Все 11 фильмов о Джоне Уэйне 1970-х годов в рейтинге

По моему скромному мнению, Джон Уэйн был больше, чем просто легендарный актер; он был кинематографической иконой, олицетворявшей дух американского Запада. Его роли, от сурового шерифа до стойкого стрелка, были не просто спектаклями – они были живыми свидетельствами его жизненного опыта.

После печального события кончины Джона Уэйна в 1979 году 1970-е годы ознаменовали завершение его блестящей и продолжительной актерской карьеры. Эта эпоха значительно укрепила и повысила его легендарный статус, поскольку он играл разнообразные роли в разных жанрах, которые стали визитной карточкой его карьеры и принесли ему мировое признание. Темы, исследованные в его персонажах и фильмах этого периода, включая верность, справедливость, храбрость и месть, стали вечными аспектами его творчества.

Удивительно задуматься над тем фактом, что Уэйн продолжал расти и преуспевать как актер даже в свои 60 лет, демонстрируя сложные роли в таких фильмах, как «Рио Лобо» и «Ковбои». Роли, которые он взял на себя в этот период, такие как суровый ветеран Гражданской войны в поисках или опытный наставник, передающий знания молодому поколению, сделали 1970-е годы непобедимой эпохой для него на экране. Это десятилетие по-настоящему продемонстрировало способность Уэйна справляться со сложными и интеллектуальными персонажами, меньше полагаясь на свое физическое мастерство и боевые сцены. Это подчеркнуло огромный актерский талант одной из величайших легенд кино.

11. Выходи, сладкая земля (1970)

Как он сам

В 1970-е годы одним из самых ярких и нетрадиционных фильмов Уэйна стал этот патриотический телесериал. Здесь Уэйн взял на себя роль и ведущего, и рассказчика, возглавив постановку, наполненную проамериканскими сценками и выступлениями различных актеров, знаменитостей, танцоров и музыкантов. В специальном выпуске была представлена ​​смесь сцен, в которых аплодировали Америке и ее наследию, а Уэйн выступал в роли нашего любезного и элегантного гида, пока мы знакомились с историей формирования Соединенных Штатов.

Несмотря на свою уникальную индивидуальность, Джон Уэйн излучает на экране пленительное обаяние и харизму, что делает его легендарной фигурой в американском кино. Этот фильм, хотя и не следует традиционным методам кинопроизводства, служит искренней данью уважения Америке и ценностям США. Тем не менее, важно взглянуть на него с новой точки зрения из-за его нетрадиционного характера. Тем не менее, конечный результат остается захватывающим зрелищем, еще раз демонстрируя, что Уэйн обладает способностью возвышать и добавлять глубину любому проекту, за который он берется.

10 МакКью (1974)

В роли детектива-лейтенанта Лона «МакКью» МакХью

В 1970-е годы Джон Уэйн расширил свои творческие горизонты за пределы традиционных жанров, осваивая новые территории, которые слегка вытолкнули его за пределы зоны комфорта. Он сыграл главного героя, детектива «МакКью», в триллере в стиле неонуар McQ, действие которого происходит в современном мире. В этом фильме персонаж Уэйна расследует ужасное убийство своего партнера, которое раскрывает заговор и коррупцию на его участке. Руководствуясь своими моральными принципами и желанием отомстить за преждевременную кончину своего лучшего друга, МакКью сталкивается с тем самым институтом, который он помог построить.

В середине 1970-х годов, когда вопросы коррупции и насилия в полиции были весьма спорными, фильм McQ затронул деликатную и противоречивую тему в яркой и реалистичной драме. Хотя зрители привыкли видеть Джона Уэйна в его традиционных западных ролях, этот переход к другой обстановке, возможно, не был встречен так тепло, как ожидалось. Несмотря на это, Уэйн сохранил свое мощное присутствие на экране и харизму, но ей не хватило того блеска, который он демонстрировал во многих своих выступлениях на протяжении оставшейся части десятилетия.

