Как опытный ценитель кино, который видел немало новаторских и не очень новаторских фильмов, я должен сказать, что первые дни технологии захвата движения были действительно трудными временами как для кинематографистов, так и для зрителей. Перечисленные здесь фильмы, каждый из которых обладает своим уникальным очарованием и недостатками, являются яркими примерами испытаний и невзгод, с которыми пришлось столкнуться в те годы становления захвата движений.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
В кинопроизводстве «зловещая долина» относится к моменту разработки анимации, когда человеческие персонажи кажутся жуткими или сбивают с толку из-за своего реализма. Это происходит, когда анимация становится слишком реалистичной, чтобы ее можно было считать мультфильмом, но недостаточно реалистичной, чтобы казаться полностью человечной, и таким образом попадает в эту «сверхъестественную» область.
Этот эффект в течение многих лет подвергался высмеиванию и критике среди критиков и киноманов, а в некоторых фильмах, основанных на относительно новой технологии захвата движения, зловещую долину еще труднее игнорировать. Однако «зловещая долина» — это просто результат развития технологий, столкнувшегося с некоторыми проблемами роста. Есть отличные фильмы, в которых есть примеры зловещей долины, и хотя эффекта не может быть достаточно, чтобы испортить фильм, он определенно не помогает.
11 Халк
Халк (2003)
До появления кинематографической вселенной Marvel режиссер, обладатель премии «Оскар» Энг Ли, представил персонажа Халка на киноэкране. Несмотря на коммерческий провал фильма и поначалу неоднозначный прием среди фанатов, с тех пор его хвалят за новаторский подход к жанру супергероев. Однако графика Халка в некоторых сценах со временем не сохранилась. В фильме Эрик Бана играет Брюса Бэннера, спокойного учёного, который превращается в могущественное существо после воздействия гамма-излучения.
В дебюте Халка фильмы о супергероях все еще набирали обороты, а технология создания убедительных визуальных эффектов еще не была достаточно усовершенствована. Это особенно заметно в сценах, где Халк неистовствует по улицам города. Спецэффекты придают персонажу внешний вид, напоминающий традиционную покадровую анимацию, очень похожую на оригинальный Кинг-Конг 1933 года. В результате он часто кажется неуместным в своем окружении, его движения прерывистые, а людям, взаимодействующим с ним, не хватает реализм.
10. Фотореалистичные говорящие животные
Король Лев (2019)
В римейке Короля Льва было показано, что концепция, известная как «зловещая долина», которая впервые была реализована благодаря использованию графики для человеческих персонажей, в равной степени применима и к персонажам-животным. В соответствии со стратегией Диснея по переосмыслению своих классических анимационных фильмов в виде экранизаций, ремейк Короля Льва повествует о юном Симбе, который, потеряв отца, пытается справиться со своей ролью в исполнении своей мечты. судьба править Скалой Прайда.
В фильме Король Лев спецэффекты замечательны, поскольку они показывают на экране реалистичных животных: от львов до бабуинов и бородавочников. Тем не менее, важно отметить, что настоящие животные не обладают способностью говорить или петь. Добавление таких черт к этим реалистичным существам придало персонажам жуткое сходство, часто называемое видом «зловещей долины». Несмотря на это, зрителей это не испугало, и фильм стал хитом-блокбастером. В предстоящем приквеле Муфаса: Король Лев также используются аналогичные эффекты.
9. Крошечный Тим
Рождественская песнь (2009)
Роберт Земекис, опытный кинорежиссер, часто оказывался в царстве пугающе реалистичного (зловещей долины), и хотя его адаптация «Рождественской песни» является его наиболее успешным применением технологии захвата движения, она имеет свои преимущества. собственный набор задач. В этой интерпретации «Рождественской песни» Земекис использует замечательные возможности захвата движения, чтобы превратить Джима Керри в старшего Эбенизера Скруджа. Этот эгоцентричный бизнесмен изображен в канун Рождества, когда его посещают три духа с намерением вдохновить его изменить свой образ жизни.
В фильме Скрудж выделяется как самый впечатляющий персонаж из-за того, что его внешность меньше всего похожа на реального человека. Усилия, приложенные к анимации Керри, чтобы изобразить пожилого мужчину, придают ему более преувеличенный, почти мультяшный вид. К сожалению, это становится более заметным по сравнению с другими человеческими персонажами, такими как Крошка Тим, где более отчетливо подчеркивается эффект «зловещей долины».
8. Камео Арнольда Шварценеггера
Терминатор: Спасение (2009)
В «Терминаторе: Спасение» Арнольд Шварценеггер впервые в сериале «Терминатор» не был главным героем. Вместо него роль взял на себя Кристиан Бэйл, обладатель престижной премии «Оскар». Несмотря на изменение, отсылки к оригинальному актеру все еще присутствовали. Бэйл изобразил Джона Коннора в этом фильме, действие которого происходит в будущем и рассказывает о продолжающейся борьбе человечества за выживание.
