10 ненасильственных вестернов, которые по-прежнему фантастичны

Как кинокритик, проведший бесчисленные часы, погружаясь в огромный и разнообразный мир западного кино, я должен сказать, что этот список является истинным свидетельством богатого сочетания повествований, развития персонажей и культурных исследований этого жанра. От меланхоличной красоты «Отбросов» до горько-сладкого путешествия «Человека из Хонкитонка» — каждый фильм демонстрирует глубину и сложность, которые может предложить жанр вестерна, оказавшись в умелых руках.

Ни для кого не секрет, что вестерны характеризуются боевыми сценами и взрывным насилием. Это основа жанра, поскольку перестрелки и драки в салонах присутствуют практически в каждом проекте, который можно считать вестерном. Однако, как и во многих великих вестернах, где герой не является стрелком, есть фильмы, в которых насилие практически отсутствует или практически отсутствует. Найти вестерн без насилия сложно, и многие из них как минимум угроза подразумеваемого насилия. Однако эти фильмы успешно доказывают, что ставки и конфликты могут быть столь же убедительными и без применения физической силы.

Значительное количество этих фильмов относятся к музыкальным вестернам высшего уровня, поскольку действие значительной части мюзиклов происходит на Диком Западе. Более того, большинство комедий и более легких постановок обычно избегают насилия, вместо этого используют последовательности действий для юмора и называют их событиями с низкими ставками. Однако существует множество более мрачных и драматичных вестернов, которые признают чрезмерную природу насилия и могут мощно передать глубокие темы через тишину и неподвижность.

10 Маклинток! (1963)

Режиссер: Эндрю В. МакЛаглен

Как преданный фанат, я должен сказать, что хотя «МакЛинток!» возможно, это не фильм Джона Уэйна, который укрепил его легендарный статус, всегда приятно наблюдать, как такая знаковая фигура вступает в главную комедийную роль. В этой уникальной постановке Уэйн делит экран со своей давней соратницей, очаровательной Морин О’Хара, изображая спорную пару, которая, кажется, не может прийти к единому мнению, особенно когда дело касается будущего их дочери. По сути, «Маклинток!» — это острая семейная драма, наполненная множеством любовных историй и недопониманий, которые глубоко находят отклик у современной аудитории.

Как киноэнтузиаст, я должен признать, что, хотя я и ценю очарование «Маклинтока!», мне приходится сталкиваться с некоторыми неудобными аспектами. Изображение гендерной динамики и явный сексизм, вплетенный в повествование, прискорбно устарело и создает неприятные впечатления от просмотра.

9 Серый Лис (1982)

Режиссер Филип Борсос

Одним из эффективных методов, используемых в западных фильмах, является критическое исследование стереотипов, установленных более ранними постановками, таких как фигура одинокого героя. Такие фильмы, как «Непрощенный» и «Серый лис», углубляются в эту концепцию, исследуя судьбу одного из последних остатков этого образа мышления, пытающегося приспособиться к старению и меняющемуся обществу. Действие фильма «Серый Лис» с Ричардом Фарнсвортом в роли Билла Майнера, персонажа, основанного на реальной жизни, разворачивается после его освобождения из тюрьмы, где он намеревается совершить последнее ограбление.

Конечно, всегда есть дополнительная задача, и «Серый Лис» изображает Майнера, борющегося со своей судьбой и присущими ему чертами характера. Тем не менее, несмотря на участие в ограблении, Майнер не проявляет склонности к насилию или жестокости; вместо этого он ищет удовольствия от преследования. Канадский вестерн «Серый лис», часто недооцениваемый, поднимает заставляющие задуматься вопросы о Западе и его главных героях раньше, чем это сделали многие другие фильмы.

8. Сила собаки (2021)

Режиссер Джейн Кэмпион

Джейн Кэмпион создает пронзительное и заставляющее задуматься изображение Запада и его влияния на американскую мужественность и насилие в книге Сила собаки. Хотя есть случаи жестокости и жестокости, физическое насилие не является основным средством причинения вреда в фильме. Вместо этого персонажи могут быстро причинить друг другу боль своими словами и тонкими актами саботажа. Тем не менее, внутреннее смятение персонажей подчеркивается сценами насилия над животными на протяжении всего фильма.

В этой постановке Бенедикт Камбербэтч демонстрирует первоклассную роль Фила, а Кирстен Данст, Джесси Племонс и Коди Смит-Макфи демонстрируют исключительную игру в составе впечатляющего актерского ансамбля. Режиссер Джейн Кэмпион еще раз демонстрирует свою проницательность, показывая, что печаль и разрушение часто могут проявляться в тонких, тихих случаях и что вестерны включают в себя гораздо больше, чем просто публичные драки. Все изображенные персонажи борются под тяжестью социальных норм и ожиданий, что заставляет их совершать презренные поступки в поисках признания.

