«Невежественный» и еще 9 Фильмов 90-Х, Которые Становятся Лучше С Каждым Повторным Просмотром

Фильмы 1990 -х годов, десятилетие, известное своим кинематографическим превосходством, начали стареть, теряя часть своего первоначального воздействия. Тем не менее, многочисленные фильмы этой эпохи пережили, укрепив свой статус как вечную классику, которая остается необходимым просмотром. 90 -е годы создали множество фильмов, которые не только развлекательны, но и улучшаются с каждым пересмотром. Например, культовая подростковая романтическая комедия «Clueless» продолжает резонировать из -за ее длительного воздействия и влияния.

Подобно фильму «невежественным», многочисленные фильмы 1990 -х годов часто рассматриваются как вечные шедевры. Это демонстрируется их способностью оставаться актуальной с течением времени, проходя проверку долговечности. Даже аспекты, которые чувствуют себя отчетливо 90 -е годы, такие как мода и диалог, более с любовью запоминаются как ностальгические, а не устаревшие или безвкусные. Несмотря на бесспорно продукты 90 -х годов, темы и юмор в этих фильмах продолжают резонировать с современной аудиторией, устанавливая связь, которая выходит за рамки их эпохи. С множеством известных актеров и режиссеров, участвующих в этих проектах, легко найти что-то привлекательное в каждом из них.

10. Невежественный (1995)

Режиссер: Эми Хекерлинг

Алисия Сильверстоун играет Шер Горовиц, персонажа, который возглавляет актерский состав в фильме под названием «невежественный». Этот фильм вдохновлен романом Джейн Остин «Эмма», и, хотя он поддерживает многие из ключевых элементов, которые создал Остин, он дает современный взгляд на оригинальную историю. Жанр романтической комедии (ROM-COM) испытал свои максимумы и падения, но 1990-е годы были особенно значимыми, поскольку они производили некоторых из самых любимых ром-комов, что заставляло их упоминаться как «золотой век» этого жанра.

Clueless »выделяется как свидетельство того, почему эта эпоха отмечается за ее влияние на романтические комедии. Связь фильма с оригинальным повествованием Остина сохраняет его свежим и заслуживающим доверия, но то, что действительно отличает его, — это гармоничная смесь о самосознании и честности, которыми в настоящее время управляют немногие фильмы. сегодня.

9. Парни в капюшоне (1991)

Режиссер: Джон Синглтон

В царстве знаковых фильмов 90 -х годов ни один не может сравниться с революционным дебютом Джона Синглтона, boyz n the Hood. Будучи последователем, я был частью аудитории, которая стала свидетелем Кубы Гудинг -младшего, в его юном расцвете, играя главную роль в качестве Tre. Этот персонаж родом из преимущественно черного района Креншоу, Лос -Анджелес. Глазами Тре, нам дается интимный взгляд на мир, изображенный в фильме, мир, где каждый момент — будь то маленький романтический конфликт или душераздирающая потеря — относится и с величайшей искренностью.

Будучи канейкой, я не могу не признать, что Boyz n The Hood, выпущенный в 1991 году, все еще несет мощный удар. Выступление Лоуренса Фишберна в качестве ярости выделяется среди его прославленной карьеры и, несомненно, имеет решающее значение для повествования. Furious служит голосом, который откровенно выявляет суровые реалии, с которыми сталкиваются черные мужчины в Лос -Анджелесе.

Этот фильм, посвященный расово и социально заряженным вопросам, распространенным в Лос -Анджелесе в 90 -х годах, остается поразительно актуальным, если не более, в сегодняшнем контексте. Разговоры, которые это вызвало, затем продолжают глубоко резонировать в нашем обществе.

8. Шоу Трумэна (1998)

Режиссер: Питер Вейр

Фильм «Шоу Трумэна» значительно повысил репутацию Джима Керри как драматического актера, сместив его образ из чисто комедийных ролей. Несмотря на многочисленные юмористические сцены, основная тема фильма очень печальная и критическая, предлагая критику по растущим вопросам наблюдения и недостоверной жизни в нашем обществе. Удивительно, насколько точно предвещали аспекты жизни «Шоу Трумэна», которые в конечном итоге напоминают антиутопическую реальность, которую он изображает.

Продолжающаяся актуальность и понимание пути развития технологий и средств массовой информации — это то, что сохранило «Шоу Трумэна» Центральным в культурных дебатах. Хотя между «Шоу Трумэна» и нашей собственной жизнью существует тревожное сходство, фильм сохраняет поразительно оптимистичный финал. В конце концов, Трумэн демонстрирует свою личную свободу, отвергая свою аудиторию и выбирая проблемы подлинного существования. Джим Керри делает трогательное и уязвимое изображение, которое предлагает глубокий взгляд на этого персонажа.