В захватывающем финале фильма Сэм Уортингтон играет главную роль Терминатора, но есть сцена, где Джон взаимодействует с ранней моделью культового Т-800. К сожалению, Арнольд Шварценеггер не появляется в этом кратком появлении, а вместо этого для изображения молодого Т-800 используется компьютерное изображение. Это было задумано как восхитительный момент для фанатов, но вместо этого он мог показаться зрителям неприятным, напоминая некачественное изображение классического персонажа в видеоигре. В фильме, похоже, признается, что этот визуальный эффект не дает результатов, поскольку кожа Т-800 быстро испаряется, оставляя после себя только металлический скелет.
7. Гранд-мофф Таркин
Изгой-один: Звёздные войны. Истории (2016)
Благодаря технологическому прогрессу одним из спорных применений в кино стало цифровое воскрешение умерших актеров для повторения их легендарных ролей. Одним из первых значительных фильмов, добившихся этой цели, стал «Изгой-один: Звёздные войны. Истории», в котором возродился гранд-мофф Таркин, персонаж, которого сыграл Питер Кушинг много десятилетий назад. Этот фильм является приквелом к фильму «Звездные войны: Новая надежда», в котором рассказывается об операции по краже чертежей Звезды Смерти, позволяющей повстанцам уничтожить грозное оружие Империи.
Несмотря на то, что Таркин был представлен только в первом фильме «Звездных войн», он стал известным антагонистом во вселенной «Звездных войн». Следовательно, вполне уместно, что он фигурирует в этом повествовании. Однако использование образа Кушинга оказывается проблематичным в некоторых сценах, поскольку Таркин задуман как человеческий персонаж, взаимодействующий с живыми актерами, что делает его цифровой образ заметно выделяющимся среди них.
6. Окончательная форма Царя Скорпионов
Мумия возвращается (2001)
Дуэйн Джонсон первоначально изобразил персонажа Царя Скорпионов в «Мумии возвращается», а позже получил свою первую главную роль в «Царе Скорпионов». В «Возвращении мумии» главные герои пытаются помешать злобному Имхотепу возродить Царя Скорпионов и использовать его силы для глобального господства. Персонаж Джонсона, грозный и древний воин, появляется в прологе сиквела.
С моей точки зрения, любящей кино, грандиозный финал этого фильма принимает неожиданный поворот: вновь появляется Царь Скорпионов, но на этот раз он представляет собой гибрид гигантского скорпиона и цифровой версии Дуэйна Джонсона. Для меня эта трансформация больше напоминала наблюдение за тем, как персонаж выходит из мира видеоигры, чем улучшение кульминационной сцены. Я признаю, что Брендан Фрейзер поддерживал CGI-эффекты в «Возвращении мумии», но я твердо верю, что они могли бы сделать его гораздо более впечатляющим, если бы просто вернули Джонсона в его чистом человеческом облике или создали полностью компьютерного монстра-скорпиона без человеческое лицо.
5 Главные герои
Последняя фантазия: Духи внутри (2001)
Фильм «Последняя фантазия: Духи внутри» стал революционной вехой, поскольку это был первый полнометражный фильм, в котором для создания персонажей использовалась технология захвата движения. Это сделало его пионером, проверяющим эффективность новой технологии. В фильме задействован впечатляющий актерский состав, в том числе Алек Болдуин, Дональд Сазерленд, Минг-На Вен и Стив Бушеми. Повествование вращается вокруг борьбы Земли за выживание, когда ее наводнили загадочные инопланетные существа, известные как фантомы.
Когда фильм впервые вышел в прокат, я испытал краткое волнение от просмотра этого инновационного стиля анимации. К сожалению, этот первоначальный трепет не смог сохраниться на протяжении всего фильма, потому что у персонажей были невыразительные и безжизненные лица, из-за чего было сложно сопереживать повествованию. Амбициозная попытка внедрить эту технологию в массовое кино привела к тому, что фильм Final Fantasy: The Spirits Within стал одним из самых кассовых провалов за всю историю.
4. Кошачьи персонажи
Кошки (2019)
Напротив, в то время как «Король Лев» отважился погрузиться в тревожное царство, известное как «Жуткая долина», из-за использования реалистичных морд животных, лишенных человеческих эмоций, ему удалось избежать ошибки, допущенной при адаптации «Кошек». » В этой киноверсии знаменитого бродвейского мюзикла рассказывается о группе бездомных кошек, которые собираются вместе на важное событие. Среди них будет выбран один, который перейдет в более высокое состояние и вернется в другую жизнь.
