Эти 10 киноперсонажей последнего десятилетия уже стали культовыми в кинематографе

Время от времени появляется персонаж, который неизгладимо влияет на общественное восприятие и кинематографический мир в целом, а за последние десять лет мы увидели несколько таких персонажей, эволюционировавших в иконические фигуры. Эти персонажи часто выходят за пределы своих фильмов, получая признание даже среди тех, кто не смотрел фильмы, из которых они появились. Замечательные картины истории могут похвастаться такими персонажами, прославляемыми благодаря их исключительной сценарной проработке и сложным сюжетам.

🌊 Плыви по волне успеха с CryptoWave! Прогнозы подаются просто и с огоньком – как свежий бриз на берегу удачи.

Зацепить волну!

Персонажи играют решающую роль в создании любого фильма или сериала, часто возникая из самых неожиданных источников. Например, впечатляющие новые персонажи анимационного вселенной ‘Звездных войн’ теперь считаются высшими представителями франшизы, некоторые даже переходят в живые действия. Аналогично, знаменитые женские аниме-персонажи оставили неизгладимый след, демонстрируя захватывающие повествования, развивающиеся на различных платформах. Хотя мы часто ассоциируем понятие ‘лучшие’ с классическими фильмами и прошлыми эпохами, последние десять лет кинематографа показали, что свежие персонажи могут также стать долговечными иконами.

Бенуа Блана

Ножи из темноты (2019) и Стеклянный лук: Тайна ножей из темноты (2022)

Одним из самых выдающихся детективов современного кинематографа является Бенуа Блан, который уже успел появиться в двух художественных фильмах на экране. Впервые он был представлен зрителям как захватывающий персонаж в детективном триллере «Knives Out». Бенуа выделяется своим обаянием и исключительной внимательностью к деталям. Как в мире кино, так и в реальной жизни, его считают детективом способным раскрыть даже самые сложные дела, что является его неподвластной репутацией.

В фильмах ‘Knives Out’ и его сиквеле ‘Glass Onion: A Knives Out Mystery’, признанных за звездных актеров и эксцентричных персонажей, Бенуа удается ярко выделяться. Его интеллект является лишь одним аспектом персонажа, который дополнительно выделяется благодаря напряженному образу Даниэля Крэйга. Ожидается, что фильм ‘Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery’ выйдет в 2025 году, поэтому фанаты могут ожидать скорого возвращения Беноа Блан на экраны.

Кристиан Грей

Франшиза «Пятьдесят оттенков серого»

Первоначально основанная на романе Э.Л. Джеймс под названием «50 оттенков серого», эта эротическая драма произвела огромное впечатление в 2015 году, захватывая аудиторию по всему миру. Сюжет прежде всего вращается вокруг загадочного персонажа Кристиана Грея. По сути, студентка университета по имени Анастейша Стил оказывается вовлеченной в необыкновенное романтическое приключение с Кристианом, которое развивается на протяжении фильма и последующих сиквелов.

Пятьдесят оттенков серого получили значительное признание благодаря своей огромной популярности, даже если качество литературы не всегда высоко оценивается. Несмотря на это, персонаж Кристиана Грея стал широко известной фигурой, независимо от того, нравится ли он кому-то.

8. Элизабет Спаркл и Сью

The Substance (2024)

Несмотря на то что фильм «The Substance» был недавно выпущен, он быстро оставил свой след в истории кинематографа. Сюжет повествует о Элизабет Спаркл, опытной актрисе, которой предлагают необычное предложение: странный препарат под названием The Substance, который разделяет ее тело на молодую версию по имени Сью. Однако вместо того чтобы поднять её самооценку, Сью, кажется, только усиливает это.

