Самое близкое к пониманию истинной природы войны среднестатистический кинозритель – это погружение в кино. Именно поэтому фильмы о войне так популярны и именно поэтому в этом жанре появилось так много замечательных дополнений. сквозь десятилетия. Только перед большим экраном зрители могут пережить его ужасы и травмы, и этот жанр остается эмоционально захватывающим и продолжает привлекать. В 21 веке фильмы о войне собирают в прокате сотни миллионов долларов и продолжают оказывать огромное влияние на кинематографический ландшафт, особенно потому, что их часто ставят престижные режиссеры.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Как страстный поклонник исторических фильмов, я заметил, как развивался военный поджанр на протяжении всей истории Голливуда, начиная с конца 1800-х годов. От антивоенных настроений в эпопеях начала 20-го века до патриотических британских фильмов времен Второй мировой войны — эти фильмы постоянно бросают вызов категоризации. Война во Вьетнаме породила серию психоделических кинематографических шедевров, а конфликты прошлых эпох продолжают вдохновлять на создание новых постановок даже в наши дни.
25
Грязная дюжина (1967)
Режиссер: Роберт Олдрич
Вместо «типичных фильмов «команда на задании»» можно также сказать «классические примеры жанра «команда на задании». Это сохраняет первоначальный смысл, но при этом используются немного другие слова, чтобы текст был свежим и разнообразным.
Хотя «Грязная дюжина» не может похвастаться исторической достоверностью других фильмов о войне, она выделяется как увлекательное и приятное дополнение к этому жанру. Наблюдать за тем, как эта разношерстная команда ничего не подозревающих героев объединяется, испытывает разногласия, создает союзы и обнаруживает самооценку в своей цели, — это увлекательное путешествие для зрителей. В фильме впечатляющий актерский состав, в том числе Дональд Сазерленд, Телли Савалас, Чарльз Бронсон и Джим Браун.
24
Падение Черного ястреба (2001)
Режиссер: Ридли Скотт
Как поклонника захватывающих военных повествований, меня привлекают фильмы, в которых рассказывается о менее известных исторических битвах. Одним из таких шедевров является получивший признание критиков и номинированный на «Оскар» фильм Ридли Скотта «Падение Черного ястреба». Этот фильм воплощает в жизнь душераздирающую правдивую историю миссии, которая пошла не так, как надо, и превратилась в отчаянную битву за выживание.
В 1993 году около 100 американских солдат вошли в Могадишо с миссией по задержанию старших офицеров местного полевого командира. Однако неожиданно они встретили ожесточенное сопротивление сомалийских повстанцев. Возникший в результате конфликт изображен в фильме как безжалостная сцена битвы, которая занимает значительную часть своей продолжительности, когда солдаты скованы и борются за выживание среди городского хаоса.
Как большой поклонник «Падения Черного ястреба», я не могу не восхищаться его впечатляющим актерским составом. Учитывая такие ведущие роли, как Джош Хартнетт, Эрик Бана и Юэн МакГрегор, неудивительно, что фильм настолько захватывающий. И это еще не все: такие будущие звезды, как Николай Костер-Вальдау, Тай Баррелл и Том Харди, также украсили экран в этой ранней роли своей карьеры. Какая честь видеть, как эти талантливые люди сияют на киноэкране!
23
Великий побег (1963)
Режиссер: Джон Стёрджес
«Большой побег» — еще один захватывающий фильм о войне, который может похвастаться впечатляющим ансамблем известных актеров и живой атмосферой. Однако что отличает его от других, так это то, что он основан на реальных событиях и удачно сочетает военный жанр с одним из величайших фильмов о побегах из тюрьмы, когда-либо созданных.
Как фанат, я бы описал это так: в «Великом побеге» я вижу, как такие великие актеры, как Стив МакКуин, Джеймс Гарнер, Чарльз Бронсон и Ричард Аттенборо, воплощают в жизнь захватывающую историю о группе пленных союзников. войны. Они вынашивают запутанный заговор, чтобы организовать дерзкий побег из немецкого лагеря.
