Все 10 фильмов, основанных на рассказах Харуки Мураками, признаны худшими и лучшими

Известный японский писатель Харуки Мураками известен во всем мире своими увлекательными эссе, рассказами и романами. Его работы вызвали интерес не только у заядлых читателей, но и у кинематографистов, что привело к адаптации его книг с 1980-х годов, включая фильмы как короткометражные, так и полнометражные. Такие названия, как «Норвежский лес», «Слон исчезает» и трилогия, известная как «Трилогия о крысе», оставили неизгладимый след в японской литературе, поэтому вполне уместно перевести эти гуманистические сказки на киноэкран.


Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram


На данный момент лучшие фильмы Мураками сумели увлечь даже самых преданных поклонников уважаемого автора, несмотря на общеизвестные трудности, связанные с их адаптацией. В конце концов, творчество Мураками известно своей сложной тематикой и поэтическим стилем, что делает его трудным орешком для некоторых режиссеров. Тем не менее, те, кто правильно понимает эти уникальные литературные элементы, сумели воплотить его произведения в жизнь на большом экране, в то время как другие могут испытывать трудности.

10. Все дети Божьи умеют танцевать (2008)

Режиссер Роберт Логевалл

В фильме «Все дети Бога умеют танцевать», вдохновленном рассказом Мураками, мы фокусируемся на Кенго, подростке, живущем в Корейском квартале Лос-Анджелеса со своей матерью Эвелин. Подруга Кенго, Сандра, обеспокоена его бесцельностью и необычной фиксацией на матери. По какой-то неизвестной причине Эвелин думает о Кенго как о буквальном сыне Бога, из-за чего ему приходится усиленно пытаться выяснить свои корни.

Роберт Логевалл снял первую английскую экранизацию произведения Харуки Мураками под названием «Все дети Бога умеют танцевать». Несмотря на свое японское происхождение, этот фильм, несомненно, принимает американскую точку зрения – выбор, который, как утверждают некоторые, умаляет его влияние. В оригинальной истории отсутствует мрачная атмосфера землетрясения в Кобе 1995 года. Вместо этого он изображает еще одного американского молодого человека, борющегося с разочарованием в обстоятельствах своей жизни. Критики также утверждают, что в фильме больший акцент делается на сексуальных темах, а не на глубоком послании повествования Мураками – исследовании смысла и духовности.

9. Услышь песню ветра (1981)

Режиссер Кадзуки Омори

Этот фильм, альтернативное название которого «Слушайте пение ветра», представляет собой экранизацию первого опубликованного романа Мураками, снятого Кадзуки Омори. В этом повествовании нераскрытый главный герой (называемый «Я») проводит отпуск, выпивая в баре в Кобе со своим другом Рэтом, начинающим режиссером. Во время совместной жизни они вспоминают прошлые отношения и потерянную любовь. По ходу сюжета главный герой встречает и устанавливает связь с женщиной из своего прошлого, которая поразительно похожа на кого-то, кого он когда-то знал, и чья история окутана тайной.

Несмотря на то, что он во многом повторяет книгу, Слушайте Песнь Ветра имеет тенденцию затягивать. Основная проблема этого фильма не в качестве производства, а в медленном темпе повествования. Хотя чтение романа, в котором развитие персонажей ставится выше сюжета, может быть очень трогательным и захватывающим, просмотр фильма, отражающего этот подход, не очень хорошо воспринимается.

8. Ханалей Бэй (2018)

Режиссер Даиси Мацунага

Проще говоря, эта киноверсия рассказа Мураками вращается вокруг матери, переживающей шокирующую кончину своего сына. Когда Сачи обнаруживает, что ее сын Такаши был смертельно атакован акулой во время серфинга, она отправляется в залив Ханалей на Кауаи, чтобы подтвердить его личность. Убедившись, что труп действительно принадлежит Такаши, Сачи впадает в глубокую печаль. Каждый год в годовщину смерти сына Сачи вновь посещает бухту Ханалей и заводит дружбу с двумя молодыми серферами, которые тоже были там.