7. Девочки Харви (1946)

Режиссер Джордж Сидни

Как кинокритик я бы сказал, что «Девочки Харви» с яркой Джуди Гарленд в главной роли, несомненно, является одним из самых захватывающих ее спектаклей. Этот музыкальный шедевр демонстрирует исключительную способность молодой актрисы сочетать заразительный оптимизм с глубокой уязвимостью в каждой роли, которую она играет. В «Девочках Харви» мы следуем за героиней Джуди, Сьюзен, которая отправляется на запад, чтобы воссоединиться со своим женихом. Хотя история любви составляет значительную часть повествования, именно жизни энергичных молодых женщин, с которыми Сьюзен сталкивается во время своих путешествий, действительно привлекают внимание.

В «Девочках Харви» с молодыми женщинами, изображенными в фильме, обращаются с достоинством и предоставляют им свободу формировать свое собственное будущее, даже борясь за ту жизнь, которую они желают. Это резко контрастирует с традиционным обращением с женщинами в фильмах на западную тематику, что делает «Девочек Харви» восхитительным отклонением от нормы. Кроме того, этот фильм может похвастаться потрясающими декорациями, костюмами и ощутимой привязанностью к романтизированному Дикому Западу, которую воплощают многие классические фильмы.

6. Пэрис, Техас (1984)

Режиссер Вим Вендерс

Один из самых убедительных когда-либо созданных неовестернических фильмов «Париж, Техас» Вима Вендерса предлагает современный взгляд на Запад. Главный герой, Трэвис, которого ярко сыграл Гарри Дин Стэнтон, выступает в роли ведущего фильма. Захватывающе снятый и задуманный фильм «Париж, Техас», кажется, переносит зрителей прямо в пустынные и маргинализированные регионы Запада, где ковбойский миф исчез, оставив только борьбу за выживание. Тишина Трэвиса на ранних этапах фильма и его трансформация позже отражают темы Вендерса о том, как концепция Запада развивалась с течением времени.

В Париже, штат Техас, насилие не является существенным, потому что отсутствие действия в фильме усиливает эмоциональное воздействие. В фильме исследуется жестокость прошлого посредством дискуссий, поскольку Трэвис, персонаж, далекий от совершенства, воплощает моральную двусмысленность с многочисленными недостатками. Тем не менее, несмотря на свой мрачный подтекст, Париж, штат Техас, дает надежду на искупление и предполагает, что даже самые трудные моменты в жизни можно преодолеть.

5. Раскрась свой фургон (1969)

Режиссер Джошуа Логан

Может показаться неожиданным, что Клинт Иствуд участвует в мюзикле, учитывая его западное происхождение, но ему удается идти в ногу с другими актерами Ли Марвином и Джин Сиберг в фильме Раскрась свой вагон. Хотя этот мюзикл не считается величайшим из когда-либо созданных, его мелодии запоминающиеся и интригующие. В своем повествовании фильм углубляется в сложные темы и темы. По сюжету персонаж Джин Сиберг, Элизабет, отказывается, чтобы мужчины в фильме рассматривали ее как просто собственность. В какой-то момент ее персонажи образуют романтический треугольник с Беном (которого играет Марвин) и Парднером (Иствуд).

Как любитель кино, я бы сказал, что Paint Your Wagon глубоко углубляется в концепции того, что представляет собой цивилизованное общество, и руководящие принципы, которым мы должны следовать как коллектив. В отличие от многих фильмов, в нем не используются интенсивные боевые действия для разрешения конфликтов. Вместо этого он изображает проблемы и триумфы растущего сообщества самым грубым и достоверным способом. Даже в трудные времена персонажи проявляют замечательную стойкость, с достоинством принимая неудачи и работая вместе, чтобы выжить на Диком Западе, часто самоотверженно делясь ресурсами.

4. Обрезка Мика (2010)

Режиссер Келли Райхардт

Фильм под названием «Meek’s Cutoff» – менее известный вестерн 2010-х годов, в котором главную роль играет Мишель Уильямс. Небольшие случаи насилия возникают, когда персонажи фильма сталкиваются с отчаянием, когда заблудились в пустыне во время путешествия на запад. Этот конкретный поход был предпринят многими поселенцами, и многие из них стали жертвами его опасностей. Отрезок Мика рассматривает потенциальные последствия для группы путешественников, которые постепенно начинают задавать вопросы друг другу и людям, которых они встречают в своем путешествии.