Вместо типичных военных фильмов, демонстрирующих грандиозные сражения и действия на передовой, Великий побег предлагает интригующую перспективу, погружаясь в опыт солдат, заключенных в лагерях для военнопленных. В фильме подчеркивается их стойкость и мужество, несмотря на то, что они находятся в плену. Наблюдать за тем, как разворачивается кропотливый процесс планирования, чрезвычайно увлекательно, кульминацией которого является захватывающий финал, который в равной степени душераздирающий и триумфальный.
22
Взвод (1986)
Режиссер: Оливер Стоун
Репрезентации войны во Вьетнаме известны тем, что изображают ее суровые, кошмарные и бесчеловечные реалии. Среди этих изображений «Взвод» выделяется как особенно захватывающая иллюстрация. Примечательно, что режиссер Оливер Стоун, который во время войны служил офицером пехоты, при создании этого мощного фильма опирался на свой собственный опыт. Во «Взводе» Чарли Шин играет молодого новобранца, который вступает в бой только для того, чтобы обнаружить, что война не несет в себе ни славы, ни чести.
Я большой поклонник этого фильма, в котором Том Беренджер и Уиллин Дефо оживляют своих персонажей. Они оба закаленные в боях офицеры, но их взгляды на войну совершенно разные. Напряжение между ними достигает точки кипения, что приводит к поистине неожиданным поворотам событий. Этот фильм мастерски передает постоянную опасность и непредсказуемость джунглей, а также мучительные реалии войны, от которых не были застрахованы даже американские солдаты. И скажу вам, актерская игра на высоте! На экране появляются Джонни Депп, Кит Дэвид, Форрест Уиттакер и множество других талантливых молодых звезд.
21
Дюнкерк (2017)
Режиссер: Кристофер Нолан
Как страстный геймер и любитель кино, я не могу не восхищаться кинематографическим мастерством Кристофера Нолана и его преданностью воплощению эпических историй на киноэкране. В своей последней работе Дюнкерк он погружается в неизведанные воды — царство фильмов о войне. Этот фильм — не обычный пересказ истории; он основан на поворотном моменте во время Второй мировой войны, когда британские войска оказались загнанными в угол и превосходящими по численности на пляжах Дюнкерка, Франция. Когда враг приближался, ставки были высоки, и надежда, казалось, была потеряна.
Нолан создает увлекательное повествование, разделив историю на три отдельных временных периода. Он исследует опыт солдат на берегу в течение недели, спасателей в лодках в течение дня и сотрудников ПВО в течение часа. Результатом является захватывающее путешествие, которое предлагает новый взгляд на героизм, обычно изображаемый в военных фильмах, где выживание ставится выше триумфа.
20
Кагемуша (1980)
Режиссер: Акира Куросава
Как страстный геймер и киноэнтузиаст, я бы сказал это так: Акира Куросава, легендарный режиссер, известен созданием как трогательных фильмов, так и грандиозных эпических произведений, которые оставляют неизгладимое впечатление. Один из его шедевров, созданный на более позднем этапе его карьеры, «Кагемуша» (1980), рассказывает интригующую историю. Представьте себе: мелкого бандита нанимают, чтобы он служил приманкой для могущественного военачальника-самурая. Однако, когда военачальник неожиданно умирает, самозванец пользуется этой возможностью и берет на себя его роль. Клан использует этот обман, чтобы вселить страх в своих врагов, в то время как вор пытается справиться с трудностями лидерства, несмотря на отсутствие у него опыта.
Заставляющий задуматься исследование иллюзий и реальности, фильм Акиры Куросавы «Кагемуся» (1985), хотя и затмеваемый другим его шедевром «Ран», заслуживает равного признания за свою глубокую глубину и визуальное великолепие. Захватывающее изображение Тацуи Накадаи двух разных персонажей, поразительно похожих, но при этом отличающихся друг от друга, является свидетельством его актерского мастерства. Мастерская режиссура Куросавы и беспрецедентная способность создавать яркие образы продолжают вдохновлять кинематографистов и сегодня.