В трогательном фильме Ханалей Бэй, снятом Дайси Мацунагой, мы переживаем душераздирающую историю, которая прекрасно передает глубокие эмоции и слои, заключенные в ее оригинальном содержании. Ё Ёсида великолепно сыграл Сачи, мать, борющуюся с горем после полной лишений жизни, хотя фильму немного не хватает ритма. Попытки исправить это предпринимаются с помощью стратегически расположенных воспоминаний о прошлом Сачи, но иногда эти моменты могут показаться разрозненными и надуманными.

7. Вторая атака на пекарню (2010)

Режиссер Карлос Куарон

В этой короткометражной экранизации одноименного рассказа Мураками Кирстен Данст и Брайан Джерати играют главные роли в необычной комедии с захватывающей концепцией. Повествование разворачивается, когда молодожены Нэт и Дэн, которые, кажется, ни в чем не могут прийти к согласию, просыпаются дома голодными и без еды. Что еще хуже, Дэн решает поделиться старой историей о том, как он и его друг в прошлом ограбили пекарню.

Убежденный, что этот прошлый инцидент принес неудачу их браку, Нэт требует, чтобы они ограбили еще одну пекарню, чтобы снять предполагаемое проклятие.

Под умелым руководством Карлоса Куарона, знаменитого мексиканского режиссера, Вторая атака на пекарню представляет собой восхитительную интерпретацию первоначального рассказа. Несмотря на то, что в этом короткометражном фильме показана американская пара, проживающая в США, а не японская пара, этот короткометражный фильм мастерски передает тот же юмористический и своеобразный сюжет. Выдающаяся игра Данст и Джерати добавляет блеска пересказу сказки.

6. Девушка, она 100% (1983)

Режиссер Наото Ямакава

Этот 10-минутный фильм под названием «Как увидеть 100% идеальную девушку одним прекрасным апрельским утром» режиссера Наото Ямакавы представляет собой захватывающий и трогательный сценарий «а что, если». Прогуливаясь по оживленной городской улице, мужчина встречает женщину, которая привлекает его внимание и считает, что она может быть идеальной парой для него. Однако он не знает, как к ней подойти и пересекутся ли они снова. Чтобы справиться с этой неопределенностью, он предается череде причудливых мечтаний.

Иными словами, фильм «Девушка, она на 100%», созданный Ямакавой, превращает минималистский рассказ Мураками в интеллектуально стимулирующий и созерцательный художественный фильм. В нем используются яркие абстрактные цвета, покадровая анимация и неподвижные фотографии, чтобы передать острые оттенки оригинальной работы, одновременно создавая визуально захватывающее зрелище для зрителей.

5. Норвежский лес (2010)

Режиссер Чан Ань Хун

Под руководством режиссера Чан Ань Хунга я погрузился в пронзительную историю «Норвежского леса». В этой сказке Кеничи Мацуяма блестяще изображает Тору, молодого человека, который все еще борется с трагическим самоубийством своего заветного друга Кизуки. Наши пути неожиданно пересеклись в токийском парке, где я встретил женщину по имени Наоко. Я не знал, что она была бывшей девушкой Кизуки. Разделяя нашу глубокую скорбь, мы сформировали уникальную связь, которая вскоре переросла в нечто более глубокое. Однако хрупкость психического здоровья Наоко в конечном итоге обострила наши отношения, создав непреодолимую пропасть между нами как любовниками.

Исследуя острые темы любви и горя, «Норвежский лес» очаровывает зрителей своей тонкой печалью, что является свидетельством умелой работы режиссера Чан Ань Хунга и глубоко трогательных образов Кена Ватанабэ (в роли Тору) и Ринко Кикучи в роли Наоко. Правда, некоторые поклонники романа Харуки Мураками придирались к кинематографической интерпретации из-за отсутствия в книге множества сложных деталей. Тем не менее, «Норвежский лес» заслуживает признания за то, что он предлагает удобоваримый фильм, который вовлекает новичков в увлекательный мир литературы Мураками.

4. Слепая Ива, Спящая женщина (2022)

Режиссер Пьер Фёльдес

Анимационный японский фильм «Слепая ива, спящая женщина» представляет собой сборник сказочных историй, переплетенных с реальными событиями землетрясения и цунами 2011 года в Тохоку, Япония. Одна история рассказывает о мужчине, который изо всех сил пытается справиться с ситуацией после того, как его бросила жена, а другая рассказывает о желании женщины в ее 20-летие. Одна из самых необычных историй рассказывает о банкире, который встречает гигантскую говорящую лягушку, которая предупреждает его о приближающейся катастрофе.