7. Фарго (1996)

Режиссеры: Джоэл и Итан Коэны

В этой мрачной комедийной произведении, добавленной в коллекцию работы братьев Коэна, талантливый Фрэнсис МакДорманд предоставляет моменты смеха. Многие из актеров в fargo стали впечатляющей карьерой, и их способность понимать отличительный тон и своеобразную формулу производства братьев Коэна имеет решающее значение для устойчивой привлекательности фильма. Этот особый стиль делает fargo выделяться, сразу же узнаваемым как проект известных директоров.

Последнее влияние fargo, которое породило признанный критикам сериал с тем же названием, демонстрирует свою устойчивую способность очаровывать аудиторию даже спустя годы. Как правило, криминальные драмы очень любят и часто придерживаются знакомых сюжетных линий. Тем не менее, fargo последовательно не поддается нашим ожиданиям, сохраняя ее оригинальность и раскрывая свежие аспекты при повторных просмотрах.

6. Малкольм Икс (1992)

Режиссер: Спайк Ли

По моему мнению, один из самых увлекательных фильмов Дензела Вашингтона «Малкольм Х», умело демонстрирует исключительный аспект своего актерского мастерства, укрепляя его как одного из лучших актеров его эпохи. Этот биографический фильм, смешанный жанром, мастерски режиссер Spike Lee, углубляется в различные фазы жизни Малкольма Икс, творчески манипулируя временной шкалой и точками зрения, чтобы создать глубоко трогательное изображение как известного социального, так и политического фигурки и личности. Балансирование правды жизни человека с убедительным кинематографическим повествованием может быть сложным для биографических биографических технологий, но «Малкольм Х» удается преуспеть в обоих аспектах.

Отсутствие вклада Вашингтона не уменьшило бы значение фильма как кинематографического ориентира, но именно его работа действительно делает его исключительным, подталкивая его качество на новые высоты. Со временем Малкольм X стал еще более актуальным и значимым. Жизнь и борьба Малкольма X, ключевой фигуры в борьбе за гражданские права США, являются неотъемлемой частью нашей истории, которая заслуживает воспоминания. Тем не менее, помимо его социальных и политических последствий, Malcolm X также является привлекательным и эмоциональным фильмом, которого можно ценить как развлечение.

5. Бархатная золотая жила (1998)

Режиссер: Тодд Хейнс

уникальный нелинейный подход по рассказыванию историй Velvet Goldmine позволил ему оставаться актуальным с течением времени,, поскольку современные зрители все более открыты для изучения нетрадиционных повествовательных форм. Этот фильм, который черпает вдохновение из бисексуальных и гей-гламурных рок-иконов 70-х, глубоко очарован стойким влиянием его вымышленного персонажа, похожих на Дэвида Боуи, Брайана Слэйда (которого играет Джонатан Рис Мейерс). Стоит отметить, что Рис Мейерс не единственный известный актер в актерах; К нему присоединяются Кристиан Бэйл и Эван МакГрегор.

Несмотря на критику за свои сказочные качества и ссылки на реальные глэм -рок -звезды, именно эти элементы сохранили бархатную золотую жилу. Режиссер Тодд Хейнс использовал аналогичный метод при создании своего фильма 2007 года «Я не там о Бобе Дилане». Вместо того, чтобы полагаться на исторические факты, он использовал стиль и темы, чтобы изобразить суть жизни своих подданных. Во многих отношениях этот подход обеспечивает большую аутентичность и эмоциональную глубину, чем часто делают современные биографии музыки.

4. Выборы (1999)

Режиссер: Александр Пейн

В фильме Риз Уизерспун и Мэтью Бродерик совершают выдающиеся выступления в роли Трейси Флик, остроумный ученик средней школы, и Джим Макаллистер, учитель, несущий негодование. В то время как повествование исследует борьбу подростковой жизни и трудности, связанные с вставлением во время старшей школы, быстро становится очевидным, что история углубляется глубже, чем эти темы. Напряженные отношения между Трейси и Макаллистером могут проявляться через незначительные конфликты, но это символизирует глубокую борьбу за власть, которая существует между педагогами и их учениками, даже в самых минутных масштабах.

Замечательно развлекательный от начала до конца, фильм «выборы» с течением времени получил культовый статус и хорошо проживает по сравнению с многочисленными подростковыми фильмами 90 -х. Критика фильма выходит за рамки Трейси и Макаллистер, поскольку оба персонажа показывают, что они одинаково безжалостны в преследовании своих амбиций и власти. Несмотря на свои комедийные элементы, изображенные выборы в старшей школе чувствуют себя удивительно подлинными, заставляя нас обоих смеяться над стереотипными персонажами и рассматривать их как не только карикатуры.