19
Храброе сердце (1995)
Режиссер: Мэл Гибсон
Мел Гибсон был удостоен премий «Оскар» за лучшую режиссуру и «Лучший фильм» за свой трогательный исторический военный фильм «Храброе сердце». Этот шедевр, вдохновленный стихотворением Слепого Гарри, написанным в 15 веке, повествует о сэре Уильяме Уоллесе, возглавлявшем шотландцев во время Первой войны за независимость Шотландии в конце 1200-х годов. Гибсон не только руководил этой постановкой, но и украсил экран в качестве исполнителя главной роли. «Храброе сердце» выделяется как захватывающее и воодушевляющее изображение мужества против угнетения, сохраняя при этом чистую аутентичность, характерную для средневековой военной истории.
Критики выразили сомнение в его подлинности реальному опыту изображенного в нем крестьянина, ставшего бунтовщиком. Однако исключительным этот фильм, как и некоторые другие в списке, делает не его фактическая достоверность. Вместо этого Храброе сердце вызывает глубокие эмоции, очаровывает зрителей и зажигает вдохновение. Более того, он может похвастаться одними из самых впечатляющих батальных сцен, когда-либо снятых, где кровавое насилие служит мощной повествовательной цели.
18
Спасение рядового Райана (1998)
Режиссер: Стивен Спилберг
В захватывающем военном фильме «Спасти рядового Райана», снятом никем иным, как Стивеном Спилбергом, я был полностью погружен в грубые и аутентичные военные сцены. Повествование сосредоточено на смелой спасательной операции во время войны, придавая более мрачный и аутентичный поворот знакомой теме «команда на задании». Том Хэнкс блестяще изображает героического лидера нашей команды, излучая характерные качества обычного человека, а не типичного закаленного воина.
В фильме Спасти рядового Райана, начиная с захватывающего изображения высадки в день «Д» в 1944 году, рассказывается о миссии по поиску Джеймса Райана, солдата, три старших брата которого ранее были убиты.
17
Царство Небесное (2005)
Режиссер: Ридли Скотт
По его словам, личная версия «Царства Небесного» Ридли Скотта является аутентичным изображением фильма, и его заявление вполне оправдано. В этом повествовании Балиан, французский кузнец, отправляется в путешествие в Иерусалим после завершения Второго крестового похода. Напряженность между христианским королем Болдуином и мусульманским военным лидером Саладина Аюби обостряется, поскольку хрупкий мир начинает давать сбои.
Несмотря на чрезмерную выдуманность, затянутость и непоследовательный темп, Царство Небесное остается выдающимся достижением в жанре исторических фильмов. В фильме представлены захватывающие дух визуальные эффекты, проникновенные сюжеты и захватывающие батальные сцены. Режиссер Ридли Скотт на протяжении всей своей карьеры сталкивался с трудностями из-за вмешательства студии, но его версия «Царства Небесного» еще раз демонстрирует его исключительные навыки повествования. Орландо Блум великолепно сыграл главного героя, а фильм может похвастаться впечатляющим актерским составом, в который входят Лиам Нисон, Брендан Глисон, Ева Грин и Эдвард Нортон.
16
Список Шиндлера (1993)
Режиссер: Стивен Спилберг
Поначалу я не решался взяться за создание фильма о Холокосте, даже дошёл до того, что попытался передать проект Роману Полански. Однако с ростом неонацизма и отрицания Холокоста после падения Берлинской стены я почувствовал себя обязанным рассказать эту важную историю. Несмотря на мое сопротивление и отказ от зарплаты, я создал один из самых мощных биографических фильмов, когда-либо созданных, проливающий свет на человека и его действия, которые были в значительной степени неизвестны зрителям до его выхода.
В увлекательном повествовании этот фильм рассказывает о реальных событиях, связанных с Оскаром Шиндлером, владельцем фабрики, который получал прибыль от принудительного еврейского труда, но впоследствии использовал свое влияние, чтобы спасти тысячи людей из концентрационных лагерей. Душераздирающая игра Лиама Нисона в роли Шиндлера изображает человека, глубоко обеспокоенного неизбежной истиной о том, что он не может облегчить все ужасы, причиненные нацистами. Между тем, пугающее изображение офицера СС Амона Гота в исполнении Рэйфа Файнса оставляет неизгладимый след у зрителей.