Пьер Фёльдес, разносторонний художник в области музыки, искусства и кино, совершил незабываемое кинематографическое путешествие с помощью своего фильма «Слепая ива, спящая женщина». Его особая точка зрения плавно переплетает басни Мураками, объединяя повествования из реального мира с сюрреалистическими элементами. Фильм получил награду жюри на Международном фестивале анимационных фильмов в Анси в 2022 году и был номинирован на лучший анимационный фильм на премии Lumières Awards 2024.

3. Тони Такитани (2004)

Режиссер Дзюн Итикава

Тони Такитани — один из самых известных рассказов Харуки Мураками, и эта интерпретация, несомненно, передает его суть. Технический иллюстратор по имени Тони встречает клиентку, женщину по имени Эйко, и испытывает к ней чувства. После того, как они поженились, Тони начинает беспокоиться о чрезмерных расходах Эйко на модные вещи. Эйко соглашается вернуть часть одежды, но при этом трагически погибает в автокатастрофе. Потрясенный ее кончиной, Тони требует, чтобы его новая помощница Хисако носила на работе одежду Эйко.

«Тони Такитани» с Иссеем Огатой в роли главного героя представляет собой исключительную адаптацию одного из лучших произведений Мураками. Фильм погружает зрителей в одиночество и меланхолию Тони с сострадательной точки зрения, которую обеспечивает пронзительный саундтрек Рючи Сакамото, создавая эмоциональный резонанс, который сохраняется еще долго после просмотра.

2. Веди мою машину (2021)

Режиссер Рюсуке Хамагути

В Токио театральный художник Юсуке Кафуку переживает глубокую скорбь после смерти своей жены Ото из-за кровоизлияния в мозг. Много позже у него появляется возможность поставить спектакль «Дядя Ваня в Хиросиме». Из-за вопросов страхования организаторы требуют, чтобы у Юсуке был личный водитель, которым оказалась молодая женщина по имени Мисаки Ватари. Со временем у них развивается связь, поскольку они делятся своими личными потерями и находят утешение в компании друг друга, борясь со своим горем.

Несмотря на то, что продолжительный трехчасовой фильм потенциально может оказаться непростым для определенной аудитории, эмоциональная одиссея «Поезжай на моей машине», несомненно, доставляет удовольствие. Имея ошеломляющий рейтинг одобрения «Гнилых помидоров» в 97%, критики не дали этому фильму ничего, кроме щедрых похвал. The Guardian назвал это «захватывающим и воодушевляющим опытом», а Time назвал его «нежным, как успокаивающий ливень». На церемонии вручения премии «Оскар» 2022 года фильм «Веди на моей машине» получил награду как лучший международный художественный фильм, а также был номинирован в категориях «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший фильм» и «Лучший режиссер».

1. Горение (2018)

Режиссер: Ли Чан Дон

В фильме под названием «Пылание» режиссера Ли Чхан Дона снялись Ю А Ин и Стивен Юн из «Ходячих мертвецов». Этот фильм представляет собой захватывающий психологический триллер. История вращается вокруг Чон Су, молодого человека с литературными амбициями, который воссоединяется со своим старым другом Хэ Ми. Они вместе отправляются в романтическое путешествие. Впоследствии Хэ Ми знакомит Чон Су со своим загадочным знакомым Беном. Когда Хэ Ми исчезает при загадочных обстоятельствах, Чон Су отправляется на безумные поиски истины, которые ведут его на опасный путь.

В духе рассказа Мураками «Горящий сарай» фильм «Горящий» показался мне захватывающим шедевром, придающим прямолинейному повествованию напряжение и опасение. Вопреки ожиданиям, Юэнь изображает жутковатого Бена, а режиссер Чан Дон Ли умело сплетает полотно дискомфорта, который постепенно перерастает в ощутимое чувство надвигающейся гибели и беспокойства. Критики повсеместно хвалят фильм за достижение того, что удается немногим адаптациям: улучшение исходного материала, сохраняя при этом верность основным идеям и интерпретациям.

Смотрите также

2025-01-05 03:09