менее актуальным. Это восприятие резко изменилось с выходом «Time Out of Mind» в 1997 году. Этот альбом ознаменовал возрождение Дилана, продемонстрировав более зрелого и проницательного артиста, борющегося со смертностью. Среди таких хитов, как «Highlands», в него также вошла одна из самых стойких и часто кавер-версий песен Дилана.
Песня «Make You Feel My Love» приобрела широкую популярность: ее исполняли более 450 исполнителей, от Билли Джоэла до Адель. Эта баллада, известная своей эмоциональной глубиной, выделяется как редкое проявление подлинной сентиментальности в загадочных и сдержанных произведениях Дилана. Благодаря своему чистому романтизму песня нашла отклик у людей разных жанров и поколений, что сделало ее любимым выбором для свадеб.
2. «Все изменилось»
Wonder Boys (Музыка из кинофильма) (2000)
Боб Дилан собрал почти бесчисленное количество престижных наград, от Нобелевской премии по литературе до Президентской медали свободы, а с выпуском фильма «Все изменилось» он получил «Оскар» за свои усилия. Эта песня была написана для фильма Кертиса Хэнсона «Чудо-мальчики» с Майклом Дугласом в главной роли в роли обескураженного профессора английского языка, который борется с уходом жены и множеством личных и профессиональных проблем. Стилистически трек следовал по стопам музыки из Time Out of Mind, демонстрируя, что творческое возрождение Дилана было не просто мимолетным моментом.
В игривой, но заставляющей задуматься манере «Things Have Changed» ознаменовало начало нового тысячелетия, а тексты Дилана отражают сложности жизни и ход времени. По прошествии нескольких лет с выходом таких альбомов, как «Love and Theft» и «Modern Times», стало очевидно, что Дилан нашел способ поддерживать яркое горение своего творческого пламени. он подошел к более поздним этапам своей жизни. Хотя со времени пика карьеры Дилана в 1960-х годах многое изменилось, он продолжает оставаться в курсе событий.
1. «Самое подлое убийство»
Грубые и хулиганские пути (2020)
В разгар пандемии неожиданно был представлен альбом «Murder Most Foul», порадовавший поклонников Боба Дилана, которые не получали ни одного нового оригинального альбома со времен Tempest в 2012 году. Хотя Дилан опубликовал три альбома, наполненных традиционными по стандартам поп-музыки того времени, длинная песня продолжительностью более 16 минут, в которой обсуждалось убийство Джона Ф. Кеннеди в более широкой перспективе американской политической и культурной истории, казалась кульминация всей его карьеры. Возвращаясь к политическим потрясениям 1960-х годов, казалось, что Дилан размышляет о своей роли в сегодняшнем мире.
В «Murder Most Foul» Дилан привнес свежее звучание, которое сохранилось и в «Rough and Rowdy Ways», в котором есть такие хиты, как «I Contain Multitudes». Примечательно, что, приближаясь к 80-летию, Дилан продолжал создавать некоторые из своих лучших работ. На протяжении всей своей карьеры Дилан постоянно открывал себя заново, заставляя фанатов задаваться вопросом, ждет ли их еще много музыкальных сюрпризов. Биографический фильм «Полное неизвестное» позволил мимолетно взглянуть на один из этапов его карьеры, а «Самое грязное убийство» намекает на возможность того, что у Боба Дилана могут быть и другие неожиданные жемчужины, которые еще предстоит раскрыть.
Смотрите также
- 10 лучших моментов Таноса во втором сезоне игры «Кальмары»
- Создатель игры Squid объясняет, почему цисгендерный актер был выбран на роль транс-женщины: «Это было почти невозможно»
- Сэ Бёк из Чон Хо Ёна во втором сезоне игры «Кальмары»?
- Каждый игрок в игру «Кальмары» в третьем сезоне, ранжированный от наименьшего до наибольшего шанса на победу в играх.
- 10 лучших новых персонажей второго сезона игры «Кальмары» в рейтинге
- Подтверждена часть 2 Брахмастры: все, что мы знаем
- Знаменитости, которые не носили протезы для фронтальных сцен
- «Это потребовало от него много мужества»: создатель ответил на негативную реакцию Таноса во втором сезоне игры «Кальмар»
- Самое многообещающее изменение второго сезона игры «Кальмары» обернулось неприятными последствиями, но оно окупится в третьем сезоне
- Основан ли Конклав на реальной истории?
2024-12-29 15:40