9 Брэнниган (1975)

В роли лейтенанта Джеймса «Джима» Брэннигана

Как и МакКью, Уэйн еще раз демонстрирует свои разносторонние актерские способности, взяв на себя роль лейтенанта полиции Джима Брэннигана. Брэнниган — стойкий полицейский из Чикаго, который отправляется в Лондон, чтобы помочь в экстрадиции известного американского преступника (Джона Вернона). Сюжетная линия вращается вокруг Брэннигана, который преодолевает культурные различия и контраст личностей между собой и британским командующим (Ричард Аттенборо), преследуя при этом похищенного гангстера, требующего выкуп.

История уникальна и по-настоящему захватывающая, с приправленными моментами легкомыслия и юмора, показывающими различия в стиле и полицейской деятельности по обе стороны пруда. Уэйна и Аттенборо объединяет фантастическая химия, которая только усиливается по ходу фильма, а грубый и серьезный образ Уэйна мастерски сочетается с вежливым и прямолинейным подходом Аттенборо. В целом, история о «рыбе из воды» выполнена хорошо, с хорошей актерской игрой, но все же создается впечатление, что ей не хватает энергии и серьезности некоторых наиболее знаковых, преимущественно вестернов, фильмов Уэйна.

8. Грабители поездов (1973)

Как Лейн

В 1970-е годы Уэйн, возможно, не был на пике своей физической формы, но его актерское мастерство в течение этого десятилетия оставалось мощным свидетельством его таланта. В таких фильмах, как «Грабители поезда», Уэйн, как всегда, без особых усилий оказывает влияние на зрителей, изображая стоического ковбоя Лейна. Лейн помогает овдовевшей женщине найти сокровище стоимостью 500 000 долларов в золоте, спрятанное в Мексике. Однако, когда об этом значительном состоянии становится известно, орда бандитов и грабителей пытается найти или захватить его любыми возможными способами.

Несмотря на разочаровывающий и нестандартный финал, в котором предполагаемая вдова оказывается кем-то другим, фильм сохраняет напряженную и загадочную атмосферу на протяжении всего фильма. Экшн-сцены, особенно захватывающая финальная перестрелка, мастерски аранжированы, а Джон Уэйн продолжает оставаться бесподобной звездой вестерна благодаря своему обаянию и мужественности. Экранная химия Уэйна с Энн-Маргарет, которая играет вдову, очаровательно аутентична, добавляя еще один уровень привлекательности этой интригующей сюжетной линии, которая делает ее скрытой жемчужиной в карьере Уэйна.

7 Кэхилл, маршал США (1973)

В роли Джей Ди Кэхилла

Кэхилл Маршал США видит, как Уэйн объединяет две давние темы своей карьеры, играя сурового Лоумена Джей Ди Кэхилла в вестерне. Зрелый маршал США оказывается перед моральной дилеммой, когда двое его сыновей вместе с бандой преступников помогают совершить ограбление банка, что заставляет его выбирать между семьей и законом, который он поклялся соблюдать. Уэйн снова в отличной форме, демонстрируя игру, которая может соперничать с его самыми известными произведениями, пронзительно и размеренно изображая человека, оказавшегося между молотом и наковальней.

В этом фильме вы встретите талантливую группу актеров, таких как Гарри Кэри-младший, Пол Фикс и Хэнк Уорден, известные на Западе, играющие второстепенные роли, которые усиливают мощный образ Джона Уэйна. Кэхилл «Маршал США» углубляется в темы, редко исследуемые в жанре вестерна, демонстрируя, что Уэйн обладает способностью вызывать глубокие эмоции и даже нежные моменты, когда это необходимо. Настоящая семейная динамика и выдающаяся игра актеров делают эти часы привлекательными, хотя с точки зрения полировки они, возможно, не сияют так ярко, как некоторые из его работ 1970-х годов.

6 Чисум (1970)

В роли Джона Чисама

В вневременном американском вестерне режиссера Эндрю В. МакЛаглена Джон Уэйн занимает центральное место в роли главного героя Джона Чисама. В фильме под названием «Чисум» представлена ​​одна из самых динамичных ролей Уэйна: его персонаж развивается из мирного скотоводческого барона, сосредоточенного на благополучии своей семьи и бизнеса, в безжалостного и стратегического мстителя. Столкнувшись с безнравственным предпринимателем (Лоуренс Мерфи), который убил двоих своих людей и захватил часть его собственности, обычная сдержанность Чисума подвергается сомнению, что заставляет его отправиться на поиски мести.

