Покадровая анимация — удивительный аспект анимации, и хотя многие из самых популярных покадровых фильмов относятся к жанру ужасов, есть и такие, которые этого не делают. Ужасы не для всех и могут непреднамеренно оттолкнуть людей от художественного стиля. Это прискорбно, потому что покадровая анимация — это трудоемкий любовный труд, который следует ценить за красоту, которую он может запечатлеть на экране. Эти покадровые видеоролики демонстрируют лучшее качество и артистизм техники, но при этом не становятся слишком пугающими.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Покадровая анимация как вид искусства существует уже давно, и многие ранние практические эффекты были созданы с помощью покадровой анимации. Не каждая история подходит для анимационного стиля, поскольку он требует пристального внимания к деталям и сюжета, несущего определенное послание, которое можно передать только визуально. Поскольку это очень специфический навык, немногие режиссеры берутся за создание как живых, так и покадровых фильмов, но те, кто это делает, известны своим особым стилем и атмосферой в своих фильмах.
10. Кубо и две струны (2016)
Режиссер: ТРЭВИС НАЙТ
Кубо и две струны воплощает в себе приключения, в которые мечтает попасть каждый ребенок. История наполнена эмоциональным ударом с финальным поворотом и темами силы любви и семьи. В нем рассказывается о Кубо (Арт Паркинсон), маленьком мальчике, который должен отправиться в путь, чтобы победить Лунного короля (Рэйф Файнс), используя его магические дары.
Фильм создан студией LAIKA, известной своей приверженностью фантастической покадровой анимации, и демонстрирует четкое понимание того, какой сюжет лучше всего соответствует художественному стилю. Несмотря на то, что визуальные эффекты великолепны, а декорации потрясающие, каждый аспект фильма тщательно продуман, вплоть до музыки из мира. Это делает Кубо и две струны одним из лучших покадровых фильмов 21 века.
9 Фантастический мистер Фокс (2009)
Режиссер: УЭС АНДЕРСОН
Если бы когда-либо существовал режиссер, который мог бы легко совмещать живое действие и покадровую анимацию, то это был бы Уэс Андерсон. Его особый стиль и пристальное внимание к деталям делают его идеальным кандидатом для создания мира с нуля, и он сделал это с Фантастическим мистером Фоксом. Фильм поднимается командой актеров, которую привлек Андерсон, включая Джорджа Клуни, Мерил Стреп и Джейсона Шварцмана.
Хотя все актеры известны и имеют разные голоса, они растворяются в ролях из-за того, насколько захватывающим является мир фильма. Благодаря своей уютной и осенней атмосфере фильм часто пересматривают, когда листья начинают меняться. Помогает то, что персонажи проходят удовлетворительное развитие на протяжении всего фильма, и что у Фантастического мистера Фокса так много замечательных цитат.
8 Мэри и Макс (2009)
Режиссер: АДАМ ЭЛЛИОТ
Один из самых криминально недооцененных анимационных фильмов XXI века — Мэри и Макс. В главных ролях Тони Коллетт в роли Мэри и Филип Сеймур Хоффман в роли Макса, два персонажа, которые становятся близкими друзьями благодаря письмам, которыми они обмениваются как друзья по переписке. Хотя Мэри живет в Австралии, а Макс — в Нью-Йорке, они остаются близкими на протяжении всей своей жизни и помогают друг другу в самые трудные моменты своей жизни. Из-за трудностей, с которыми сталкиваются оба персонажа, смотреть фильм может быть довольно болезненно, но в конечном итоге он заканчивается тем, что их дружба укрепляется.
7. Моя жизнь как кабачок (2016)
Режиссер: КЛОД БАРРАС
Французско-швейцарский фильм Моя жизнь как кабачок использует в своем анимационном стиле неожиданные формы и цвета, чтобы передать переживания Цуккини (Гаспар Шлаттер), осиротевшего. В необычной обстановке детского дома Цуккини встречает друзей на всю жизнь и учится, как впустить любовь в свою жизнь после трудного воспитания. Фильм преуспевает, позволяя детям из этой истории честно рассказать о своей жизни, и показать, что эмоции этих детей так же реальны, как и эмоции окружающих их взрослых. Несмотря на серьезные темы, Моя жизнь как кабачок полна доброты и смеха и свидетельствует о столь же многих моментах света, как и тьмы.
6 Аномализа (2015)
Режиссер: ЧАРЛИ КАУФМАН И ДЮК ДЖОНСОН
Аномализа — это не покадровый фильм, снятый для детей, а грубый портрет взрослой жизни с повторяющимися элементами сюрреализма. Меньшего можно ожидать и от сорежиссера Чарли Кауфмана. , который известен тем, что снимает фильмы, которые тревожащим образом балансируют на грани между фантазией и реальностью. В стиле покадровой анимации используются куклы, движения которых весьма натуралистичны, но их невозможно отделить от сверхъестественного вида лиц. Однако это соответствует повествованию об одиночестве и изоляции, которое пронизывает Аномализу, поскольку два главных героя, Майкл (Дэвид Тьюлис) и Лиза (Дженнифер Джейсон Ли), пытаются найти утешение друг в друге.
5. Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня (2005)
Режиссер: НИК ПАРК И СТИВ БОКС
Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня был первым полнометражным изданием рассказов Уоллеса и Громита, и он не разочаровал своим масштабом и юмором. С элементами страшных историй, но в конечном итоге высмеивающий жанр, фильм рассказывает об Уоллесе (Питер Саллис) и его собаке Громите, которые ищут кролика-оборотня, терроризирующего их город и его овощи. Вселенная Уоллеса и Громита известна своим особенным стилем, особенно человеческим дизайном, а также тонкими комментариями к британской классовой структуре. Приключения главной пары в фильме такие же увлекательные, как и во всех предыдущих короткометражках.
4. Пиноккио Гильермо дель Торо (2022)
Режиссер: ГИЛЬЕРМО ДЕЛЬ ТОРО И МАРК ГУСТАФСОН
Гильермо дель Торо известен тем, что берет традиционные сказки и рассказы, основанные на фэнтези, и использует их в качестве фона для исследования причин и последствий фашизма. Действие фильма Пиноккио происходит в период реальной истории и не является исключением из предыдущих фильмов дель Торо. Основа его навыков покадровой анимации была заложена на протяжении всей его карьеры в прекрасно созданных практических существах, которые представлены во многих его работах. Хотя «Пиноккио» — детская сказка, дель Торо понимает, что развращение невинности — один из самых душераздирающих способов проиллюстрировать влияние угнетения и тоталитаризма.
3 Джейсон и аргонавты (1963)
Режиссер: ДОН ЧАФФИ
Один из самых ранних примеров сочетания живого действия и покадровой анимации, Ясон и аргонавты пересказывает классическую греческую историю о поисках Джейсоном (Тодд Армстронг) Золотого руна. По ходу дела , он и его команда сталкиваются со многими богами, монстрами и другими зверями, которых можно было изобразить только с помощью покадровой анимации, намного опередившей свое время. Использование покадровой анимации для создания практических визуальных эффектов было идеальным стилистическим выбором для легенды о герое, который становится мифом. Реализм менее важен, чем эмоциональное воздействие, которое анимационные элементы оказывают на фильм.
2 Овечка Шон (2015)
Режиссер: РИЧАРД СТАРЗАК И МАРК БЕРТОН
Основанный на одноименном мультсериале, Барашек Шон также является побочным продуктом вселенной Уоллеса и Громита, который отличается новаторским стилем и веселым комедийным ритмом. В фильме рассказывается история еще одного приключения Шона (Джастин Флетчер), когда он ищет Фермера (Джон Спаркс), чтобы тот привел его домой. Естественно, возникает много хаоса и недопонимания, но Шон представляет фильм как симпатичного, хотя и неприятного главного героя. Как и в других фильмах вселенной Уоллес и Громит, анимация безупречна и является идеальным способом рассказать историю.
1 Маленький принц (2015)
Режиссер: МАРК ОСБОРН
Было много экранизаций романа Маленький принц французского автора Антуана де Сент-Экзюпери, но версия 2015 года — одна из лучших. Использование кадрового устройства для истории Маленького принца в компьютерной анимации и покадровый рассказ о путешествии Пилота и Маленького принца было блестящим ходом со стороны создателей фильма. Секции покадровой анимации прекрасно исполнены и выглядят прямо из детского сборника рассказов. По мере продвижения фильма стена между рамочной историей и историей принца начинает рушиться, анимация отражает это и отражает эмоциональное путешествие главных героев.
Смотрите также
- Останки швейцарской королевы красоты предположительно «пюрировались» мужем в блендере
- Во все тяжкие: рейтинг 10 лучших толстовок Джесси Пинкмана (и где их купить)
- Кто убил Тесси Дерст и Клео Джонсон в сериале «Леди в озере» на Apple TV+?
- 1 из лучших сезонов костюмов был скрытым воссоединением для еще одного чрезвычайно популярного шоу
- Baldur’s Gate 3: стоит ли Гейлу перековать корону Карсуса или отдать ее Мистре?
- Дженнифер Тилли рассказала о будущем Чаки после судьбы Тиффани в финале третьего сезона
- Есть ли в игре «Убийца» сцена после титров?
- Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
- Люси умирает в фильме? Люси Шиммерс и объяснение концовки «Принца мира»
- Костюмы: 20 самых запоминающихся цитат Харви