Что касается экранизаций аниме и манги, мир фильмов гораздо шире, чем часто разочаровывающие голливудские фильмы. Многие в Голливуде считали аниме смертельным, хотя первый сезон One Piece, похоже, сломал это проклятие, предложив лучшую аниме-адаптацию Netflix с живыми актерами. Но фильмы, основанные на аниме и манге, всегда имели успех в других частях мира.
Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇
CryptoMoon Telegram
Являясь родоначальником этого средства массовой информации, японский фильм уже долгое время красноречиво переносит предложения аниме в реальный мир с помощью множества игровых фильмов. Учитывая легендарную историю создания отличных фильмов, вполне логично, что японское кино имеет одни из лучших игровых изображений аниме-историй. Несмотря на то, что Голливуд недавно преодолел трудности с созданием точных изображений некоторых из самых любимых манги и аниме, как это видно на примере третьего сезона Алисы в Пограничье , который транслируется на Netflix поверх One Piece 2 сезон, есть много сильных фильмов из других стран, которые уже давно лучше представляют аниме.
10. Атака Титанов
Адаптация Атаки Титанов для одного из самых популярных аниме-сериалов всех времён — непростая задача. Помимо плотного повествования, обстановки исторического периода, жестокой крови и, конечно же, самих Титанов, сериал представляет собой множество движущихся частей, которыми можно жонглировать в традиционном фильме. Режиссер Синдзи Хигучи принял вызов, выпустив в 2015 году одноименный фильм, разделенный на две части.
Поскольку сложное повествование продолжительного сериала было практически невозможно передать в условиях короткого срока даже двух художественных фильмов, вместо этого сценарий был в значительной степени оригинальным, представляя альтернативную историю со знакомыми персонажами и местом действия. Этот выбор расстроил некоторых поклонников исходного материала, особенно то, что Эрен и Микаса с самого начала стали парой, а не своего рода приемными братьями и сестрами. Тем не менее, впечатляющие спецэффекты, построение мира и нежелание уклоняться от жестокой жестокости фильма Атака Титанов известны тем, что приложили впечатляющие усилия.
9 Гранд Блю
Многие из самых популярных сериалов манги в Японии были гораздо менее интенсивными, чем известные сериалы сёнэн, которые стали доминировать в западных СМИ. Grand Blue Dreaming — это скорее серия из жизни студента университета Иори Китахары, который начинает новую жизнь в дайвинг-клубе на живописном полуострове Идзу. Сравнительно новая манга Grand Blue Dreaming всего за пять лет разошлась тиражом более 8 миллионов томов, что побудило к созданию игрового фильма.
Сюрреалистическая студенческая комедия под простым названием Grand Blue была выпущена в 2020 году после задержки из-за пандемии. Несмотря на то, что события сериала сильно сжаты, Grand Blue сумел передать тот же тон и непочтительный смех, что и оригинал. Тем не менее, что-то в том, что одни и те же события были переведены в живое действие, придавало фильму сюрреалистическое, похожее на лихорадочный сон качество, которое, вероятно, усиливалось за счет поспешного пересказа сериализованной истории.
8. Лучший адвокат
На Западе большинство знают Ace Attorney как серию игр от Capcom. Игроки берут на себя роль ясноглазого адвоката Феникса Райта, чья уникальная прическа и культовый крик «Возражаемся!» сделали сериал любимцем фанатов. Но Ace Attorney также был знаменитым аниме-сериалом: первые три игры были показаны в двух сезонах.
Достаточно популярный для показа в Японии, Ace Attorney был выпущен на международном уровне в 2012 году и получил относительно положительные отзывы. Ace Attorney понял, что это такое: точное воссоздание восхитительно манерного сериала. Однако без основы, заложенной аниме-сериалом, проект был бы немыслим.
7. Невероятные приключения Джоджо: Алмаз нерушим, глава I
Созданная еще в 1987 году, Невероятные приключения Джоджо является одной из самых продолжительных, постоянно выпускаемых серий манги за всю историю. Разделенный на отдельные части, сериал рассказывает о происхождении семьи Джостаров, поскольку они принимают на себя сверхъестественные угрозы, владея множеством странных способностей. Перспектива адаптации столь метко названного и продолжительного сериала сама по себе пугает, но игровой фильм сделал странный выбор: начать с середины сериала, с четвертой части, Diamond Is Нерушимый.