Лобовое столкновение между Уэйном и Мерфи в вестерне 1970-х годов выделяется как одно из самых впечатляющих событий среди своих аналогов благодаря их взаимодействию и двусторонним обменам, создающим ощутимое напряжение и действие на протяжении каждой сцены. Финальная, напряженная драка между ними — одна из лучших сцен боя в любом фильме Уэйна, в которой дуэт обменивается ударами внутри таунхауса, прежде чем Мёрфи трагически падает с верхнего уровня. Несмотря на некоторую нехватку сложности и эмоционального резонанса, он сохраняет все элементы типичного вестерна с Уэйном в главной роли и остается интересным для просмотра.

5 Петух Когберн (1975)

В роли маршала США Рустера Когберна

В долгожданном продолжении «Настоящей выдержки» Уэйн возвращается, чтобы изобразить крутого, одноглазого маршала США Рустера Когберна, персонажа, вдохновленного главным героем вестерна Чарльза Портиса 1968 года и ролью, которая принесла ему единственную премию «Оскар». В этом продолжении Когберн оказывается с приостановленным значком из-за его агрессивных методов во время арестов, но ему предлагается последний шанс на искупление, поскольку он выслеживает и захватывает группу грабителей банков. В фильме умело сочетаются юмор, действие и напряжение, поскольку судьба карьеры и жизни законника висит на волоске.

В этом пересказе петух отправляется в путешествие в сопровождении мисс Юлы Гуднайт, старой девы, которую сыграла Кэтрин Хепберн. Динамика между Уэйном и Хепберн захватывает на протяжении всего фильма, переходя от враждебности к постепенному формированию непростого союза из-за их общей цели. Хотя он и не так легендарнен, как его предшественник, очевидно, почему интерпретация Когберна Джоном Уэйном заслужила Оскара в фильме «Настоящая выдержка»: его игра умело вдыхает жизнь в одного из самых сложных и интригующих персонажей западной литературы.

4 Большой Джейк (1971)

В роли Джейкоба МакКэндлза

В фильме «Большой Джейк», в котором снялся культовый дуэт Джордж Шерман и Морин О’Хара, которые позже взяли 20-летний перерыв в актерской карьере, кажется, будто этот фильм был создан специально для них, чтобы они совершили драматический выход. История вращается вокруг Джона Уэйна, изображающего Джейкоба МакКэндлза, бывшего мужа, отца и стрелка. По сюжету внук Джейка, Маленький Джейк, похищается бандой преступников, вынуждая его вернуться домой. В этом фильме динамичные боевые сцены сочетаются с искренними, эмоциональными моментами, изображающими семью, разлученную только для того, чтобы снова обрести единство.

Одна из причин, по которой «Большой Джейк» выделяется среди фильмов конца карьеры Уэйна, заключается в сочетании напряженных боевых сцен и трогательных семейных тем, создающих захватывающее повествование от начала до конца. Кульминационная сцена спасения грандиозна и эпична, наполнена высоким напряжением и эпической схваткой, в которой Джейк побеждает своего противника с помощью вил в жестоком и наглядном финале. Уэйн демонстрирует динамичную и энергичную игру, которая может соперничать с любыми игроками его выдающейся карьеры, что позволяет предположить, что он не отступил ни на шаг, несмотря на время.

3 Рио Лобо (1970)

В роли полковника Корда МакНелли

Говоря простым языком, фильм Говарда Хоукса «Рио Лобо» является частью неофициальной трилогии (без официального лейбла) с участием Уэйна. В этом сериале представлена ​​общая тема: шериф из маленького городка сталкивается с проблемами, на этот раз защищая свою позицию от опасного местного преступника. В «Рио Лобо» Уэйн играет полковника Корда МакНелли, ветерана армии Союза и давнего друга шерифа. Он приступает к миссии по восстановлению справедливости для двух предателей, которые предали его секретную армию Союза Конфедератам во время Гражданской войны. История разворачивается по мере того, как он собирает маловероятную группу людей, чтобы выследить и поймать этих людей, которых обвиняют не только в современных преступлениях, но и в предательских действиях из прошлого.