Иногда «Отрезка Мика» движется с намеренной скоростью, но это сделано намеренно, чтобы изобразить отчаяние и разочарование персонажей в их обстоятельствах. Их удаленность и ограниченность ресурсов делают насилие практически бесполезным, поскольку ни у одного персонажа нет ничего, что стоило бы взять. Важным элементом сюжета является то, что женщины в партии осознают, что они не могут зависеть от своих мужей и не могут подвергаться манипуляциям со стороны мужчин, чтобы ухудшить и без того опасную ситуацию.

3. Банда яблочных клецок (1975)

Режиссер Норман Токар

В отличие от большинства западных комедий, «Банда яблочных клецок» избегает насилия и является приятным фильмом для всех возрастов. Первоначально некоторыми персонажами движет жадность, но по мере развития сюжета этот эгоцентризм трансформируется в растущую привязанность к труппе сирот, которых они берут под свое крыло. Как и в других классических вестернах, в «Банде яблочных клецок» есть золотой рудник и соревнование между персонажами, которые претендуют на него.

Фильм «Банда яблочных клецок» демонстрирует, что в жизни есть сокровища, помимо золота. Благодаря использованию фарса и запутанным сюжетным линиям этот фильм Диснея, возможно, не является самым знаковым игровым фильмом своей эпохи, но его по-прежнему приятно пересматривать и сегодня. По сути, западная обстановка обеспечивает отличный фон для приятельской комедии, а «Банда яблочных клецок» предлагает множество препятствий и шуток, не прибегая к чрезмерному насилию.

2 Человек из Хонкитонка (1982)

Режиссер Клинт Иствуд

Среди многочисленных фильмов, в которых Клинт Иствуд снялся и снялся, есть один под названием «Человек из Хонкитонка». В этом фильме вы увидите сына Клинта Иствуда, Кайла Иствуда. Иствуд изображает увядающего кантри-музыканта, стремящегося оставить свой след в мире. Эта тема не далека от исследований старения и наследия, которыми позже углубился Иствуд. В музыкальном плане «Honkytonk Man» несет в себе горько-сладкую ноту, склоняющуюся к меланхолии, поскольку персонаж Иствуда, Рэд, к сожалению, так и не стал свидетелем того, как его мечта сбылась при жизни.

В фильме «Человек из Хонкитонка» сцены насилия были бы неожиданными и непоследовательными, учитывая неторопливое и вдумчивое изображение американского юго-запада и его музыки. Очаровательная привязанность и признательность фильма за места и культурную самобытность, изображенные Иствудом в «Человеке из Хонкитонка», заслужили похвалу критиков, несмотря на то, что он не стал блокбастером в прокате. Однако именно смелая готовность Иствуда выйти за пределы своей зоны комфорта с такими проектами, как «Человек из Хонкитонка», укрепила его репутацию и наследие.

1 Отбросы (1961)

Режиссер Джон Хьюстон

Непреходящий престиж «Неприкаянных» укрепил за ним статус вневременной жемчужины западного жанра. В актерском составе фильма «Отбросы» с Мэрилин Монро, Кларком Гейблом и Монтгомери Клифтом, возможно, не нашел отклика у зрителей, когда он впервые был выпущен в начале 60-х; однако сейчас он широко признан одним из лучших западных фильмов той эпохи. Это признание во многом обусловлено выдающейся игрой актеров, которые с поразительной глубиной и эмоциональностью изобразили своих сложных и тревожных персонажей.

В «Неприкаянных» есть захватывающие погони на лошадях и напряженные трюки, но что отличает этот фильм от традиционных вестернов, так это отсутствие насилия между людьми. Еще до того, как жанр вестерна начал подвергаться переоценке и становиться более нюансированным, в «Отбросах» появились убедительные персонажи, чьи истории глубоко укоренены в истории фильмов такого типа. В фильме разворачивается сложное повествование, наполненное радостными моментами, но в то же время окрашенное грустью и двусмысленностью, типичными для его эпохи и жанра.

Смотрите также

• Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
• Посмотрите на Меланию Трамп, Иванку Трамп и других представителей моды первой семьи.
• Стеклянная сцена с Вики в «Ужасе 3» — самая тревожная сцена в фильме
• Николаса Александра Чавеса раскритиковали за костюм Брета Иисуса на Хэллоуин
• Черный список: покажет ли сериал когда-нибудь, кто такой Рэймонд Реддингтон?
• Люси умирает в фильме? Люси Шиммерс и объяснение концовки «Принца мира»
• Аналитика криптовалюты ADA: прогноз движения цен Cardano
• Метафора ReFantazio: как разблокировать королевские воплощения
• Объяснение концовки «Платформы 2»: что происходит с Перемпуаном?
• V Rising: Все торговцы и торговые точки

2024-11-08 15:48