10 лучших фильмов о войне, вышедших за последние 10 лет

Как киноман, проведший бесчисленные часы в мире военных фильмов, я должен сказать, что эта тройка выделяется как наиболее впечатляющая и заставляющая задуматься среди последних фильмов. «Зона интереса» Джонатана Глейзера, несомненно, мой любимый фильм. Это пугающее напоминание о банальности зла во время Холокоста, которое заставляет нас бороться с психологическими ужасами, от которых мы часто предпочитаем держаться на расстоянии.


Присоединяйся к каналу CryptoMoon! Самые свежие и актуальные новости мира криптовалют ждут тебя! Не упусти шанс быть в курсе всех трендов и инсайдов. 👇

CryptoMoon Telegram


Фильмы, изображающие войны, остаются эффективным средством погружения в тонкости конфликтов, доблести и жертвоприношений, и в недавнем прошлом появилось много выдающихся фильмов. Независимо от того, изображают ли они прошлые или текущие сражения, эти фильмы дают глубокое представление о человеческих жертвах войны. Каждый из них оставляет значительный след своим захватывающим сюжетом, захватывающей игрой и превосходными кинематографическими приемами.

За последние десять лет кинематографисты внедряли новшества в искусстве повествования, представляя уникальные ракурсы повествований военного времени и создавая впечатляющие спектакли. Начиная с непоколебимого реализма, показанного в таких фильмах, как «1917 год», «Дюнкерк», и заканчивая проникновенными изображениями в «По соображениям совести» и «Американский снайпер», эти фильмы захватили зрителей своими нецензурными изображениями последствий войны как для солдат, так и для мирных жителей. Разнообразие техник повествования – от графического реализма, глубокого самоанализа или дистанцированного подхода – позволяет каждому режиссеру предложить свой собственный ценный взгляд на сложности войны.

10. Американский снайпер (2014)

Режиссер Клинт Иствуд

«Американский снайпер» — это суровый и очень напряженный фильм, вдохновленный мемуарами Криса Кайла (его роль исполнил Брэдли Купер), опытного бойца ВМС США. Фильм представляет собой захватывающее изображение хаотичной и душераздирающей реальности городских войн в Ираке. Благодаря крупным планам и стратегическому использованию тихих моментов зрители погружаются в самое сердце битвы. Напряженные и рискованные боевые сцены подчеркивают не только исключительную точность и меткость Кайла, но и постоянную опасность, с которой сталкиваются наземные войска.

Хотя фильм подчеркивает героизм и самоотверженность Кайла, он также затрагивает моральные аспекты его роли. Это поднимает вопросы о посттравматическом стрессовом расстройстве, оправдании войны и цене слепого патриотизма, который умело представлен Клинтом Иствудом. Помимо шести номинаций на «Оскар», он собрал в мировом прокате 547 миллионов долларов (через Box Office Mojo), что сделало его одним из самых кассовых фильмов о войне всех времен. Фильм выделяется балансом действия и самоанализа, хотя неточности Американского снайпера не позволяют ему занять более высокие позиции.

9. Союзники (2016)

Режиссер Роберт Земекис

Союзники — это романтическая драма, действие которой разворачивается на фоне Второй мировой войны и в которой органично сочетаются шпионаж, боевик и глубокие эмоциональные потрясения. Хотя действие фильма происходит в военное время со сценами боя, фильм в первую очередь исследует напряжение и сомнения в отношениях между Брэдом Питтом и персонажами Марион Котийяр. Allied объединяет свою военную историю с повествованием о любви, обмане и самоотверженности. История любви между Максом и Марианной разворачивается среди опасных миссий, подчеркивая, как отношения натянуты до предела в суровых реалиях войны.

Земекис тщательно изображает исторический фон фильма, придавая атмосферу того периода с помощью костюмов, локаций и драматических сцен военного времени. Такое пристальное внимание к деталям усиливает аутентичность фильма в обстановке Второй мировой войны. В отличие от многих фильмов о войне, в которых основное внимание уделяется боевым действиям, Союзники углубляется в секретные миссии и эмоциональную борьбу, происходящую за линией фронта. Он пронзительно изображает человеческие жертвы войны, иллюстрируя, как любовь и доверие могут служить одновременно источником устойчивости и уязвимости. Хотя он, возможно, не такой напряженный и жестокий, как некоторые современные фильмы о войне, ему все же удается вызвать глубокий эмоциональный отклик.

8. По соображениям совести (2016)

Режиссер Мел Гибсон

«Хэксо-Ридж» рассказывает подлинную историю Десмонда Досса, глубоко религиозного медика армии США, сражавшегося во время Второй мировой войны без оружия. Фильм предлагает необычный взгляд на войну, подчеркивая пацифистские идеалы, непоколебимую веру и выдающуюся храбрость среди ужасных аспектов битвы. Эндрю Гарфилд мастерски изображает Досса, подчеркивая его смелое решение спасать жизни, а не отнимать их, находясь при этом в постоянной опасности и насилии.