Рио Лобо умело развивается и направляется, а напряжение плавно перетекает из прошлых поступков персонажей в наши дни. Джон Уэйн демонстрирует еще одну захватывающую игру в сюжетной линии, вращающейся вокруг мести, которая часто раскрывает лучшие его актерские способности. Действия мастерски скоординированы и кажутся одновременно величественными и достоверными, наполненными многочисленными душераздирающими моментами в этой драме с высокими ставками. Хотя он входит в число лучших фильмов Джона Уэйна того десятилетия, он не вполне достигает того влияния и признания, как его классика 70-х.

2 Ковбои (1972)

В роли Уила Андерсона

В фильме Ковбои из романа Уильяма Дейла Дженнингса 1971 года Джон Уэйн играет роль Уила Андерсона, опытного скотовода, а также Роско Ли Брауна и Брюса Дерна. В этой истории Уил планирует массовый перегон скота через всю страну, но обнаруживает, что его постоянные работники покинули его ради золотой лихорадки. В результате у него не осталось другого выбора, кроме как нанять группу местных мальчиков в качестве замены. На протяжении всего путешествия Джон Уэйн демонстрирует исключительную игру в роли опытного и мудрого владельца ранчо, которому приходится вступать в бой, когда бандит по прозвищу Длинноволосый угрожает его группе и пытается украсть его стадо.

В этой перефразированной версии скажем так: «Уэйн демонстрирует впечатляющую универсальность в актерской игре, изображая наставника, опекуна и заботливую фигуру, что контрастирует с более жесткими персонажами, обычно встречающимися в его западных образах. Его интерпретация Андерсона многомерна, поскольку он переключаясь между ролью безжалостного стрелка и бойца, с одной стороны, и одновременно проявляя мягкость, понимание и сочувствие к своей молодой команде, с другой, Уэйн демонстрирует выдающуюся игру, демонстрируя в этой роли широкий спектр эмоций и выражений, что приводит к одному из них. лучшие фильмы в его карьере.

1 Стрелок (1976)

В роли Джона Бернарда «Дж.Б.» Книги

The Shootist рассказывает историю отставного шерифа, ставшего стрелком, «Джей Би». Букс — опытный бывший юрист, который обнаруживает, что у него неизлечимая форма рака, и жить ему осталось всего несколько недель. Букс, известный своим грозным искусством стрельбы и за свою жизнь унесший жизни более 30 человек, за свою карьеру в правоохранительных органах нажил немало врагов. Следовательно, его угасающие дни он проводит, уклоняясь от жаждущих внимания преступников и репортеров. В оставшееся время Букс планирует грандиозную финальную схватку с тремя противниками, каждый из которых затаил на него злобу, поскольку в тот же день прибудет его надгробие.

В роли, которую он выбрал для своего последнего фильма перед своей смертью в 1979 году, Джон Уэйн изобразил персонажа, чья проработка и замечательное исполнение считаются одними из лучших в истории кино. Между Уэйном и этим персонажем, Буксом, было много общего, поскольку в 1964 году у Уэйна диагностировали рак легких, и считается, что его проблемы со здоровьем во время съемок жутко отражали ухудшающееся состояние его персонажа на экране. Этот фильм остается важной частью истории кино благодаря пронзительной игре Уэйна, которая, казалось, отражала его собственный жизненный путь.

Смотрите также

• Arcane: League of Legends, 2-й сезон — обзор второго акта — личная история превращает Arcane в третий акт, который нельзя пропустить
• Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
• Мэтлок Серия 6 Только что открыл двери для мести Мэдлин (хотя и в самый неподходящий момент)
• Руководство по актерскому составу и персонажам «Кобра Кай», 6 сезон, часть 2
• Супермен и Лоис 4 сезон 7 серия Краткое содержание и объяснение концовки
• Снежное общество: почему моча выживших почернела
• Аналитика криптовалюты BRETT: прогноз движения цен Brett
• Netflix делает большой шаг в прямом эфире спортивных трансляций благодаря бою Джейка Пола против Майка Тайсона
• Реальные персонажи Sound Of Freedom и что с ними случилось
• Кобра Кай, 6 сезон, обзор 2 части: в финальном сезоне представлены одни из лучших эпизодов шоу

2024-11-18 01:57