15
Бесславные ублюдки (2009)
Режиссер: Квентин Тарантино
Кинематографическим дебютом Квентина Тарантино в создании исторических произведений стал новаторский фильм «Бесславные ублюдки». Действие этого шедевра происходит на фоне оккупированной нацистами Франции и переплетается параллельные истории двух групп, стремящихся устранить Гитлера и его элитное окружение. Хотя в фильме присутствуют значительные исторические отклонения, Тарантино не претендует на звание историка. Вместо этого «Бесславные ублюдки» могут похвастаться возвышенной атмосферой и черным как смоль чувством юмора, что приводит к некоторым действительно забавным моментам.
Как геймер, я бы сказал это так: актерское мастерство, продемонстрированное Мелани Лоран, Дайаной Крюгер, Брэдом Питтом и Кристофом Вальцем в этом фильме, является не чем иным, как исключительным, возможно, их лучшим выступлением на сегодняшний день. А сюжетная линия, повествующая о том, как группа спецназа пробирается в кинотеатр, владелец которого-еврей планирует убить Гитлера, тщательно выстроена Тарантино. Поразительно, как ему удается создать увлекательный и напряженный фильм «команда миссии» с неожиданными поворотами и поворотами, в то же время органично интегрируя элементы из истории кинематографа. Этот его сценарий действительно шедевр.
14
Цельнометаллическая оболочка (1987)
Режиссер: Стэнли Кубрик
Как страстный геймер и любитель кино, я не могу не быть очарован исследованием Стэнли Кубриком человеческой природы через войну в его фильмах. Цельнометаллическая оболочка, последняя военная постановка Кубрика, представляет собой интригующее, состоящее из двух частей, исследование военного мышления во время войны во Вьетнаме с моей точки зрения. На начальном этапе я наблюдаю за новобранцами, которые безжалостно превращаются в солдат в изнурительном учебном лагере. Эта интенсивная трансформация блестяще изображена грозным сержантом-инструктором Р. Ли Эмери и сложным изображением проблемного новобранца Винсентом Д’Онофрио.
Во второй части множество ранее представленных персонажей пробираются через вьетнамский город Хюэ во время Тетского наступления. Несмотря на то, что действие происходит в раздираемой войной местности, этому сегменту на удивление не хватает ожидаемой интенсивности. Тем не менее, «Цельнометаллическая оболочка» сохраняет свое увлекательное и наглядное изображение кошмарной окружающей среды. Именно здесь фильмы Кубрика демонстрируют уникальную смесь черного юмора, которую часто упускают из виду.
13
Зажигания (2010)
Режиссер: Дени Вильнёв
Дени Вильнев, известный квебекский кинорежиссер, переключил свое внимание с франкоязычных фильмов на англоязычную кинематографию в фильме «Пленники», в конечном итоге получившем широкое признание как лучший режиссер. До этого он вывел на большой экран пьесу Ваджди Муавада «Пламя». Считается, что этот захватывающий детективный триллер вдохновлен беспокойным регионом Ближнего Востока, раздираемым войной, хотя точные декорации фильма остаются неясными. Факты убедительно свидетельствуют о том, что события, изображенные в «Пожарах», уходят корнями в пятнадцатилетнюю гражданскую войну в Ливане, которая началась в 1975 году.
Когда я смотрел душераздирающую историю Жанны и Саймона, я перенесся между двумя взаимосвязанными временными рамками. В одном они отправились в опасное путешествие, чтобы доставить письма покойной матери, а в другом они обнаружили шокирующие семейные тайны: неизвестные отец и брат. Эти эмоциональные американские горки провели меня через борьбу беженцев, женщин и детей в разгар конфликта. Этот фильм, номинированный на премию «Оскар» в категории «Лучший международный художественный фильм», вызвал у меня трепет перед способностями Дени Вильнева рассказывать истории и укрепил его место как режиссера, за которым стоит следить в Голливуде.