Продюсер Такаси Хирано намеревался начать с четвертой части из-за ее доступности и популярности, и, к его чести, фильм получил приз зрительских симпатий на Международном фестивале фантастических фильмов в Невшателе. Внимательно следуя за событиями аниме и манги, фильм смог на удивление хорошо воплотить в жизнь знаменитые способности семьи Джостаров, а звуковой дизайн и эффекты вырвались прямо из оригинального сериала. Однако из-за сводящего с ума темпа зрители не были знакомы с головокружением Джоджо. К сожалению, оптимистичная «Глава I» в названии до сих пор остается пустым обещанием.
6. Клинок Бессмертного
Blade Of The Immortal, вышедший в 2017 году и адаптирующий одноименную серию аниме и манги, представляет собой самурайский слэшер с метким названием, воплотивший в жизнь видение как старых фанатов, так и новой аудитории. Как и его первоначальный источник вдохновения, фильм рассказывает о Манджи, опытном фехтовальщике и бессмертном воине. Поддерживаемый священными мотылями, имплантированными в его тело монахиней, Маджи в обеих итерациях является поразительно острым персонажем, стремящимся положить конец страданиям своего бессмертия.
Не являясь однозначным воссозданием аниме, Blade Of The Immortal мудро адаптирует мотивы Манджи, чтобы они больше подходили для полуторачасового художественного фильма. Вместо того, чтобы просто получить задание убить 1000 злых людей, чтобы положить конец его проклятию, Манджи из фильма вместо этого оказывается втянутым в месть молодой девушки Рин, ищущей крови за смерть своего родителя. Захватывающее повествование, превосходные кровавые бои на мечах и краткое повествование делают Blade Of The Immortal фантастической игрой в самурайском жанре, для которой нет никаких препятствий.
5 Отбеливатель
Блич — краеугольный камень общепринятой практики сверхъестественных действий в жанре аниме. Главный герой-подросток Ичиго обретает силы Жнеца душ, по сути, Мрачного жнеца из рабочего класса, защищающего физический мир от призрачных влияний, таких как злые духи Пустые. Обширный фэнтезийный мир, который нужно воплотить в жизнь, концепции фильма Блич поначалу активно противостоял его создателю, мангаке Тите Кубо, который настаивал на том, что манга и аниме являются единственными приемлемыми форматами для истории.
В конце концов Кубо уступил, приложив свои усилия к созданию игрового фильма. Из всех высокобюджетных фильмов, в которых используется успех аниме-боевиков с реальными людьми, Блич является одним из самых успешных. Фэнтезийному боевику удалось порадовать уже существующих фанатов, а также кратко объяснить новым зрителям сложную мифологию мира Ичиго.
4. Обетованный Неверленд
В своем первоначальном 20-томном выпуске в период с 2016 по 2020 год Обетованный Неверленд произвел большое впечатление, вдохновив на создание аниме-сериала. В книгах рассказывается о друзьях Эмме, Нормане и Рэе, одаренных детях, живущих в приюте. Дети быстро узнают, что на самом деле они живут на ферме, а ложь о приюте является прикрытием для производства умных детей, чьи мозги затем скармливают демонам. Мрачная, ложная утопия мира оживает благодаря превосходной мрачной кинематографии и замысловатому фону.
Самым большим изменением в формуле фильма было увеличение общего возраста молодых главных героев и выбор актеров-подростков, чтобы лучше передать игру Эммы, Нормана и Рэя. В остальном фильм полностью соответствует первому сезону, что принесло ему положительные отзывы среди поклонников сериала. Концовка фильма перед вторым сезоном также стала отличным способом избежать бесконечно разочаровывающего финала аниме, что сделало его отличным способом испытать лучшее из того, что мог предложить Обетованный Неверленд.