Предлагая леденящий душу коктейль ужаса и критики, ‘The Substance’ глубоко погружается в суровые реальности, с которыми сталкиваются женщины в киноиндустрии. Фильм не уклоняется от наглядных описаний этих проблем, сознательно вызывая сильные эмоциональные реакции у зрителей. Двойные роли Элизабет и Сью, исполненные блестяще Деми Мур, прекрасно передают центральную тему картины. Игра актрисы является одновременно острой и незабываемой.

Рик Далтон и Клиф Бут

Однажды в Голливуде (2019)

Под руководством и творческим направлением культового режиссера Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» выступает как нежная дань всей кинематографической вселенной. Этот фильм, наполненный отсылками и аллюзиями, выделяется как свидетельство разнообразия и глубины истории кино. Более того, он создает свою собственную нишу, вводя незаменимых персонажей Рика Далтона и Клиффа Бута в обширный мир индустрии кино.

В этом изображении Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт, взяв на себя роли актеров и каскадеров, полностью погружаются в своих персонажей. Это приводит к яркому изображению тех, кто стоит за кулисами киноиндустрии, создавая фильмы. Их выступления напряженные и преувеличенные, граничащие с юмористическими карикатурами таких артистов. По мере того как фильм приближается к своему завершению, он становится еще более абсурдным: эти вымышленные персонажи переходят от обычных актеров к настоящим героям боевиков.

Эвелин Куан Ванг

Все везде и сразу (2022)

Всё везде и сразу – это необыкновенный боевик, который увеличивает проблемы одной семьи до космических масштабов. Сюжет сосредоточен на Эвелин Кванг Вонг и трудностях их семейного бизнеса по стирке одежды, но вскоре Евелин оказывается втянута в опасную вселенную, где ей приходится путешествовать через различные параллельные миры. По сути, альтернативная версия её мужа убеждает её присоединиться к борьбе против персонажа по имени Джобу Тупаки.

Как кинокритик я обнаружил, что Эвелин является исключительно близким по духу героем. Она полна личных сомнений и непоколебимых убеждений. Её неизменная любовь к семье не защищает её от жизненных трудностей – она борется с тяжёлым решением: расстаться ли ей с мужем или отказаться от всех надежд вообще.

B то же время сценарист создал образ Эвелин с глубоким пониманием, что позволяет зрителям разных культур сопереживать её борьбе, несмотря на сюрреалистический и необычный сюжет фильма.

Моана

Моана (2016) и Моана 2 (2024)

В хрониках кинематографа каждая принцесса Диснея в конечном итоге оставляет неизгладимое впечатление, и Моана не стала исключением после своего дебюта в фильме ‘Moana’ 2016 года. Главная героиня быстро завоевала популярность благодаря увлекательному сюжету и незабываемой музыке Лин-Мануэля Миранды, знаменитого автора мюзикла ‘Hamilton’. Подобно другим известным принцессам Диснея, Моана появляется во многих фильмах. Однако она выделяется среди множества этих принцесс своей сильной личностью и умением самостоятельно справляться с трудностями.

Во второй части фильма ‘Моана’, названной ‘Moana 2’, Моана сохраняет свою силу, продолжая традиции сострадания к другим и рискуя собой ради благополучия своего народа. Используя свои уникальные способности, она вновь объединяет людей, укрепляя связь, которую способна создать только Моана. Этот недавно выпущенный фильм теперь доступен на Disney+, продолжая историю любимой принцессы, которая покорила сердца поклонников от мала до велика своим мужеством и грацией.

4. Барби и Кен

Барби (2023)

На протяжении многих лет куклы Барби и Кен от Mattel признавались значимыми фигурами поп-культуры, даже появившись в нескольких анимационных фильмах. Они оставили свой след в американских СМИ, но никогда не достигали такой популярности индивидуальных персонажей, как могли бы. Однако всё изменилось с выходом полнометражного фильма под руководством Греты Гервиг, где Марго Робби и Райан Гослинг сыграли Барби и Кена соответственно, что принесло им беспрецедентную известность.