12
Охотник на оленей (1978)
Режиссер: Майкл Чимино
В заставляющей задуматься и интроспективной манере фильм «Охотник на оленей» (1978), получивший пять премий «Оскар», рассказывает нетрадиционную историю жизни солдат до, во время и после войны во Вьетнаме. Повествование разделено на три части, которые последовательно зеркально отражают друг друга. Этот мощный фильм исследует опыт сталелитейщиков из Пенсильвании, готовящихся к военной службе, а также углубляется в эмоциональное воздействие войны на их семьи.
Я глубоко тронут тем, как игра в русскую рулетку в фильме становится поворотным моментом, на неопределенный срок определяющим жизнь солдат. Однако важно отметить, что изображению Вьетконга в сценарии недостает глубины и сложности, что может не совсем точно отражать исторические реалии. Элемент войны — это лишь часть более обширного повествования, рассказывающего о том, как эти душераздирающие события оставили неизгладимый след в жизни наших друзей и повлияли на их сообщество. Ужасающая игра Кристофера Уокена в роли солдата принесла ему признание «Оскара», оставив неизгладимое впечатление на зрителей.
11
1917 (2019)
Режиссер: Сэм Мендес
Как большой поклонник творчества Сэма Мендеса, я могу вам сказать, что захватывающие истории, которые он слышал в детстве от своего дедушки, составляют основу шедевра «1917». Этот потрясающе снятый триллер о Первой мировой войне, мастерски созданный блестящей операторской работой Роджера Дикинса, вращается вокруг интригующей предпосылки. От первого лица я бы сказал:
Мне очень нравится, как концепция однокадрового фильма привлекает меня как зрителя. Опыт сопровождения этих солдат на самых жестоких полях сражений, с небольшой передышкой, когда кого-то нокаутируют, оставляет меня на краю сиденья и совершенно очарованным. Я словно нахожусь рядом с ними, переживая их мучительные моменты. Это чувство погружения создает незабываемое кинематографическое путешествие, одновременно захватывающее и эмоционально мощное от начала до конца. Стиль кинопроизводства — это не просто уловка, а скорее эффективный инструмент, усиливающий воздействие истории.
10
Дас Бут (1981)
Режиссер: Вольфганг Петерсон
Фильм «Das Boot» (1981), снятый Вольфгангом Петерсоном, представляет собой яркое изображение войны и молодежи в кино, действие которого в основном происходит на немецкой подводной лодке в холодной северной части Атлантического океана в 1942 году. Эта захватывающая постановка предлагает интимное изображение разнообразные переживания, пережитые экипажем подводной лодки.
Как преданный поклонник «Даса Бута», я могу вам сказать, что этот фильм не делает громких заявлений о сути войны. Вместо этого он предлагает грубое и убедительное изображение духа товарищества, возникающего в условиях конфликта. Среди суровой реальности морской жизни есть моменты легкомыслия и юношеского энтузиазма, которые добавляют истории глубины. Интенсивность фильма ощутима из-за его ограниченного окружения, а также он представляет собой захватывающее исследование растущих сомнений обычного немецкого солдата по поводу военных действий его страны.
9
Слава (1989)
Режиссер: Эдвард Цвик
Многие американские фильмы о Гражданской войне получили широкую похвалу, однако относительно немногие из них исследуют значительную роль, которую афроамериканцы сыграли в разгроме Конфедерации и конечном прекращении рабства. Фильм «Слава» посвящен 54-й войне. Массачусетский пехотный полк — один из первых полков Союза, состоящих из афроамериканцев — от его формирования до триумфального штурма форта Вагнер, сталкиваясь при этом с дискриминацией с обеих сторон.
В фильме пронзительно показаны невзгоды, которые пришлось пережить этим солдатам, несмотря на их доблесть. Однако это больше, чем просто печальная история; это вдохновляющая история, которая подчеркивает их смелость перед лицом несправедливости. К сожалению, это часто упускается из виду и заслуживает большего признания. Слава — это мощная, запоминающаяся драма, демонстрирующая исключительную игру Дензела Вашингтона, Моргана Фримена и Мэттью Бродерика. Его определенно стоит считать одним из лучших когда-либо созданных фильмов о Гражданской войне в США.