Как ярый киноэнтузиаст, я должен признать, что «Кошки» стали для меня незабываемым разочарованием как для зрителей, так и для критиков. Основная критика была сосредоточена на своеобразном способе воплощения в жизнь кошачьих персонажей. Вместо того, чтобы быть убедительными, на компьютерных существах были наклеены человеческие лица актеров. В конечном итоге эти создания не напоминали ни кошек, ни людей.
3. Герой-викинг Рэя Уинстона
Беовульф (2007)
Роберт Земекис вновь вошел в сферу захвата движения с гораздо более зрелой историей. Фильм «Беовульф» представляет собой адаптацию знаменитой эпической поэмы о главном герое-викинге, который был призван терпящим бедствие королевством для битвы со свирепым монстром по имени Грендель, виновным в гибели многих людей на этой земле. Однако, приняв эту задачу, Беовульф также сталкивается с проблемой борьбы со своим легендарным наследием.
Анимация позволяет создать захватывающий и жестокий фильм о викингах, особенно в напряженных боевых сценах. К сожалению, человеческие персонажи снова кажутся неискренними, обнажая ограничения технологии захвата движения того периода. Наиболее заметно то, что оживленное лицо главного героя резко контрастирует с мощной и авторитетной игрой Рэя Уинстона, из-за чего персонаж кажется лишенным жизни, несмотря на властный голос.
2. Молодой Кевин Флинн
Трон: Наследие (2010)
В настоящее время в фильмах довольно часто используются передовые технологии, чтобы актеры выглядели моложе своего фактического возраста. Например, кинематографическая вселенная Marvel (MCU) использовала эту технику для многих звезд, таких как Роберт Дауни-младший, Майкл Дуглас и Сэмюэл Л. Джексон. Эти примеры демонстрируют, насколько далеко продвинулся этот метод с момента выпуска Tron: Legacy. Долгожданное продолжение вращается вокруг сына Кевина Флинна, Рэя, который получает сообщение от своего давно потерянного отца, которое отправляет его в цифровой мир, известный как Сетка.
Помимо воспроизведения своего персонажа Кевина Флайффа, Джефф Бриджес также претерпевает трансформацию, чтобы олицетворять злобного Клу. Поскольку Клу, по сути, является цифровой версией Флинна, то, что он не выглядит полностью аутентичным в цифровой сфере The Grid, не является проблемой. Однако фильм дает сбои из-за того, что та же техника используется для изображения молодого Флайффа во время воспоминаний, действие которых происходит в реальном мире. В этом контексте внешний вид персонажа, напоминающий видеоигру, кажется неуместным и неуместным.
1 Весь актерский состав
Полярный экспресс (2004)
Режиссёр Роберт Земекис впервые применил технологию захвата движения в полнометражном рождественском анимационном фильме «Полярный экспресс». Эта кинематографическая адаптация основана на одноименной популярной детской книге. История вращается вокруг маленького мальчика, который начинает сомневаться в очаровании Рождества. Тем не менее, когда в канун Рождества на пороге его дома волшебным образом появляется поезд, он отправляется в необычное путешествие на Северный полюс, где встречает Санта-Клауса.
Несмотря на потрясающие анимационные фрагменты, такие как непрерывный кадр погони за плывущим билетом по зимнему пейзажу, человеческие персонажи в исполнении терпят неудачу. Молодой актерский состав, похоже, перенял пустой взгляд, который преследовал эти ранние фильмы с захватом движения, что приводит к бесстрастным выражениям лиц среди всего этого волшебства. Том Хэнкс исполняет несколько ролей в фильме, но его очаровательная харизма не проявляется в жуткой сфере образов его персонажей.
Смотрите также
- Red Dead Redemption 1: каждая лошадь в порядке от худшей к лучшей
- Arcane: League of Legends, 2-й сезон — обзор второго акта — личная история превращает Arcane в третий акт, который нельзя пропустить
- Мэтлок Серия 6 Только что открыл двери для мести Мэдлин (хотя и в самый неподходящий момент)
- Аналитика криптовалюты DOGE: прогноз движения цен Dogecoin
- Хронология романа артиста балета Владимира Шклярова и Марии Ширинкиной
- Руководство по актерскому составу и персонажам «Кобра Кай», 6 сезон, часть 2
- Аналитика криптовалюты COMP: прогноз движения цен Compound
- Кобра Кай: Что случилось с мистером Мияги и Секай Тайкай в 1940-х годах
- Аналитика криптовалюты BRETT: прогноз движения цен Brett
- Netflix делает большой шаг в прямом эфире спортивных трансляций благодаря бою Джейка Пола против Майка Тайсона
2024-11-21 03:09