Как страстный киноман, я должен сказать, что этот фильм берет нас в захватывающее путешествие самоидентификации под руководством самой Барби. Оставив позади свой безупречный дом, она ступает лицом к лицу с суровой реальностью и сталкивается со всеми ее трудностями. С другой стороны, Кен начинает сомневаться в своем идеализированном мире, обнаруживая, что его мир меркнет по сравнению с грубой, жестокой реальностью внешнего мира. Эта неожиданная трансформация Кена придает ему некий антагонистический характер. Развитие персонажей выполнено блестяще, добавляя сложность этим знаковым фигурам, которых мы думали знали так хорошо.

Фуриоса

Безумный Макс: Дорога ярости (2015) и Фуриоса (2024)

Серию ‘Безумный Макс’, которая существует уже несколько десятилетий, представляет выдающийся персонаж — Фуриоза. Она впервые появилась совсем недавно в мире постапокалиптического пустынного существования, дебютировав в фильме 2015 года ‘Безумный Макс: Дорога ярости’. В этом фильме она начинала как антагонист и постепенно стала невольным союзником персонажа Тома Харди, Макса Рокатански. Последующие фильмы продолжаются с сочетанием экшена и приключений, где тема освобождения пронизывает весь сюжет, изображая борьбу этих персонажей в условиях суровой пустоши.

В роли Фуриозы прослеживается непреклонное стремление защитить женщин от тех, кто использует власть для различных вредоносных целей. При первых столкновениях с Максом она демонстрирует захватывающую сложность своего характера, заставляя аудиторию размышлять о её намерениях и последующих действиях. Фуриоза не только физически сильна, но и эмоционально устойчива, что делает её исключительным героем в жанре экшн.

2. Кайло Рен

Сериал Звёздные войны (Star Wars)

Как сын легендарных персонажей «Звёздных войн» – Леи Органы и Хана Соло – Кайло Рен (ранее Бен Соло) органично вписался в повествование расширенной вселенной. Будучи главным антагонистом на ранних этапах трилогии сиквелов, он выступает современным эквивалентом Дарта Вейдера для современной аудитории. Это подготавливает почву для еще более трогательного эмоционального разрешения, когда его переход к светлой стороне происходит в последующих фильмах, оставляя зрителей жаждущими искупления.

Как киноман, я не могу избежать признания спорной природы трилогии сиквелов Звездных Войн, но невозможно отрицать то, что Кайло Рен подарил нам несколько по-настоящему запоминающихся моментов. Сцена, где он лишает жизни своего отца в фильме ‘Звездные войны: Эпизод VII — Пробуждение силы’, до сих пор сильно отзывается в сердцах зрителей, вызывая жаркие обсуждения относительно смерти Хана Соло и задавая вопросы о возможном искуплении Кайло Рена. Его персонаж интересен именно потому, что воплощает сложную сеть взлетов и падений, которые удерживают нас в напряжении и вызывают споры.

Пол Атрейдес

Серия Дюны

Несмотря на то что Пол Атрейдес уже появлялся в большой экрановой адаптации ‘Дюны’ 1984 года, его персонажу дали новую жизнь благодаря кинематографической перезагрузке Дени Вильнёва. Новая серия начинает своё повествование там же, где остановился роман 1965 года, переписывая сюжетную линию оригинального фильма и расширяя франшизу через несколько фильмов. С тех пор Пол фигурировал в ‘Дюне’ и недавно в ‘Дюна: Часть Вторая’, вызывая ожидание третьей части.

Полёт Пола через первые две части фильма ‘Дюна’ стал легендой, превратив его из неосведомлённого дворянина, потерявшего всё, в фигуру, не похожую ни на кого другого. Он становится воином фрименов, спасителем и страшным политическим лидером, которого боятся во всём космосе. Многочисленные превращения происходят на протяжении этих фильмов, формируя из него одного из самых пугающих и непреклонных персонажей во всей вселенной.

Смотрите также

2025-03-24 00:00