Фильм «По соображениям совести» предлагает пугающий взгляд на ужасные реалии войны, особенно во время битвы за Окинаву. В нем мастерски переплетаются сцены решительной силы духа и неумолимой жестокости, усиливая эмоциональный резонанс. Этот фильм получил множество номинаций на премию Оскар, в том числе за лучший фильм, а также выиграл за лучший монтаж фильма и лучшее сведение звука. Хотя он считается одним из лучших фильмов о войне за последнее десятилетие, использование в нем компьютерной графики и несколько сомнительных сцен заслуживают некоторой критики, что не позволяет ему считаться по-настоящему исключительным.

7. Кролик Джоджо (2019)

Режиссер Тайка Вайтити

«Кролик Джоджо» — это необычная смесь черной комедии, сатиры и истории о взрослении, действие которой происходит в Германии во время Второй мировой войны. В центре внимания фильма Йоханнес «Джоджо» Бетцлер (которого играет Роман Гриффин Дэвис), мальчик, на которого повлияла пропаганда, заставившая его воспринимать мир вокруг себя. В это неспокойное время Джоджо создает воображаемого спутника в лице Адольфа Гитлера, которого комично играет Тайки Вайтити. Фильм мастерски сочетает в себе острую сатиру с эмоциональной глубиной и предлагает резкую критику идеологической обработки, ненависти и войны.

История мальчика, раскрывающего себя, начинается, когда он узнает, что его мать (Скарлетт Йоханссон) скрывает молодую еврейскую девочку Эльзу (Томасин Маккензи) в своем доме. Эти отношения служат основой для того, чтобы фильм углубился в влияние любви и сострадания, которые постепенно разрушают его глубоко укоренившиеся предрассудки. В повествовании юмор сочетается с острыми сценами, например, когда Джоджо замечает туфли своей матери на городской площади. Этот фильм, получивший премию «Оскар» за лучший адаптированный сценарий, представляет уникальный взгляд на войну, хотя, возможно, он не столь впечатляющий, как более мрачные военные истории.

6. Дюнкерк (2017)

Режиссер Кристофер Нолан

Вместо того, чтобы в значительной степени полагаться на традиционное повествование, сосредоточенное вокруг персонажей, Дюнкерк предлагает грубое, экспериментальное изображение бурной, пугающей и устойчивой атмосферы, которая характеризовала одно из важнейших событий Второй мировой войны: эвакуацию Дюнкерка в 1940 году из Франция. Эта захватывающая история получила награды за монтаж, сведение звука и монтаж звука, а также была отмечена номинациями на лучший фильм и лучшую режиссуру.

Нолан создает исключительно творческую основу для сюжетной линии. Фильм разделен на три части: «Крот» (продолжительностью неделю), «Море» (день) и «Воздух» (час). Эти взаимосвязанные сцены предлагают многослойное, напряженное изображение различных этапов эвакуации, позволяя зрителям наблюдать различные точки зрения. Нарушая традиции, этот фильм дает новое определение жанру войны, сосредотачиваясь на коллективной борьбе, а не на индивидуальных подвигах героизма, хотя он может похвастаться впечатляющим актерским составом, включающим Тома Харди, Гарри Стайлса и Барри Кеогэна. Однако такой подход приводит к тому, что символы становятся менее четкими для запоминания.

5. 1917 (2019)

Режиссер Сэм Мендес

Фильм «1917», действие которого происходит во время Первой мировой войны в 1917 году, известен своим эффектом непрерывной съемки, призванным создать ощущение того, что история разворачивается вживую. Этот прием погружает зрителей в переживания солдат, усиливая напряжение, срочность и значимость их миссии. Эту новаторскую концепцию было непросто воплотить в жизнь, но благодаря умелому руководству Мендеса фильм получил признание критиков и широкую популярность. В отличие от обычных фильмов о войне, в которых основное внимание уделяется грандиозным сражениям и множеству повествований, «1917» концентрируется на одиночном путешествии, превращая его в напряженный триллер на выживание.

В фильме основное внимание уделяется изображению войны с точки зрения обычных солдат, а не предоставлению всеобъемлющего исторического или стратегического отчета об этом всемирном конфликте. Это придает интимный, личный оттенок сюжетной линии, наполненной постоянными опасностями и неопределенностью. Зрители ощущают удушающую атмосферу окопов и устрашающие просторы ничейной земли, в конечном итоге получая более глубокое понимание опасностей, с которыми сталкиваются солдаты, с точки зрения как их физического благополучия, так и психического здоровья.

4. На Западном фронте без перемен (2022)

Режиссер Эдвард Бергер

Как киноэнтузиаст, которому не чужды военные эпопеи, я должен сказать, что «На Западном фронте без перемен», взятый из вечного романа Эриха Марии Ремарка, уже много раз переосмысливался. Но этот свежий взгляд выделяется своим непоколебимым реализмом. Это душераздирающая антивоенная история, и в этой адаптации суровая правда о бессмысленной бойне и жестокостях Первой мировой войны проявляется ярче, чем когда-либо. Здесь нет очарования войны или героических идеалов; вместо этого мы видим грубое, разрушительное воздействие боя на человеческий дух, ощутимое отчаяние, которое пронизывает каждый кадр.