3 Королевская битва
Задолго до того, как Battle Royale стал названием одного из самых популярных жанров многопользовательских видеоигр на Западе, это была неоднозначная книга, написанная Коушуном Таками в 1999 году. Дедушка жанра, который впоследствии породил множество подобные истории, Королевская битва была адаптирована в мангу, затем в аниме и, наконец, в игровой фильм в 2000 году. История рассказывает о классе средней школы, которого правительство заставило сражаться друг с другом до смерти. на маленьком острове.
Несмотря на свой возраст, Battle Royale — это классика, опередившая свое время. Фильм вызвал споры из-за жестокого насилия, изображенного с подростками, которого справедливо представляли актеры, соответствующие возрасту. Если Королевская битва звучит знакомо, то заявление Квентина Тарантино о Голодных играх как о простом грабеже должно быть достаточным доказательством их наследия.
2 Инуясики
Аниме, основанное на традиционном супергеройском жанре, Инуясики очаровало читателей и зрителей аниме задолго до того, как Моя геройская академия появилась в глазах Кохея Хорикоши. В сериале рассказывается о переплетении судеб Инуяшики Ичиро, мужчины средних лет, и Шишигами Героя, жестокого подростка. Один из них пострадал от странного инопланетного метеорита, а двое получили механические тела, наделяющие их фантастическими способностями, сталкиваясь друг с другом, пока Инуясики и Шишигами используют свои новые способности для добра и зла соответственно.
Созданный всего через год после выхода последней версии манги Инуясики, этот игровой фильм получил восторженные отзывы в Японии и за рубежом. Более короткая и связная история оригинального сериала сделала его более подходящим, чем многие другие аниме, для экранизации, поскольку он мог не торопиться, описывая доброго Инуясики и холодного Шишигами. Хотя спецэффекты могут быть невзрачными по голливудским стандартам, эмоциональная составляющая Инуясики представляет собой лучшее, что есть в жанре супергероев.
1 Руруни Кеншин: Легенда заканчивается
Еще одна историческая пьеса, серия сёнэн-прыжков Rurouni Kenshin, действие которой происходит ближе к концу эпохи самураев, после Химуры Кеншина, исправившегося убийцы. Что сделало Кеншина уникальным на рынке, перенасыщенном странствующими фехтовальщиками, так это его торжественная клятва никогда не покончить с собой, что является парадоксом для архетипа персонажа. Невероятно популярный как в аниме, так и в манге, Кеншин пробился на киноэкран не с одним фильмом, а с кинофраншизой.
Хотя вся серия получила признание критиков, Руруни Кеншин: Конец легенды выделяется как горько-сладкое завершение истории Кеншина. Последняя часть саги представила несколько захватывающих сцен, соответствующих любимому сериалу, ошеломляющих критиков своей хореографией и трюками, которые актер Кеншина, Такеру Сато, исполнил сам. Rurouni Kenshin: The Legend Ends представляет собой поистине триумфальную аниме-адаптацию, сочетающую в себе идеальный баланс между данью уважения своим корням и самостоятельным произведением эпического периода.
Смотрите также
- 20 ключевых особенностей Black Ops 6, добавленных в мультиплеер, зомби и боевую зону
- Забудьте о зачарованной Эльзе: есть карта Лорканы, которая может принести вам 40 тысяч долларов, и на ней даже нет персонажа Диснея
- Теория «Кольца силы» раскрывает происхождение магических способностей Тома Бомбадилa
- Один скрытый черный миф: стойка Укуна — самая мощная, но ее трудно освоить
- Что такое R.M.F. За доброту? Значение объяснено
- Объяснение любви дочери Горра: происхождение и силы вечности
- Неудержимый обзор: Дженнифер Лопес и Джаррел Джером жестоки в мощной спортивной драме с сердцем
- Destiny 2: How Get the Choir of One (Encore: Overture Exotic Mission)
- Мечта Майкла Дугласа о Человеке-муравье 4 более вероятна, чем когда-либо, после возвращения Альтрона в MCU
- Фото из «Счастливого Гилмора 2» подтверждает начало съемок и возвращение первого персонажа Адама Сэндлера