3. Непрощенный (1992)

Режиссер: Клинт Иствуд

Как преданный поклонник фильма, я стал свидетелем того, как Клинт Иствуд сплетен его магию в бесчисленных знаковых фильмах за его прославленную карьеру. Тем не менее, среди этих шедевров Unforgiven выделяется как, возможно, его лучшая работа. Этот фильм не просто дань уважения вечному западному жанру; Это вдумчивая критика, которая бросает вызов нашим предвзятым представлениям об этом.

После воплощения архетипического одинокого стрельбы во многих своих ранних ролях Иствуд столкнулся с острым вопросом о том, что значит для него, станет старше этой роли, борьбы, которая отражает эволюцию и возможное старение самого западного жанра.

Фильм «Непрощающий» исследует эволюцию западного жанра и ставит под сомнение его актуальность в современном Голливуде. После долгой карьеры, погруженной в эти повествования, вполне уместно, что опытный профессионал отрасли, как Иствуд, воплотил этот проект. Учитывая признание, которое получит лучшую картину сегодня, становится ясно, что «Непрощение» выдержало испытание временем. Хотя Иствуд с тех пор уехал от вестернов, вполне вероятно, что «не прощущение» запомнится его самой замечательной работой.

2. Принцесса Мононоке (1997)

Режиссер: Хаяо Миядзаки

Один из самых красивых фильмов 1990 -х годов «Princess Mononoke» демонстрирует, почему Studio Ghibli и ее инновационный режиссер Хаяо Миядзаки продолжают очаровывать аудиторию. Подобно многим из знаменитых фильмов Миядзаки «Принцесса Мононоке» — это вечная история, которая выбивает нас в совершенно новое, образующееся царство. Тем не менее, в этом повествовании нет недостатка в тематической глубине, предлагая проницательные уроки, которые мы должны искать из этого шедевра.

Princess Mononoke служит острым напоминанием о нашей глубокой связи с Матери -Землей и важности поддержания гармонии в ее экосистемах. За два десятилетия с момента его выхода в 1997 году он остается столь же эффективным сегодня, демонстрируя вневременность своих тем и безупречно предоставляя свои сообщения. Трудно найти какие -либо недостатки в Princess Mononoke, от его тщательно разработанного фона до сердечного эмоционального путешествия, которое резонирует с аудиториями по всему миру.

1. Игрок (1992)

Режиссер: Роберт Олтман

В то время как игрок обслуживает в первую очередь тем, кто заинтригован кинофильмом и летучей динамикой Голливуда, эта захватывающая темная комедия имеют элементы, которые резонируют со всеми. Фильм сосредоточен вокруг Тима Роббинса в роли Гриффин Милл, голливудского руководителя, который прибегает к убийству, и когда он отчаянно пытается скрыть свое преступление, защищать свою карьеру и развивать связь с подругой его жертвы, повествование становится все более сложным и зловещим Полем Роббинс обеспечивает исключительное представление, которое служит основой для этой замысловатой и напряженной истории.

За прошедшие годы, когда «игрок» украшал наши экраны, Голливуд, возможно, изменился, но безжалостные амбиции, безжалостная конкуренция и привилегированная эксклюзивность, изображенные в его персонажах, все еще сильно резонируют со мной. Роберт Альтман, режиссер, чей гений не был аналогом в кинематографическом ландшафте Лос -Анджелеса, руководил многими новаторскими фильмами, которые бросали вызов жанровым нормам, как «Длинное прощание».

«Игрок», для меня, заключает в себе разочарование с заведением, которое было распространено в течение 1990 -х годов, и распространенным корпоративным комфортом, который характеризовал эпоху.

Смотрите также

• 35 лучших семейных фильмов 2023 года (и где их посмотреть)
• Пуаро Агаты Кристи: 15 лучших серий по рейтингу
• Шокирующая смерть Таноса во втором сезоне «Игры кальмаров»: то, чего вы не ожидали!
• Бонни Блу из OnlyFans занялась сексом с более чем 1000 мужчинами за 12 часов
• 20 отличных корейских дорам с участием ЛГБТК+
• 100 лучших фильмов на Disney+ (ноябрь 2023 г.)
• На кадрах с камер наблюдения Лиама Пейна видно, что он потерял сознание перед падением: отчет
• Силосные спойлеры: что происходит в книгах и самые большие открытия
• 15 дорам с самыми горячими сценами поцелуев, которые заставят вас упасть в обморок
• Раскрыта роковая ошибка Ги Хуна во втором сезоне игры в кальмара

2025-02-22 18:00