8
Рим, Открытый город (1945)
Режиссер: Роберто Росселлини
Часто игнорируемый военный фильм, предлагающий свежий и впечатляющий взгляд на жанр, — «Рим, открытый город». Всепроникающий террор, насаждаемый нацистами, в значительной степени способствует увлекательному повествованию этой истории Второй мировой войны. В этой захватывающей истории мы следуем за Джорджио Манфреди, лидером сопротивления в Риме в 1944 году, который прилагает все усилия, чтобы избежать плена безжалостными нацистскими солдатами, преследующими его.
Как страстный поклонник итальянского неореализма, я не могу не восхищаться шедевром Росселлини «Рим, открытый город». Этот новаторский фильм известен как один из самых значительных вкладов в этот поджанр и даже был удостоен престижной «Золотой пальмовой ветви» в Каннах.
7
Пианист (2002)
Режиссер: Роман Полански
Как фанат, я бы описал это так: было удивительно, что Полански решил рассказать душераздирающие истории о нацистском контроле в Варшаве после того, как отклонил предложение Спилберга сняться в «Списке Шиндлера» и потерял свою мать в Освенциме. Пережив вместе с сыном Краковское гетто, казалось маловероятным, что он станет углубляться в столь болезненные темы. Однако с точки зрения польского музыканта по имени Шпильман (блестяще сыгранного Эдрианом Броуди), «Пианист» предлагает глубокий и глубоко личный рассказ об ужасах нацизма.
После операции «Рейнхард» Шпильман оказывается оторванным от своей семьи и вынужден пробираться через опустошенные остатки Варшавы. Полански мастерски изображает эти душераздирающие переживания в своем уважаемом фильме, а Броуди демонстрирует очень трогательную и отмеченную наградами роль Шпильмана. Это мощное произведение проливает свет на менее изученный аспект войны: неустанную борьбу за выживание среди гражданского населения.
6
Доктор Стрейнджлав, или: Как я научился не волноваться и полюбил бомбу (1964)
Режиссер: Стэнли Кубрик
Как большой поклонник, я бы назвал «Доктора Стрейнджлава», возможно, лучшей военной комедией и, возможно, одной из величайших комедий, когда-либо созданных. В этом сатирическом шедевре, снятом блестящим Стэнли Кубриком, Питер Селлерс демонстрирует свою лучшую игру, изображая трех разных персонажей, включая главную роль. Этот фильм блестяще передает тревогу эпохи холодной войны, с тонким и изящным изображением страхов ядерного апокалипсиса 60-х годов. Он также высмеивает беспорядочных армейских генералов, посредственных политиков и поверхностность международной дипломатии. История разворачивается как отчаянное собрание государственных деятелей, отчаянно пытающихся предотвратить ядерную катастрофу.
Остроумные остроты оставляют неизгладимое впечатление, актерская игра, особенно игра Селлерса, удивительно запоминается, а использование «Мы встретимся снова» Веры Линн в качестве иглы в истории кино просто блестяще. Ни для кого не секрет, что кинопроизводство Кубрика продолжает впечатлять, но тот факт, что юмор так хорошо сохранился с течением времени, красноречиво говорит о его непреходящей силе.
Смотрите также
- Третий сезон «Ваша честь» не должен состояться, если он не соответствует 1 важному условию
- 20 ключевых особенностей Black Ops 6, добавленных в мультиплеер, зомби и боевую зону
- Забудьте о зачарованной Эльзе: есть карта Лорканы, которая может принести вам 40 тысяч долларов, и на ней даже нет персонажа Диснея
- Теория «Кольца силы» раскрывает происхождение магических способностей Тома Бомбадилa
- Разочарование в прокате фильма «Хеллбой 2» с кассовыми сборами в 168 миллионов долларов получает откровенное отражение от создателя 16 лет спустя: он действительно недоволен фильмом
- Кем были курганные существа Кольца Власти до своей смерти
- Что такое R.M.F. За доброту? Значение объяснено
- Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
- Объяснение любви дочери Горра: происхождение и силы вечности
- Новый боевик Джереми Солнье от Netflix блестяще ломает его лучший кинотренд за 17 лет
2024-06-03 23:25