Этот фильм углубляется в темы утраченной чистоты и уменьшающегося оптимизма, ярко изображенные через ужасные изображения полей сражений, которые подчеркивают суровый и непримиримый характер войны. Выпущенный в 1930 году, он был высоко оценен как один из лучших фильмов о войне, когда-либо созданных, и даже получил премию Оскар за лучший фильм. Современная адаптация 2022 года получила дополнительные награды, в том числе «Оскар» за лучший международный художественный фильм. Несмотря на многочисленные интерпретации последствий войны, эта история продолжает обладать огромной силой, которую могут превзойти только другие исключительные исследования войны и ее разрушительных последствий.

3. Звери без нации (2015)

Режиссер Кэри Джоджи Фукунага

В фильме Узодинмы Ивеалы «Безродные звери», вдохновленном романом, обнажается жестокая реальность детей-солдат в неустановленной африканской стране, опустошенной гражданской войной. В фильме очень интимно и непринужденно показано, как война влияет на самых беззащитных жертв: детей. Повествование углубляется в такие темы, как власть, «промывание мозгов» и распад невиновности. Персонаж по имени Агу (которого играет Авраам Атта) вынужден присоединиться к мятежной военной группировке после убийства его семьи. С точки зрения Агу, зрители видят зверства войны, подчеркивая эмоциональные потери, которые она наносит тем, кто наименее подготовлен к тому, чтобы справиться с таким насилием.

Фильм избегает конкретного контекста конфликта, вместо этого предпочитая сосредотачиваться на жизненном опыте тех, кто оказался в его хаосе. Режиссер Фукунага сочетает потрясающую кинематографию с неослабевающим чувством напряжения и страха. Он использует натуралистические визуальные эффекты и завораживающе красивые пейзажи, чтобы сопоставить ужасы войны с окружающей природной красотой. Несмотря на то, что это сложно смотреть, это важная история, которую следует увидеть. Это ставит его в тройку лучших фильмов о войне, вышедших за последнее десятилетие, хотя некоторые из них еще более влиятельны.

2. Оппенгеймер (2023)

Режиссер Кристофер Нолан

В своем фильме Оппенгеймер больше углубляется в стратегические и философские аспекты военного конфликта, а не рассказывает о поле боя из первых рук. История вращается вокруг разработки атомной бомбы во время Второй мировой войны, исследуя этические затруднения, политические махинации и личные последствия, связанные с одним из самых влиятельных военных достижений в истории. Вместо того, чтобы изображать события в пылу битвы, фильм разворачивается в лабораторных условиях, изображая гонку со временем за создание оружия, которое могло бы либо положить конец войне, либо уничтожить человечество. Зрители получают представление о том, как наука превратилась в мощный инструмент ведения войны, стирая границы между прогрессом и опустошением.

Фильм получил широкое признание благодаря своему новаторскому повествовательному подходу, а также захватывающей игре Киллиана Мерфи и Роберта Дауни-младшего. Он получил семь «Оскаров» среди множества полученных наград и номинаций. Вместо того, чтобы придерживаться традиционных аспектов военного фильма, он углубился в интеллектуальные, этические и эмоциональные сложности конфликта, сосредоточив внимание на создании и последствиях оружия, а не на физических сражениях. Таким образом, этот фильм предлагает необычную перспективу в рамках жанра, что делает Оппенгеймера одним из самых интригующих вкладов в эту область благодаря исследованию научных и этических загадок войны.

1. Зона интереса (2023)

Режиссер Джонатан Глейзер

Зона интереса, созданная по образцу романа Мартина Эмиса, предлагает тревожный и нетрадиционный взгляд на Холокост. Вместо изображения сражений или героического сопротивления, как это обычно изображается в военных фильмах, он исследует обыденную природу зла того периода. Через пугающий, отстраненный объектив он показывает жизнь нацистских чиновников и их семей, противопоставляя их повседневную жизнь ужасам концентрационного лагеря, находящегося всего в нескольких ярдах от них. Этот уникальный подход получил широкую похвалу, кульминацией которой стали две премии Американской киноакадемии на церемонии 2024 года.

Фильм углубляется в то, как, казалось бы, обычные люди могут совершать или принимать отвратительные поступки. Примечательно, что семья Хосс посреди таких злодеяний выглядит столь же типичной, как и любая другая семья. Несмотря на отсутствие графического насилия, атмосфера лагеря тонко передается с помощью звуковых эффектов, заставляя зрителей самим столкнуться с психологическим ужасом. В этом фильме отсутствуют поля сражений, солдаты и обычные герои. Тем не менее, Зона интереса выделяется как один из самых захватывающих фильмов о войне за последние годы, поскольку в нем рассматриваются последствия военных преступлений с пугающе отстраненной точки зрения.

Смотрите также

2024-12-21 03:29